İki kardeş beş yıl sonra tekrar buluşur. Biri hapse girmiş. Diğeri tehlikeli bir çiti soydu ve şimdi küçük kızı Diana ile kaçıyor. Üçü, şiddetli, efsanevi, vahşi ve vahşi bir Endülüs'te bir yolculuğa çıktı. Geçmişin eski yaralarının ortaya çıktığı ve kardeşlerin hayatlarını kurtarmak için uzlaşmaya zorlandığı bir yolculuk.
Bu öncül kısmından Kike Maillo tamamen farklı bir şeyi yönlendirmek eva. Orijinal sinema yapma yöntemi ona bir İspanyol bilim kurgu filmi ile ödül olarak Goya verdi. İyi okudular, bir İspanyol bilim kurgu filmi. Ve bence bu yönetmenin karakterize ettiği birkaç şey var. Birincisi, ülkemizde yeri olmayan, çok fazla riske atacak kadar, bence gelgitin tersine gitmek için film yapmak zorunda görünen ihtiyaç. Bunun yanı sıra, fotoğrafçılığı ve belirgin, alternatif bir ortamı farklılaştırma tekniğini kullanarak kişisel damgalı filmler yapmak istediğini de belirtmekte fayda var. İkincisi, senaristlerin de alanı olabilir. Sonra Rafael Cobos (Minimal ada) yaratmaya alışkınız alternatif gerçekler günlük yaşadıklarımızın sorunlarının ve motivasyonlarının uygun olduğu. Bu arada çok az kalan bir senaryo için de suçlanıyor. Sanırım Fernando Navarro ile olan sinerji, ona o vahşi ve şiddetli Endülüs'ü yaratma dokunuşunu verdi. Endülüs kara sinemasının güzel bir örneğini daha keşfettik.
Çünkü tarih bize José Sacristan tarafından yönetilen bir Malaga'da sunuluyor. Oynadığı karakter, evlat gibi olmuş bir müridi olan sevgilisi Toro'nun (Mario Casas) kaçmasına izin vermek istemez. Ve ikisi arasındaki ilişki film boyunca ustaca yorumlanmış. İki oyuncu ve Luis Tosar, filmi varlıklarıyla dolduruyor. Sanat yönetmenliği, bazı Endülüs sembollerini kalıplaşmadan yakalamaktan sorumlu olmuştur. Hiç yapılmadığını düşündüğüm tuhaf bir şey. Belki neon et Ayrıca daha Tarantinian (şimdi Asya diyorlar) tipi bir Endülüs sinemasıyla yakalıyor. Belki de bu yüzden Toro'nun rolü uygun Mario CasasCarne de Neon'un kahramanı olarak zaten gördüğümüz. Ancak bu film daha avangard ve kıyamet sonrası ve grotesk görünen bir Endülüs inşaat ve turizminde icat edilmiş manzaralar yaratıyor. Ve bu iyi çünkü bize toplumsal haklılığın bir broşürü olarak değil, siyahi bir tarihin arka planı olarak gösteriliyor.
Sadece aksiyon filmi sevenlerin ve İspanyol sinemasını izleyen bizlerin takdir edebileceği bir şey var. Ve bence şiddet sahneleri en iyi yabancı sinema tarafından imrenilebilir. Belki daha fazlası eksiktir ve filmin duygusal olay örgüsünde bütçe yetersizliğinden dolayı kaybolduğunu düşünüyorum, umarım. Eminim mutfak sahnesi, genel olarak filmin sonundaki otel sahnesi çok, çok paraya mal olmuştur. Ve faturaları ödemeye bile gelmeme riski, bu çaptaki projelerde risk almayı ve risk almayı çok seven yapımcı López Lavigne'e teşekkür edilmelidir. Sonuçta sinema bu.
Toro, yaptığı iyi ve kötü şeylerle kafanızda "bir şey" yapar. Bazılarımız sinemaya düşük beklentilerle gittik ve eve çok mutlu döndük. Belki de reklam bu konuda başarısız olmuştur. İspanya'da bunun gibi daha fazla sinemaya ihtiyaç var.