列出最好的 古典音乐作曲家 它总是主观的。 非常重要的名字总是会丢失。 不同的音乐风格，不同的历史时期，非常多样的乐器，有很多选择。
古典音乐一直伴随着人类，以一种或另一种方式。 有些作曲家被冠以“天才”的绰号“。
理查德·瓦格纳（1813-1883）
瓦格纳一直是最著名的古典音乐作曲家之一德国作曲家 任何时候。 但他也是一位理论家。
他的一些最著名的歌剧将他提升到了人生巅峰。 这是“飞翔的荷兰人”，或“Tannhäuser ”，第一阶段.
科莫 政治爱好者，在德国参加了不同的革命尝试，因此他不得不逃离该国并在巴黎或苏黎世避难。 从那个阶段开始出现诸如“诸神的黄昏”、“齐格弗里德”、“女武神”或“特里斯坦与伊索尔德”等作品。
上 他生命的最后阶段，已经身体虚弱，是戏剧“帕西法尔”。
我们可以认为瓦格纳为 一位处于音乐浪漫主义巅峰的艺术家， 使用所有可能的资源来发展他们的想法。
朱塞佩·威尔第 (1813-1901)
威尔第是 意大利歌剧界的领军人物 以及世界上最著名的抒情歌唱伟大作曲家之一。 他从小就拥有令人难以置信的音乐天赋。 他的第一部作品是“Oberto Comte di San Bonifacio”。 并且还会有许多其他人出现，例如“统治的一天”或“纳布科”。
威尔第最超越的作品是“《El Trouvador》、《茶花女》和《阿依达》. 前两部歌剧直到今天都非常有名，当时的音乐协会经常收到。 凭借《阿依达》，公众反响非常好。
约翰尼斯·勃拉姆斯（1833-1897）
勃拉姆斯在开始他的音乐生涯后不久专攻钢琴， 20岁开始创作小作品并开始巡演. 在那里，他会见了德国人罗伯特舒曼，他对年轻勃拉姆斯的品质感到惊喜。
1868 年，由于他的“德国安魂曲”。 1874年他辞去各种职务和职务，百分百地献身于音乐。
他的杰作包括雄伟的 C 小调第一交响曲。 1 (68); D大调第二交响曲作品。 1876 (2); 学术节的序曲 op。 73 (1877)，有德国学生的歌曲； 黑暗悲剧序曲（80）； F 大调第三交响曲作品。 1880 (1881) 和 E 小调第四交响曲作品。 4 (98)，有一个令人惊讶的结局，它会移动。
勃拉姆斯创作的音乐来自 最好的古典传统. 他使用新效果来增强细微差别。 这位浪漫的音乐家要求很高，几年后他会重新制作这些作品，并为不同的乐器组合。
伊戈尔·斯特拉文斯基 (1882-1971)
俄罗斯著名作曲家 作为整个 XNUMX 世纪最重要的音乐人物. 他本人在 1939 年在纽约出版的自传《斯特拉文斯基：自传》中讲述了自己的生平。
20 岁时，年轻的伊戈尔将成为当时最重要的俄语老师：里姆斯基-科萨科夫（Rimski-Korsakov）的学生，他是当时最重要的音乐家。 在他的影响下，他还以自己的风格创作了他的前两部作品： 烟花 (Feu d'artifice) 和 Fantastic Scherzo，这将使其在当时的音乐社会中广为人知。
芭蕾定做 “火鸟”，这是一个完全的成功，并在世界各地提出。
他的音乐生涯以他的风格永久变化为特征. 最初的俄罗斯风格，非常简单，后来是新古典主义时期，最后是另一个所谓的连载者。 他创作了许多作品，其中有：《彼得鲁什卡》（1911）和《春之祭》（1913）、《雷纳德》（1916）、《士兵的故事》（1916）、《C交响曲》（ 1940）、“三乐章交响曲”（1945）、“阿波罗”（1928）和“诗篇交响曲”（1930）。
他的最新作品包括：“大合唱》(1951)，《纪念迪伦·托马斯》(1954)，《大合唱与特雷尼》(1958)。 毫无疑问，另一位伟大的作曲家值得考虑。
克劳德·德彪西（1862-1918）
德彪西发展 一种理解音乐语言的创新方式， 用一种将彻底改变它的时代的声音。
MGI 德彪西的起步并不容易. 他是五个兄弟姐妹家庭中的第一个孩子，父母非常谦虚。 他无法上学，他的父亲是一个贫穷的商人，希望他的长子成为一名水手。
由于他的教父，一位艺术收藏家，他从六岁开始接受音乐课。 这改变了他的生活。 十岁那年，他就已经会弹钢琴并获得了第一名。 他有着与生俱来的天赋，并于 1880 年创作了《G 大调钢琴三重奏》，这是他最早的伟大作品之一。
他最著名的作品是这件作品 “月光”。 他是第一位成功使用全音阶的作曲家。 它营造出一种模糊而奇妙的氛围，让他摆脱了每个人似乎都想强加给他的限制。
它被认为是一个 印象派音乐家，我们可以在他的歌剧“Peleas y Melisande”中看到，这让他得到了明确的认可。
德彪西也是 伟大的音乐评论家，尤其是加载古典德国歌剧。
弗朗茨·彼得·舒伯特 (1797-1828)
刚学弹钢琴不久，年纪轻轻的他，弹得已经比练了很久的哥哥要好很多了。 他的家人尽一切可能给他良好的音乐教育。
在他的 年轻的舞台上，舒伯特在教授音乐的同时创作了大量音乐. 他作曲，不是应要求，而是纯粹的乐趣。 他在 17 岁时创作了戏剧“Gretchen am Spinnrade”。 据说他几乎不假思索地写音乐。
一 性病感染正在慢慢结束他的生命. 在他晚年（他 31 岁去世），他的音乐听起来很悲伤，与他对死亡的想法一致。
他的“未完成”的交响曲变得非常有名. 它只有两个动作。 看来这部作品只是为了天才的头脑而创作的，而不是表演出来的。
沃尔夫冈·阿玛迪斯·莫扎特（1756-1791）
海顿是古典音乐史上的另一位伟大人物，他对莫扎特的父亲说：«他的儿子是他见过的最伟大的作曲家。”
引起这位伟大音乐天才注意的第一件事是 种类繁多的风格构成了它的曲目。 可以说，他是唯一一位对他那个时代的所有流派都怀有同样兴趣的大师。
它还突出了 对作曲的热情，陪伴了他一生。 他是古典音乐的伟大作曲家之一，而且早熟，以至于他跨越了神童所能理解的极限。
认识他的人都形容他是 世界上的人，对生活的乐趣充满热情和品味， 完美的舞者和广泛的社会关系。 就这样创造了一个传说，即世俗的莫扎特与坐在钢琴前的莫扎特毫无关系，仿佛上位者抓住了一个心不在焉、爱开玩笑的熟人。
莫扎特写道 六百多首乐曲其中交响曲四十六首、弥撒曲二十首、钢琴奏鸣曲一百七十八首、钢琴协奏曲二十七首、小提琴六首、歌剧二十三首、管弦乐作品六十首及其他作品数百首。
他们的 最早的作品是在 5 到 7 岁之间完成的. 9岁时，他就已经在创作交响乐了。
有许多作品可以从他的音乐作品中脱颖而出。 作为示例，我们将报价。 “安魂曲”、“加冕音乐会”、“小夜曲”、“费加罗的婚礼”、“唐璜”或“魔笛”。
路德维希·范·贝多芬（1770-1827）
在贝多芬的音乐中，我们见证了 思想至上，形式至上. 他的作品是古典音乐的伟大作曲家之一，可分为三个时期，反映了过去与未来、古典主义与浪漫主义的冲突。
在他的 第一节课 他的第一部钢琴奏鸣曲和四重奏非常突出，深受莫扎特小提琴和钢琴奏鸣曲的影响。 名为“Patética”的奏鸣曲就是这个时代的一个例子。
A XNUMX 世纪初，贝多芬开始了个人危机，这标志着他的音乐创作 后来，源于他感情上的挫折，尤其是源于 他的耳聋. 《费德里奥》是他唯一的歌剧。
在他的 最后阶段其生产采用宗教染料。 该 第九交响曲, 呼叫 珊瑚色，是这个阶段最著名的作品。 其令人印象深刻的结局是人类声音首次涉足交响乐。 还值得一提的是他的“庄严弥撒”。
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 (1685-1750)
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 (Johann Sebastian Bach) 是另一位伟大的古典音乐作曲家，同时也是德国管风琴家、小提琴家、教堂大师和歌手，是巴洛克时期最伟大的人物之一。 他的作品广泛，充满了技术的完美和伟大的艺术美感。
作为一个伟大家族传统的成员，他跟随他的父亲，他的孩子们跟随他。 但到目前为止，约翰塞巴斯蒂安是德国巴洛克风格的基本作品。 并且他的影响遍及世界各地。
巴赫被认为 音乐对位艺术大师. 他最著名的作品包括“勃兰登堡协奏曲”、“温和的古钢琴”、“D 小调托卡塔与赋格”等等。
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