“史詩音樂”一詞在專業音樂圈中並未被完全接受。 在大多數情況下，因為它不被視為自己的音樂流派。 而是 一系列與軍隊之間的戰鬥、戰爭等場景相關的聲音、節奏和旋律。.
在許多論壇中也稱為史詩般的音樂 一些電影的配樂 那些被認為是“史詩”的，因為它是武士傳說、歷史人物、大戰上演等的論據。
確實，這種類型的音樂不僅存在於電影院中。 有 許多古典交響曲也經常被歸類為 史詩般的音樂. 其中最常見的例子是“Carmina Burana”，這是一首著名的歌曲彙編，名為“goliardos”，具有中世紀的內涵。 該音樂序列已在電影中廣泛用於某些戰爭場景。
電子遊戲
另一個越來越頻繁地使用史詩音樂的領域是視頻遊戲領域。 除其他原因外，因為在這個擁有全球數百萬用戶的宇宙中，有 具有戰爭內容、戰爭、對抗和戰鬥的多種多樣的遊戲. 為了創造合適的音樂環境，經常使用史詩音樂。
史詩音樂的起源
從1990年開始 最早致力於作曲的公司“預告音樂”，後來成為史詩音樂。 這些公司的一個例子，我們在 Globus (Epicon) 和 Immediate Music 中都有。
大多數這些創作只提供給此類公司的客戶，尤其是電影和電視行業。 互聯網、論壇和社交網絡 它們已成為目前傳播這些史詩旋律的最廣泛使用的渠道。
2005 年至 2010 年，許多史詩音樂的作者開始獲得 公平地認可他們的創作，當這些被用於相關事件時，例如奧運會和其他類似事件。
漸漸地，開始被稱為的社區 “史詩音樂”它生長和傳播，達到了很大的比例。
史詩音樂新聞
今天，史詩音樂已經被認為是一種獨立的流派，與“預告片音樂”無關。 因此， 近年來，許多偉大的作曲家在這種“史詩般的音樂”中找到了自己的空間”。 除此之外，我們必須補充的是，今天有許多重要的促銷渠道，例如 YouTube上。 而所謂的 電磁兼容 （史詩音樂頻道）。
漢斯·齊默爾
Zimmer 的作品風格引人注目、富有想像力，充滿創造力，是 最能接觸到年輕觀眾的作曲家. 他的創作充滿力量，並為毫無疑問的國際成功的高度商業電影創作了配樂，使他登上了頂峰。
充滿了顧慮，是 一個充滿活力和多產的人，在許多作品中的合作者，具有不同的安排和版本。
在他創作的原聲帶中，我們必須提到偉大的標題 來自電影場景，如《雨人》、《塞爾瑪與路易絲》、《獅子王》、《赤潮》、《巨石》、《更好......不可能》、《角斗士》、《泰坦尼克號》 、“細細的紅線”、“埃及王子”、“加勒比海盜：世界盡頭”等等。
已知史詩主題的例子
復仇者
《復仇者聯盟》在電影中重現了漫畫世界。 影片的主旋律不容錯過， “史詩音樂”流派的絕佳樣本。
你能挖嗎（鋼鐵俠3）
在許多事情中， 第三部鋼鐵俠電影 （對某些人來說令人興奮，對許多人來說也令人失望），有這個管弦樂主題。
太平洋周邊
“太平洋泰坦”的音樂引發了一場 腎上腺素 因為它的構成、節奏和活力。 這是這部電影的主要主題。
指環王。 王者回歸.
充滿音樂的 光度，許多不同感覺的組合：幻想、動作、冒險、恐怖和莊嚴. 由專業管弦樂隊和業餘樂隊在世界各地現場表演了很長時間的配樂。
蝙蝠俠俠影之謎
由漢斯·季默 (Hans Zimmer) 創作的電影的中心主題是 一股強大的力量，將聽眾提升到超級英雄的奧林匹斯山。
這首原聲帶不僅因音樂劇而聞名，還因為它是 兩位偉大作曲家如何合作的例子. 最有名 漢斯·齊默爾 8次與奧斯卡提名者合作， 詹姆斯牛頓霍華德。
角鬥士
恩雅把聲音放在 一個充滿敏感性的新時代流派的主題. 儘管被包括在歷史發生的羅馬時代的殘酷之中，血腥的肉搏戰，圓形劇場裡擠滿了渴望人類膽量的公眾，但恩雅的音樂讓我們陷入了一個最重要的精神體育場。 這 超越、真理和靈性。
變形金剛：墮落者的複仇
有很多評論的配樂，但並不完全是正面的。 據說她在電影之外的表現最好 （在別處聽）而不是作為場景的伴奏。
眾所周知的外星汽車機器人似乎不符合這種音樂，或者是不適應圖像的作曲。
勇敢的心
La 威廉華萊士的生與死直到戰爭 班諾克本. 這部電影的史詩音樂是這部作品的理想背景。 在這個寓言中 蘇格蘭風景風笛在旋律部分突出，鼓在節奏部分突出。
這些聲音讓我們感動 神奇的土地，為生存而戰，保衛城堡，山脈，他們邀請我們夢想奇妙的綠色草地。
加勒比海盜
雖然在學分中它只出現 克勞斯·巴德爾特, 的影子 漢斯·齊默爾 在這些海盜和海盜、海上特技、背叛和冒險中滑行。 “加勒比海盜：死者的胸部”的音樂將獲得格萊美獎。