Intervistë me Henry Selick, për Coraline

henryselick_coraline

Pas premierës në Argjentinë të Koralina dhe dera e fshehtë, gazeta argjentinase Faqja kryesore 12 riprodhon një intervistë të kryer nga Bill Connelly, në përkthimin e kritikut të filmit Horace Bernades.

Për ata që nuk e dinë, Henri Selik nuk është askush tjetër veçse regjisori pas një prej kryeveprave të animacionit: Bota e çuditshme e Jack (Makthi para Krishtlindjeve) Pas premierës së Kocka e majmunit, në 2001, Selik mori kohë për të përshtatur një roman për fëmijë të shkruar nga Neil Gaiman. Coraline, si emri i kasetës, kthehet në Selik në fushën e animacionit më të mirë artizanal, të filmuar "kornizë për kornizë", e cila kërkoi punë të palodhur dhe xhirime disa mujore.

Në intervistë ai komenton se ai kurrë nuk mund të gëzonte meritën e merituar që meritonte për regjinë  Bota e çuditshme e Jack, film që lidhet menjëherë me Tim Burton (Ai ishte prodhues), edhe pse e thekson këtë Burton Ai erdhi me shumë ide dhe e la të punonte lirshëm.

Pas ngjarjes së Jack & Cía., Selik u fut në Xhimi dhe Pjeshka Gjigante (1996), përshtatje madhështore e animuar e përrallës popullore të Roal dahl, dhe në 2001 ai u lirua Kocka e majmunitme protagonist Brendan Fraser, i cili doli të ishte një dështim në arkë.

Në bisedë, Ai rrëfen se është lexues librash komik që kur ishte fëmijë, dhe siguron që ato janë ideale për t'u përshtatur me animacionin. Ai shpreh interesin e tij të menjëhershëm për romanin për fëmijë nga gaiman dhe karakterin e tij, Coraline; reflekton mbi frikën e më të rinjve dhe nevojën për t'u përballur me tël; të modifikimeve të bëra në romanin origjinal; avantazhet buxhetore të xhirimit nën teknikën e ndalimit të lëvizjes; dhe të dualiteti midis animacionit dixhital dhe animacionit artizanal.

Intervista e plotë, më poshtë:

"Çfarë ishte ajo që ju tërhoqi në librin e Neil Gaiman?"
–Koralina dukej si një Alice in Wonderland që të çon te Hansel dhe Gretel… Do të të them diçka. Ia dhashë romanin nënës sime për ta lexuar. A e dini se çfarë më tha kur e përfundoi? Se kur isha djalë po flisja për një familje tjetër që kisha në Afrikë. Ashtu si ajo që ndodh me Coraline! Dhe nuk e mbaja mend atë! Pra, diçka e thellë duhet të ketë prekur romanin, apo jo? Shumë elementë nga romani më magjepsën. Por ajo që më pëlqeu më shumë ishte personaliteti i Coraline. Se ajo është një vajzë më e zakonshme, por që në të njëjtën kohë ajo ka mjaft kuriozitet për ta lënë veten të tërhiqet në të panjohurën.
- A jeni lexues i romaneve grafikë?
- Si djalë lexoja si i çmendur, veçanërisht komike Marvel. Kur u rrita lexova Watchmen, The Dark Knight, ato gjëra. Pastaj vazhdova, por më shumë në mënyrë të vazhdueshme. Unë nuk jam një superfan, një nga ata që gllabërojnë gjithçka. Tani, nëse më pyesni për marrëdhënien midis romanit grafik dhe animacionit, unë do t'ju them tani që po, mendoj se romanet grafike janë ideale për të sjellë në animacion.
"Duke folur për superheronjtë, a është e vërtetë që ju është sugjeruar t'i jepni superfuqi Coraline?"
-Oh po! (qesh) Ishte ideja e David Fincher, drejtorit të Se7en dhe Benjamin Button! Ai ma sugjeroi atë, si një mënyrë që vajza të mposhtë një të keqe të mbinatyrshme. Por nëse më pëlqen diçka për personazhin, është e kundërta: se ajo është një vajzë si çdo tjetër ...
–Në dy filmat tuaj të mëparshëm, ju kombinuat animacionin me aktorë të vërtetë. A keni menduar ndonjëherë të bëni diçka të ngjashme me Coraline?
- Shikoni, nëse ato përvoja do të ishin të dobishme për mua, do të ishte për të konfirmuar se gjëja ime është animacioni. Unë jam më shumë për bashkëveprimin me artizanët, në një mjedis pune të mbledhur dhe të heshtur-kjo është ajo që ndodh me animacionin kornizë-për-kornizë-sesa me aktorët, në mes të një grupi, duke i drejtuar ata përreth dhe duke u bërtitur.
-Ashtu si filmat e saj të mëparshëm, Coraline është plot me elementë të errët. Të paktën në pjesën e fundit. Në fakt, e gjithë ajo shtrirje duhet të jetë gjëja më e frikshme që ai ka filmuar ende. A keni menduar ndonjëherë se për djemtë mund të jetë pak më shumë?
–Neil Gaiman ishte gjithmonë i bindur se romani i tij ishte për djem nga 9 vjet e lart. Në kohën që kaloi nga botimi, ne vlerësojmë se ajo moshë do të ketë rënë pak a shumë në 8. Varet shumë nga djali. Një nga 9 më të frikshmit mund të jetë i frikësuar, dhe në njërën prej tyre ka një nga 6 ose 7 më guximtarët, të cilët e përkrahin atë në mënyrë perfekte. Sigurisht, çështja nuk janë aq fëmijët sa prindërit ...
- Prindërit priren të bëhen gjithnjë e më tepër mbrojtës?
-Uh, është një pyetje e vjetër ... Filloi në vitet '70, me sfidën e përrallave tradicionale, kinse sepse stimuluan dhunën, agresionin, frikën. Por pedagogët e vijës së parë konsiderojnë se fakti që të gjithë këta elementë shfaqen në histori i lejon fëmijët të sublimojnë frikën e tyre, dëshirat e tyre. Dhe kjo është ajo që Coraline ka të bëjë: kur dëshirat dhe frika materializohen. Më duket mirë dhe madje e nevojshme që djemtë të njihen me këtë. Djemve gjithashtu u pëlqen kur dikush si ata përballet me të Keqen dhe e mposht atë. Nuk është shumë e re ajo që them: Disney e ka bërë tashmë, në fillimet e saj. Shikoni Borëbardhën: shtriga dëshiron të shqyejë zemrën e saj dhe ta vendosë në një kuti ...
- Një nga ndryshimet që keni prodhuar, në lidhje me romanin, ishte prezantimi i një shoku të vajzës, Wybie, e cila nuk ishte atje.
- Vetë Gaiman pohon se është një shtesë e nevojshme, pasi është mënyra për të zëvendësuar monologët e brendshëm të Coraline, të cilët në roman duken mirë, por në një film ata do të kishin qenë të mërzitshëm. Ajo që mund t'ju them është se skenari i parë që kam shkruar ishte aq besnik ndaj origjinalit sa nuk funksionoi. Më duhej të mendoja shumë për të dalë me atë ide dhe për të përfunduar Wybie si një personazh më shumë. Një ndryshim tjetër që bëra ishte se në romanin e Gaiman, sapo Coraline të kalojë në botën tjetër, ajo nuk kthehet. E bëra të vinte dhe të shkonte, sepse më dukej e nevojshme të ndërtoja situatën.
- Një modifikim tjetër ka të bëjë me karakterin e shtrigës.
Po, në libër ajo ishte gjithmonë një shtrigë. Preferova të bëja një nënë të dytë të së parës, plot dashuri dhe sharm, si një mënyrë për të theksuar kontrastin.
-Të flasim pak për specialitetin tuaj, stop-motion. Ju dhe Tim Burton dukeni si kryqtarët më të fundit për atë teknikë manuale, në një kohë kur të gjithë po i drejtohen animacionit kompjuterik.
–Çfarë doni të ju them, më pëlqen të pikturoj me pikturë. Nuk e di, ka një karakter të vërtetë që asnjë teknikë tjetër animacioni nuk e arrin. Ju kapni një kukull, rrudhosni aksidentalisht fustanin dhe kur filmoni, fustani del i rrudhur. Këto janë gjëra që ndodhin vetëm kur punoni me këtë teknikë. Lessshtë më pak e përsosur, por ju lejon të shihni punën e atij që e krijoi atë.
- A ju ndihmoi ngjarja e Botës së çuditshme të Jack për të vazhduar xhirimet në stop-motion?
-Patjetër. Edhe më shumë me versionin 3-D. Kur fillova të përpiqem të "shes" Coraline, për të bindur drejtuesit u thashë atyre se do ta filmoja të gjithë në kompjuter. Atëherë nuk ishte më e nevojshme. Gjithashtu vini re se kornizë për kornizë është shumë e mundimshme për ata që punojnë në të, por studio është e lirë. Një film si Coraline kushton një të tretën e asaj që prodhon çdo produkt Pixar ose Dreamworks.
"A nuk keni përdorur më në fund kompjutera?"
"Ne përdorim diçka, por jo aty ku duket." Sekuenca e cirkut të miut, e cila është shumë komplekse nga ana vizuale, prodhuesit ishin të sigurt se ne e kishim bërë atë me kompjuter, dhe nuk ishte kështu. Sekuenca me qentë skocezë në teatër, ose. Janë 500 qen, të ulur në vende si spektatorë, dhe ne bëmë një kukull për secilin qen. Pesëqind kukulla. Asgjë për t'u shumëzuar me digjitalizim. Ne gjithmonë preferojmë të punojmë me dorë, sepse besojmë se kjo është ajo që i jep asaj që është bërë personalitetin e vet.
–Dhe ku e përdornin llogaritjen?
- Në raste shumë specifike. Për të dhënë një efekt mjegulle në një skenë, për shembull. Për pikat e shiut në dritare, në një tjetër. Në të gjithë filmin ekziston një skenë e vetme e krijuar plotësisht nga kompjuteri, e cila është ajo në të cilën shfaqen tre djemtë fantazmë, për të paralajmëruar Coraline për karakterin e vërtetë të asaj që ajo e quan "nëna tjetër". Atje ne përdorim kompjuterë për fondet.
- Një ndryshim i rëndësishëm teknik, në lidhje me filmat e tij të mëparshëm, është se Coraline është filmi i tij i parë i filmuar në mënyrë dixhitale.
"Po, dhe u ndjeva shumë rehat duke e bërë atë." Deri tani ai kishte punuar vetëm në film.
-Më në fund, 3-D.
-Shikoni, për rreth njëzet vjet që kam ndjekur përparimet në këtë fushë, është një teknikë që më interesonte gjithmonë. Tani më në fund pata mundësinë ta përdor, sepse 3-D ishte i pjekur, prodhuesit donin ta aplikonin dhe filmi ishte shumë i mirë për ta, sepse më lejoi të theksoj karakterin e jashtëzakonshëm të botës tjetër në të cilën fëmija është duke shkuar. It'sshtë si në Magjistarin e Ozit, ku, nga momenti kur protagonisti hyn në botën e ëndrrave, bota merr një kthesë, nga bardh e zi në ngjyrë. Këtu është diçka shumë e ngjashme, me përjashtim që në vend që të ngjyroset, merr lehtësim.

Fuente: Faqja kryesore 12


Lini komentin tuaj

Adresa juaj e emailit nuk do të publikohet. Fusha e kërkuar janë shënuar me *

*

*

  1. Përgjegjës për të dhënat: Miguel Ángel Gatón
  2. Qëllimi i të dhënave: Kontrolloni SPAM, menaxhimin e komenteve.
  3. Legjitimimi: Pëlqimi juaj
  4. Komunikimi i të dhënave: Të dhënat nuk do t'u komunikohen palëve të treta përveç me detyrim ligjor.
  5. Ruajtja e të dhënave: Baza e të dhënave e organizuar nga Occentus Networks (BE)
  6. Të drejtat: Në çdo kohë mund të kufizoni, rikuperoni dhe fshini informacionin tuaj.