Konceptimi i muzikës pa stafin muzikor është pothuajse i pamundurMe Edhe për ata që nuk janë muzikantë dhe me njohuri minimale për këtë art. Një shembull i kësaj është të dëgjoni tema të nxehta në radio ose Spotify.
Në të njëjtën mënyrë si brezi millennials nuk është në gjendje të imagjinojë jetën pa një Smartphone, e njëjta gjë ndodh me çdo kompozitor ose interpretues dhe sistemi i shënimit të muzikës.
Muzika para stafit muzikor
Për disaAlmostshtë pothuajse një çështje për të folur për "muzikën para muzikës".
Lehtësoni transmetimin e njohurive dhe lehtësoni punën e kujtesës së interpretuesve dhe muzikantëve, ishin dy nga arsyet bindëse që shtynë krijimin e sistemeve të shënimeve muzikore.
Sepse meqenëse bota është botë dhe njeriu është njeri, muzika ka qenë e pranishme.
Lindja e Historisë i atribuohet shfaqja e gjuhës së shkruarMe Megjithëse krijimi i Pentagramit si një sistem i shënimit muzikor (ose i ndonjë prej metodave të mëparshme të këtij të fundit) nuk shënon fundin e një epoke Para-Muzikore, ky do të ishte momenti.
Evolucioni dhe përhapja gojore
Si "Historia Zyrtare" ashtu edhe traditat muzikore, Përpara se të dy të vendoseshin në letër dhe të qëndronin "me shkrim", ata vareshin ekskluzivisht nga oraliteti për përhapjen dhe ruajtjen e tyre. Dhe si mitet dhe legjendat e para, të cilat çdo herë që u transmetuan brez pas brezi përfshinin disa variante, e njëjta gjë ndodhi me format e tingullit.
Mbështetja e vetme ""Në të cilën meloditë, tonet dhe akordet mund të ruheshin ishte kujtimi i secilit personMe Dhe sot, askush nuk vë në dyshim natyrën subjektive të kujtimeve. Duhet gjithashtu të merret parasysh se, në proceset e ruajtjes mendore të çdo "skedari zanor" brenda një "hard disku" njerëzor, faktorë të tjerë ndërhyjnë. Këto do të ishin veshi dhe kapaciteti melodik që posedon secili person.
Për të gjitha sa më sipër, është qëndrueshmëria e frustrimit që pushtoi disa nga kompozitorët e hershëm muzikorë gjatë pleqërisë dhe fillimit të mesjetës. Se çdo "kompozim" është dëgjuar gjithmonë në të njëjtën mënyrë sa herë që është kryer, ishte praktikisht e pamundur.
Sistemet e para të shënimit muzikor
Nga Greqia e Lashtë, muzikantët u përpoqën të kapnin melodi në letër, duke përdorur kritere vizuale që mund të interpretohen si një gjuhë uniforme dhe e paqartë.
Nga rishikimi i disa dokumenteve të kësaj kohe, është vërtetuar ekzistenca e dy sistemeve të shënimeve muzikore. Një sistem do të përdorej për këndimin koral dhe një tjetër për instrumente. Të dyja metodat janë alfabetike dhe shumë të ngjashme me njëra -tjetrën.
Historianët dhe teoricienët e muzikës pohojnë se bëhet fjalë për struktura fleksibël muzikore të cilave u mungonte uniformiteti. Ose të paktën, ata nuk treguan ndonjë interes të dukshëm për ta marrë atë.
Gjithashtu është krijuar si Kompozitorët grekë përfaqësonin lartësinë e tingujve (bas ose trefishtë). Këto janë të dhëna themelore që na kanë arritur dhe mënyra në të cilën është përcaktuar kohëzgjatja nuk është plotësisht e qartë.
Nga ana tjetër, imazhet nga Greqia e Lashtë, në të cilat u kapën skena të njerëzve që luanin në disa vegla muzikore, sugjerojnë që sistemi i shënimeve muzikore kishte kryesisht një qëllim didaktikMe Rrallë paraqitjet piktore përfshinin interpretues muzikorë që lexonin rrotulla me "partiturat". Kujtesa dhe dëgjimi dukej se po mbanin kohë.
E përhapur nga romakët
Sistemi grek u miratua nga Perandoria RomakeMe Ashtu si ndodhi me mitologjinë, zgjerimi i kufijve dhe pushtimi i territoreve të reja nga ushtria perandorake lehtësuan përhapjen e tij në pjesën më të madhe të asaj që tani është territor evropian.
Me zbehjen e Romës dhe ngritja e Perandorisë Bizantine, traditat kulturore të lindura kryesisht në Greqi dhe që u mbipopulluan me forcë, po pësonin mutacione të reja.
Shënimi muzikor ishte një prej tyre. Kështu është nga Kostandinopoja, megjithëse "shkrimi muzikor" ruajti thelbin origjinal alfabetik, elementët orientale u përfshinë.
Shqetësimi më i madh i muzikantëve të kësaj periudhe, vazhdoi të ishte mënyra për të siguruar që transmetimi i modeleve muzikore të pushojë të varet pothuajse ekskluzivisht nga tradita gojore dhe të kujtesës kolektive. Në të njëjtën mënyrë, ata ishin të shqetësuar për arritjen e unifikimit të këngëve dhe akordeve, për të kufizuar shfaqjet falas dhe të improvizuara.
Krijimi i shënimit pneumatik
Sipas njësisë së re perandorake, ajo theu paradigmat romake, në nivel muzikor, shënimi pneumatik hapi hapësira, derisa u krijua midis shekujve XNUMX dhe XNUMX, si sistemi "dominues", kryesisht në Këngët Gregorian. Le të mos harrojmë se muzika laike ruajti një karakter "të lirë" dhe "spontan".
Neume janë shenja grafike që janë shkruar mbi tekstin dhe përfaqësojnë një ose më shumë tinguj.
Megjithatë, ky sistem ishte më i pasaktë sesa shënimi alfabetik, meqenëse as ritmi dhe as shkalla nuk u vendosën. Ritmi ishte i kushtëzuar drejtpërdrejt me tekstin, kështu që "kompozitori" nuk duhej ta specifikonte atë.
La Shënimi pneumatik kërkonte gjithashtu njohuri paraprake nga ana e përkthyesit të melodisë të paraqitur grafikisht. Pa këtë informacion, deshifrimi i simboleve ishte i pamundur.
Shënimet muzikore dhe lindja e tetragramit
Guido i Arezzo Ai është një nga figurat më të rëndësishme në Historinë Universale të Muzikës. Për këtë murg italian, i cili jetoi midis viteve 991 dhe 1050, ata i detyrohen atij emrat e notave muzikoreMe Deri në Mesjetë, shtatë shkronjat e para të alfabetit perëndimor u përdorën për të përfaqësuar lartësinë e tingujve.
Arezzo është gjithashtu përgjegjës për zbatimin e Tetragramit, metodë e shënimit muzikor që do të vendoste themelet e stafit përfundimtar.
Me shfaqjen e kësaj sistem i përbërë nga katër vija horizontale, paralel, të drejtë dhe të barabartë, kompozitorët më në fund patën një mbështetje të unifikuar që u lejon atyre të lënë "me shkrim" të gjithë elementët që e bëjnë secilën pjesë të muzikës unike.
Tashmë në shekullin XIII, Ugolino de Forlí shtoi rreshtin e pestë, megjithëse nuk do të kalonte dy shekuj pasi zbatimi i tij u imponua përfundimisht.
Pentagrami: nuk ka vend për pasaktësi
Përveç notave muzikore, në Pentagram një seri e shenja të përdorura nga shkrimtarët e muzikës për të treguar nënshkrimin e kohës, ritmin dhe madje edhe karakterin të një përbërje.
I saj pesë rreshta dhe katër hapësira ku gjithçka përcaktohet me saktësi matematikoreMe Përveç kësaj, linja shtesë mund të vendosen në krye për tinguj shumë të lartë, ose në fund për ato më të ulëta.
Burimet e imazhit: Faqet e ngjyrosjes / Muzika në majë të gishtave