Panayam kay Henry Selick, tungkol sa Coraline

henryselick_coraline

Kasunod sa premiere sa Argentina ng Coraline at ang lihim na pinto, ang pahayagan ng Argentina Page 12 kinopya ang isang panayam na isinagawa ni Bill Connelly, sa salin ng film kritiko Horace Bernades.

Para sa mga hindi nakakaalam, Henry Selick ay walang iba kundi ang direktor sa likod ng isa sa mga obra ng animasyon: Kakaibang Daigdig ni Jack (Ang Bangungot Bago ang Pasko). Pagkatapos ng premiere ng Monkeybone, sa 2001, Selick nagtagal ng oras upang iakma ang isang nobelang pambata na isinulat ni Neil Gaiman. Ang Coraline, bilang pangalan ng tape, ay bumalik sa Selick sa larangan ng pinakamahusay na artesyon na animasyon, nakunan ng "frame by frame", na nangangailangan ng pagsusumikap at maraming buwan ng pagkuha ng pelikula.

Sa panayam ay sinabi niya na hindi niya kailanman masisiyahan ang nararapat na kredito na nararapat para sa pagdidirekta  Ang kakaibang mundo ni Jack, pelikula na kaagad na nauugnay Tim Burton (Siya ay isang tagagawa), kahit na binibigyang diin niya iyon Burton Nag-isip siya ng maraming mga ideya at hinayaan siyang magtrabaho ng malaya.

Matapos ang kaganapan ng Jack & Cía., Selick sumakay sa Si Jim at ang Giant Peach (1996), kamangha-manghang animated na pagbagay ng tanyag na kwento ng Roal dahl, at noong 2001 ay pinakawalan niya Monkeybonena pinagbibidahan ni Brendan Fraser, na naging isang box office flop.

Sa usapan, Inamin niya na siya ay isang mambabasa ng komiks mula pa noong bata siya, at tinitiyak na ang mga ito ay perpekto upang maiakma ang mga ito sa animasyon. Ipinahayag niya ang kanyang agarang interes sa nobela ng mga bata ni gaiman at ang tauhan niya, Coraline; sumasalamin sa takot ng bunso at sa pangangailangang harapin itol; ng mga pagbabago na ginawa sa orihinal na nobela; ang mga bentahe na badyet ng pagkuha ng pelikula sa ilalim ng diskarte sa paghinto ng paggalaw; at ng ang dualitas sa pagitan ng digital na animasyon at artisanal na animasyon.

Ang buong panayam, sa ibaba:

"Ano ang nakakaakit sa iyo sa libro ni Neil Gaiman?"
–Ang Coraline ay tila isang Alice sa Wonderland na humahantong kina Hansel at Gretel… May sasabihin ako sa iyo. Ibinigay ko ang nobela sa aking ina upang mabasa. Alam mo ba kung ano ang sinabi niya sa akin nang matapos niya ito? Na noong bata pa ako nagsasalita ako tungkol sa ibang pamilya na mayroon ako sa Africa. Tulad ng kung ano ang mangyayari sa Coraline! At hindi ko naalala yun! Kaya't may isang bagay na malalim na dapat na hinawakan ang nobela, tama ba? Maraming elemento mula sa nobela ang nag-akit sa akin. Ngunit ang pinaka nagustuhan ko ay ang pagkatao ni Coraline. Na siya ay isang pinaka-ordinaryong babae, ngunit na sa parehong oras ay mayroon siyang sapat na pag-usisa upang payagan ang kanyang sarili na iguhit sa hindi alam.
- Ikaw ba ay isang mambabasa ng mga graphic novel?
-Bilang isang batang lalaki nabasa ko tulad ng mabaliw, lalo na ang mga komiks ng Marvel. Nang lumaki ako nabasa ko ang Watchmen, The Dark Knight, mga bagay na iyon. Pagkatapos ay nagpatuloy ako, ngunit higit pa sa walang tigil. Hindi ako isang superfan, isa sa mga lumalamon sa lahat. Ngayon, kung tatanungin mo ako tungkol sa ugnayan sa pagitan ng graphic novel at animasyon, sasabihin ko sa iyo mula ngayon na oo, sa palagay ko ang mga graphic novel ay perpekto na dalhin sa animasyon.
"Speaking of superheroes, totoo bang iminungkahi kang bigyan ang mga superpower sa Coraline?"
-Oh oo! (laughs) Ito ay ang ideya ng isip ni David Fincher, ang direktor ng Se7en at Benjamin Button! Iminungkahi niya iyon sa akin, bilang isang paraan upang talunin ng batang babae ang isang supernatural Evil. Ngunit sa akin, kung may gusto ako sa tauhan, kabaligtaran lamang ito: na siya ay isang batang babae tulad ng iba ...
– Sa iyong dalawang nakaraang pelikula, pinagsama mo ang animasyon sa mga totoong artista. Naisip mo ba na gumawa ng katulad na bagay sa Coraline?
- Tingnan, kung ang mga karanasang iyon ay may anumang magamit sa akin, ito ay upang kumpirmahin na ang aking bagay ay animasyon. Tungkol pa ako sa pakikipag-ugnay sa mga artisano, sa isang nakolekta at tahimik na kapaligiran sa pagtatrabaho –na kung saan ang nangyayari sa frame-by-frame na animasyon- kaysa sa mga artista, sa gitna ng isang hanay, pinuno sila at sinisigawan sila.
-Tulad ng kanyang mga nakaraang pelikula, ang Coraline ay puno ng madilim na elemento. Hindi bababa sa huling bahagi. Sa katunayan, ang buong kahabaan na iyon ay dapat na ang pinaka nakakatakot na bagay na kinunan siya. Naisip mo ba na para sa mga lalaki maaari itong maging sobra ng sobra?
–Neil Gaiman ay palaging kumbinsido na ang kanyang nobela ay para sa mga lalaki mula 9 taong gulang pataas. Sa oras na lumipas mula nang mailathala, tinantya namin na ang edad na iyon ay magbababa ng higit pa o mas mababa sa 8. Marami itong nakasalalay sa bata. Ang isa sa 9 pang natatakot ay maaaring matakot, at sa isa sa mga iyon ay mayroong isa sa 6 o 7 pang matapang, na perpekto ang pagbabangko nito. Siyempre, ang isyu ay hindi gaanong mga bata tulad ng mga magulang ...
- Ang mga magulang ba ay may posibilidad na maging mas at mas maraming proteksyon?
-Uh, ito ay isang lumang katanungan ... Nagsimula ito noong dekada '70, na may hamon ng tradisyonal na mga kwentong engkanto, dahil sa pinasigla nila ang karahasan, pananalakay, takot. Ngunit isinasaalang-alang ng mga first-line pedagogue na ang katunayan na ang lahat ng mga elementong ito ay lilitaw sa mga kwento ay nagbibigay-daan sa mga bata na sublimate ang kanilang mga kinakatakutan, ang kanilang mga hinahangad. At iyon ang tungkol sa Coraline: kung ang mga nais at takot ay maganap. Mukhang mabuti sa akin at kinakailangan pa ring pamilyar sa mga lalaki dito. Gustung-gusto din ito ng mga kalalakihan kapag ang isang tulad nila ay nakaharap sa Masama at talunin ito. Ang sinasabi ko ay hindi masyadong bago: Ginawa na ito ng Disney, sa mga simula nito. Tingnan ang Snow White: nais ng mangkukulam na kunin ang kanyang puso at ilagay ito sa isang kahon ...
- Isa sa mga pagbabagong ginawa mo, na may kaugnayan sa nobela, ay ang pagpapakilala ng isang kaibigan ng batang babae, si Wybie, na wala roon.
- Si Gaiman mismo ang nagpapanatili na ito ay isang kinakailangang karagdagan, dahil ito ang paraan upang mapalitan ang panloob na mga monolog ng Coraline, na sa nobela ay mukhang maganda, ngunit sa isang pelikula ay nakakasawa na sana sila. Ang masasabi ko sa iyo ay ang unang script na sinulat ko ay napaka-tapat sa orihinal na hindi ito gumana. Kinailangan kong isipin ang tungkol dito ng marami upang makabuo ng ideyang iyon at maikot ang Wybie bilang isa pang character. Ang isa pang pagbabago na ginawa ko ay sa nobela ni Gaiman, sa sandaling dumaan si Coraline sa ibang mundo, hindi na siya babalik. Ginawa ko siyang puntahan at puntahan, sapagkat tila kinakailangan sa akin na buuin ang sitwasyon.
- Ang isa pang pagbabago ay may kinalaman sa karakter ng bruha.
Oo, sa libro palagi siyang bruha. Mas ginusto kong gumawa ng pangalawang ina sa kanya, puno ng pagmamahal at kagandahan, bilang isang paraan ng pagbibigay diin sa kaibahan.
-Mag-usap tayo nang kaunti tungkol sa iyong specialty, stop-motion. Ikaw at si Tim Burton ay tila pinakabagong mga crusader para sa manu-manong pamamaraan na iyon, sa oras na ang bawat isa ay lumilipat sa animasyon sa computer.
–Ano ang gusto mong sabihin ko sa iyo, gusto ko ng pagpipinta-by-pagpipinta. Hindi ko alam, mayroon itong isang tunay na karakter na walang nakakamit na iba pang diskarteng animasyon. Kumuha ka ng isang manika, hindi sinasadya kunot ang damit, at kapag nag-shoot ka, lumalabas na kulubot ang damit. Ito ang mga bagay na nangyayari lamang kapag nagtatrabaho ka sa diskarteng ito. Ito ay hindi gaanong perpekto, ngunit pinapayagan kang makita ang gawa ng isa na lumikha dito.
- Nakatulong ba ang kaganapan ng The kakaibang mundo ni Jack upang ipagpatuloy ang pagkuha ng pelikula sa stop-motion?
-Tunay na Kahit na higit pa sa bersyon ng 3-D. Nang sinimulan kong subukan na "ibenta" si Coraline, upang kumbinsihin ang mga executive na sinabi ko sa kanila na ipapalitrato ko siya lahat sa computer. Kung gayon hindi na ito kinakailangan. Tandaan din na ang frame-by-frame ay napakahirap para sa mga nagtatrabaho dito, ngunit ang studio ay mura. Ang isang pelikula tulad ng Coraline ay nagkakahalaga ng isang ikatlo ng kung ano ang ginagawa ng anumang produktong Pixar o Dreamworks.
"Hindi ba sa wakas gumamit siya ng mga computer?"
"Gumagamit kami ng isang bagay, ngunit hindi kung saan tila." Ang pagkakasunud-sunod ng sirko ng mouse, na kung saan ay napaka-kumplikado sa paningin, sigurado ang mga tagagawa na nagawa namin ito sa pamamagitan ng computer, at hindi ito ganoon. Ang pagkakasunud-sunod sa mga aso ng Scottish sa teatro, alinman. Mayroong 500 aso, nakaupo sa mga upuan bilang manonood, at gumawa kami ng isang manika para sa bawat aso. Limang daang mga manika. Walang dapat i-multiply sa pamamagitan ng pag-digitize. Palagi naming ginusto na magtrabaho nang manu-mano, dahil naniniwala kami na ito ang nagbibigay ng ginagawa sa sarili nitong personalidad.
–At saka saan nila ginamit ang computing?
– Sa mga partikular na kaso. Upang magbigay ng isang fog effect sa isang eksena, halimbawa. Para sa mga patak ng ulan sa bintana, sa isa pa. Sa buong pelikula mayroong isang solong buong eksenang nabuo ng computer, na kung saan lumitaw ang tatlong aswang na lalaki, upang bigyan ng babala si Coraline sa totoong karakter ng tinawag niyang "ibang ina." Doon gumagamit kami ng mga computer para sa mga pondo.
- Isang mahalagang pagkakaiba-iba sa teknikal, na may paggalang sa kanyang mga nakaraang pelikula, ay ang Coraline ang kanyang kauna-unahang digital filmed film.
"Oo, at naramdaman kong komportable akong gawin ito." Hanggang ngayon sa pelikula lang siya nagtrabaho.
- Panghuli, ang 3-D.
- Tingnan, sa loob ng halos dalawampung taon na sinusundan ko ang mga pagsulong sa larangang ito, ito ay isang pamamaraan na palaging interesado sa akin. Ngayon ay sa wakas ay nagkaroon ako ng pagkakataong gamitin ito, dahil ang 3-D ay mature, ang mga tagagawa ay nais na ilapat ito at ang pelikula ay napakahusay para sa kanila, sapagkat pinapayagan akong igiin ang pambihirang katangian ng ibang mundo kung saan ang sanggol ay pupunta. Ito ay tulad ng sa The Wizard of Oz, kung saan, mula sa sandaling ang kalaban ay pumunta sa mundo ng mga pangarap, ang mundo ay tumatagal, mula sa itim at puti hanggang sa kulay. Narito ito ay isang bagay na magkatulad, na may pagbubukod na sa halip na kulay, nakakakuha ito ng kaluwagan.

Fuente: Page 12


Ang nilalaman ng artikulo ay sumusunod sa aming mga prinsipyo ng etika ng editoryal. Upang mag-ulat ng isang pag-click sa error dito.

Maging una sa komento

Iwanan ang iyong puna

Ang iyong email address ay hindi nai-publish.

*

*

  1. Responsable para sa data: Miguel Ángel Gatón
  2. Layunin ng data: Kontrolin ang SPAM, pamamahala ng komento.
  3. Legitimation: Ang iyong pahintulot
  4. Komunikasyon ng data: Ang data ay hindi maiparating sa mga third party maliban sa ligal na obligasyon.
  5. Imbakan ng data: Ang database na naka-host ng Occentus Networks (EU)
  6. Mga Karapatan: Sa anumang oras maaari mong limitahan, mabawi at tanggalin ang iyong impormasyon.