Japonska ima v lasti eno od vse večjo filmsko industrijo, uspešen in cenjen v svetu. Poleg tega, da je eden najvplivnejših filmov na zahodu, predvsem v Hollywoodu. Obstajajo japonski filmi, ki so v kinu zaznamovali mejnike.
Japonski filmski ustvarjalci sprehodili so se skozi vse tradicionalne zvrsti (komedija, grozljivka, napetost, akcija, animacija) in ustvarili so svoje teme in sloge. Pomembno so prispevali tudi k v bistvu "ameriškim" filmom, kot so tisti zahodnega žanra.
Japonska je oče ene izmed dveh 100% kinematografskih pošasti brez literarnih referenc: Godzilla (prvotno Gojira). Tako so nastali tudi filmi žanra Kaiju.
Na ravni umetniškega ali kultnega filma, več njegovih najbolj znanih filmskih ustvarjalcev občudujejo po vsem svetubiti Akira Kurosawa najbolj ikonična.
Številne mednarodne uspešnice v zadnjih desetletjih, ki so nastale v Hollywoodu, so remake japonskih filmov.
Japonski filmi, ki so zaznamovali obdobje in slog
Sedem samurajev. Akira Kurosava, 1954
Filmografija plodnega režiserja, rojenega v Shinagawi, zahteva ekskluziven članek, da bi lahko občudoval vse, kar je zapustil zgodovini sedme umetnosti in človeštva. Njegovo delo je težko opredeliti kot "najpomembnejše v svoji karieri". Sedem samurajev Nedvomno je eden najvidnejših.
Predpostavka zgodbe je preprosta: skupina kmetov na Japonskem v XNUMX. stoletju, utrujena od življenja pod grozo horde razbojnikov, se odloči najemite skupino samurajev, ki jih bodo branili.
Režiserji po vsem svetu so ga večkrat glasovali za enega izmed 10 najboljših filmov vseh časov, dobitnika srebrnega leva na beneškem filmskem festivalu in dveh nominacij za oskarja. Znana je tudi njegova ameriška različica Sedem poveličevalcev, vestern v režiji Johna Sturgesa, v katerem med drugim igrajo Steve McQuenn, Charles Bronson in James Coburn.
Krog. Hideo Nakata, 1998
Eden najstrašnejših filmov vseh časov. In to je, da ima nadnaravni in bolj "hardcore" teror širok prostor v japonski filmski kulturi.
Znan tudi kot "film prekletega videa". Kdor vidi zgoraj omenjeni trak, bo teden dni kasneje neizogibno umrl, ne da bi najprej trpeli vse vrste demonskih nesreč.
Leta 2002 je Hollywood izdal svoj remake (v Španiji z naslovom Signal). Gore Verbinsky (Pirati s Karibov) je bil direktor.
Duhovno stran. Hayao Miyazaki, 2001
Anime kino je še en priljubljen žanr v filmografiji države vzhajajočega sonca. Tudi zgodbe, razvite po tradicionalni japonski animacijski metodi, so zelo raznolike.
Fantastična zgodba z glavno vlogo deklica, ki doživi vrsto izjemnih dogodkov, za rešitev njegovih staršev.
Oskar za najboljši animirani film, dobitnik srebrnega medveda na filmskem festivalu v Berlinu in številna druga priznanja. Podobno je eden največjih japonskih filmov vseh časov, z zbirko blizu 230 milijonov dolarjev po vsem svetu.
Imperij čutov. Nagisa Oshima, 1976
Eden najbolj kontroverznih in kontroverznih filmov univerzalne filmografije. Študij predmeta na filmskih šolah različnih univerz po vsem svetu.
Za nekatere umetniško delo. Za druge zelo vulgaren pornografski film.
Na podlagi resničnega dogodka, ki se je zgodil v Tokiu v tridesetih letih prejšnjega stoletja. Upokojena prostitutka postane ljubica svojega novega šefa, lastnik hotela, kjer dela v okviru služnosti. Par bo svoje neutrudne in bizarne spolne želje potisnil do neslutenih meja.
V uradnih filmskih zapisih se pojavlja kot francosko-japonska koprodukcija. Čeprav je bil končni postopek urejanja izveden v Franciji, je Sporazum o "koprodukciji" med proizvajalci iz Francije in Japonske to je bila le strategija za izogibanje strogi cenzuri azijskega arhipelaga.
Godzilla. Ishiro Honda, 1954
V Španiji z naslovom Japonska pod grozo pošast. Brez tega filma kino ne bi bil to, kar je danes.
Kot posledica atomske bombe, ki je padla na Japonsko, je Godzilla, prebudi se stara pošast, ki je spala na dnu morja. Teror prevzame celotno prebivalstvo. Po napornih bitkah in velikem uničenju je velikanska groteska premagana. Toda vsi dvomijo, da je bila to edina tovrstna "Gojira", ki je preživela iz predzgodovine.
Ju naprej. Takashi-Shimizu, 2000
Za njegove proizvajalce nepričakovan kulturni pojav. Nizkoproračunske grozljivke ki je šel naravnost v domače video formate.
Na podlagi japonskih različic tradicionalne urbane legende o hišah z duhovi. Zgodba je razdeljena na šest poglavij, katerih izhodišče je v grozljivem umoru, ki ga je zagrešil moški nad ženo in sinom.
Po prvem uspehu je bil posnet drugi del, ki je izšel v kinodvoranah. Več kot nadaljevanje je delovalo kot povzetek izvirne zgodbe in jo predstavilo širšemu občinstvu.
Leta 2004 se je sam Shimizu preselil v ZDA, da bi posnel film Hollywoodska različica njegove zgodbe z naslovom The Grudge (Krik, v Španiji). Iz tega remakea je povzeta ena najpogostejših fraz zadnjih let: »Nikoli ne odpušča. Nikoli ne pozabi. " (Nikoli ne pozabi. Nikoli ne odpušča).
Tokyo Tales. Yasuro Ozu, 1953
La ustvarjalni vpliv med hollywoodskimi stroji in japonsko kinematografijo je dvosmerno.
Prikazuje kot generacijski skoki in sodoben tempo življenja so odprli nepremostljive vrzeli med starši in otroki, ne morejo komunicirati med seboj.
Peščena ženska. Hiroshi Teshigahara, 1964
V obsežni japonski filmografiji je prostor za eksperimentalni ali avantgardni film. Premišljevanje in razprave, ki so vedno pestile človeštvo.
Na podlagi istoimenskega romana Kobo Abeja (znan tudi kot Žena sipin). Ekstremna ljubezenska zgodba, kjer sta želje po preživetju in svobodi včasih v nasprotju, drugič so predmet skladnosti in odstopa.
Uživajte univerzalno občudovanje. Dobitnik posebne nagrade žirije na filmskem festivalu v Cannesu. Zbral je dve nominaciji za oskarja za najboljši tujejezični film in najboljšo režijo.
Viri slik: Escenarios / Vice Magazine