找到了，謝謝 綜藝雜誌, 這張最近給電影導演的便條 詹姆斯·卡梅隆, 因為, 不僅因為他在他工作的部門的成功和才華, 還因為他的新電影即將首映, «阿凡達«。 一次非常有趣的採訪，卡梅倫在其中解釋了自己，不僅是關於這部電影，而且還宣稱自己與電影的關係是藝術，是他多年來一直採用的一種媒介。 我希望你喜歡它。
品種： 您以前曾在 3-D 領域工作過，並且一直是這項技術的真正推動者。 許多業內人士評論說，在影院放映超出人們在家所能獲得的體驗的重要性。 此外，我們看到公眾喜歡 3-D 格式，並且這種技術正在成為影院採用數字格式系統的基本驅動力。 但具體談談你作為導演和編劇的工作，3-D 格式為電影項目的創意方面增加了什麼？
詹姆斯卡梅隆： 我相信戈達爾完全清楚這一點。 電影不是每秒 24 次的真理； 是每秒 24 次謊言。 演員們在完全虛幻的情境和環境中偽裝成他們不是的人：白天偽裝成夜晚，乾旱的風景偽裝成潮濕，溫哥華市偽裝成紐約，土豆片偽裝成雪花。 這座建築只是一套薄薄的牆壁，陽光是氙氣照明設備，交通噪音由音響專家提供。 一切都是幻想，但該獎項授予那些使幻想更真實、更發自內心、更容易被公眾識別的人。
立體錯覺大大增強了這種真實感。 迄今為止，在我主要擅長的電影類型中，幻想最好通過基於細節和紋理的現實感來欣賞，這種感覺貫穿整個故事。 角色、對話、製作設計、攝影和特效的整個組合都應該著眼於產生你所看到的事情正在發生的錯覺，無論如果你停下來想一想這種情況多麼不可能——因為例如，一個機器人在他的時間之外的旅行殺死了一名女服務員，這可能會改變歷史。
當您觀看 3-D 序列時，這種真實感會被放大。 視覺皮層在潛意識但普遍的層面上得出結論，它所看到的都是真實的。 我之前製作的所有電影都絕對可以從 3-D 中受益，因此，我發現 3-D 是我作為電影製作人手藝的自然延伸。
一部 3-D 電影讓您沉浸在場景中，感受更強烈的身體存在感和參與感。 我認為大腦活動的 MRI 會顯示，當電影以 3-D 格式觀看時，比以 2-D 格式觀看時有更多的神經活動。 當大多數人想到 3-D 電影時，他們大多會想像帶有奇怪裝置的序列：飛行、漂浮或向觀眾投射的角色或物體。
實際上，在一部好的立體電影中，這些鏡頭應該是例外而不是規則。 看立體電影就是透過窗戶看另一種現實。 這種沉浸在動作片、奇幻片和動畫電影中的質量對電影業來說有點直觀。 不太明顯的是，增加這種存在感和真實感適用於各種場景，即使是在最戲劇性和最親密的時刻。 這並不是說所有電影都應該用 3-D 製作，因為在許多情況下，結果可能無法證明成本是合理的，但電影不能用 3-D 拍攝當然應該沒有創造性的理由。- D 並從中受益。
當我在 2000 年開始與 Vince Pace 一起開發 3D 相機時，我們一直在尋找替代我之前使用的傳統相機的替代品。 兩年後，在鑽研立體技術的開發和製作時，我有了一個願景：提議取代35mm膠片的數字投影機，由於其高幀率，可以完美支持3-D格式。 他們實際上可能能夠以我們認為同時的非常高的幀速率將 3-D 依次投射到左眼和右眼。 所以我得出結論，這意味著 3-D 格式的新時代已經完全可行，我們在這項技術上的適度努力將引導市場廣泛支持數字電影的發展，這被認為是迫在眉睫和不可避免的。
具有諷刺意味的是，五年後的發展主要是因為它是由 3-D 驅動的。 數字電影正在將 3-D 格式推向市場。 這是因為公眾看到了他們喜歡的東西，並表示願意為此付出更多。 新的 3-D，立體的複興，不僅解決了投影不佳、眼睛疲勞等所有老問題，而且還被用於觀眾想看的一流電影。 這與 50 年代短暫的 3-D 熱潮相比發生了根本性的變化。 3-D 格式也是一個改寫規則的機會，提高票價有一個切實的原因：可證明的附加值。
術語的快速定義：我說立體而不是 3-D，因為我與許多數字動畫藝術家打交道，他們習慣於使用術語“3-D”作為數字動畫藝術的特徵術語，因此，我通常使用立體來代替，立體的簡寫，所以沒有混淆。 然而，當涉及到觀眾時，我會說 3-D，因為觀眾知道在這種情況下它意味著什麼：他們將不得不戴上眼鏡，他們將看到一些真正創新的東西。