今年 5 月 50 日是披頭士樂隊發行專輯“左輪手槍”（1966 年）XNUMX 週年，這張專輯在他的唱片目錄中標誌著一個前後，對於許多音樂愛好者來說，這是他職業生涯中最傑出的創作和實驗水平。
“左輪手槍”代表利物浦四重奏唱片中的第七張錄音室專輯，在當時可以被認為是革命性的作品，它創造了六十年代流行搖滾的新視野，並被呈現為 迷幻時代的第一張專輯之一誕生於 1960 年代後半期的專輯，這張專輯展示了四家工廠對新聲音和作品的創造性探索，從而結束了他們的第一個藝術階段。
他之前的作品《Rubber Soul》（1965 年）預覽了這個新階段 這位藝術家標誌著創意和質量的飛躍，以及在他的作品中更成熟的形象。 此時，英國樂隊決定退出舞台，因為他們認為不可能將包括他們的錄音在內的整個聲音調色板轉移到現場，其中已經可以找到弦樂四重奏、管樂器、東方聲音和效果的安排。未發出的聲音。
儘管《左輪手槍》是披頭士樂隊最商業化的專輯之一，但這部作品無論是在內容質量還是在其作品的多樣性和異質性方面都脫穎而出：有強大的搖滾樣本（'Taxman'）、無可挑剔的民謠（ '這裡，那里和任何地方'，'For no one'），出色的弦樂編曲（'Eleanor Rigby'），兒童旋律（'黃色潛水艇'），靈魂音樂的觸動（'Good day 陽光'）和偉大的貢獻迷幻音樂（“我只是在睡覺”、“她說她說”、“我也愛你”）……對於搖滾愛好者來說毫無疑問 《左輪手槍》是有史以來音樂史上的支柱專輯之一.