Pojem „epická hudba“ nie je v špecializovaných hudobných kruhoch úplne akceptovaný. Vo väčšine prípadov preto, že nie je považovaný za vlastný hudobný žáner. Skôr je séria zvukov, rytmov a melódií, ktoré sú spojené so scénami bitiek medzi armádami, vojen atď..
Na mnohých fórach sa mu hovorí aj epická hudba zvukové stopy niektorých filmov ktoré sú považované za „epické“, pretože sú argumentmi bojovných legiend, historických postáv, inscenácií veľkých bitiek atď.
Je tiež pravda, že tento druh hudby nie je len v kine. Existujú mnoho klasických symfónií, ktoré sú tiež často katalogizované ako Epická hudba. Medzi najčastejšie sa vyskytujúce príklady patrí „Carmina Burana“, známa kompilácia piesní s názvom „goliardos“, so stredovekými konotáciami. Táto hudobná sekvencia sa v kine široko používa pri určitých vojnových scénach.
Videohry
Ďalším sektorom, kde sa čoraz častejšie používa epická hudba, sú videohry. Okrem iných dôvodov, pretože v tomto vesmíre s miliónmi používateľov po celom svete existuje veľká rozmanitosť hier s vojnovým obsahom, vojnami, konfrontáciami a bitkami. Na vytvorenie správneho hudobného prostredia sa často používa epická hudba.
Pôvod epickej hudby
Od roku 1990 prvé spoločnosti, ktoré sa venovali skladaniu “upútavková hudba”, Ktorá sa neskôr stane epickou hudbou. Príklad týchto spoločností, máme to v Globuse (Epicon) a v Okamžitej hudbe.
Väčšina týchto výtvorov bola k dispozícii iba klientom tohto typu spoločností, a najmä filmovému a televíznemu priemyslu. Internet a fóra a sociálne siete V súčasnosti sa stali najpoužívanejším kanálom na šírenie týchto epických melódií.
V rokoch 2005 až 2010, začalo veľa autorov epickej hudby získavať spravodlivé uznanie ich výtvorov, keď boli použité pri relevantných podujatiach, ako sú olympijské hry a iné podobné akcie.
Kúsok po kúsku komunita toho, čo sa začalo nazývať „Epická hudba“Rastie a šíri sa a dosahuje veľké rozmery.
Epické hudobné novinky
Dnes je epická hudba už považovaná za nezávislý žáner, ktorý nie je spojený s „hudbou z prívesu“. Preto v posledných rokoch našlo priestor v tejto „epickej hudbe mnoho veľkých skladateľov“. K tomu všetkému musíme dodať, že dnes existuje mnoho dôležitých propagačných kanálov, ako napr YouTube. A tzv EMC (epické hudobné kanály).
Hans Zimmer
Zimmer je pozoruhodný a nápaditý štýl svojich skladieb plný kreativity skladateľ, ktorý najlepšie vie, ako dosiahnuť mladé publikum. Jeho tvorba, plná sily a zostavenie soundtrackov k vysoko komerčným filmom s nepochybným medzinárodným úspechom, ho dostala na vrchol.
Je to plné obáv dynamický a plodný človek, spolupracovník v mnohých inscenáciách, s rôznymi aranžmánmi a verziami.
Zo soundtrackov, ktoré tvorí, musíme spomenúť skvelé tituly z filmovej scény, napríklad „Rain Man“, „Thelma & Louise“, „The Lion King“, „Red Tide“, „The Rock“, „Best .... nemožné“, „Gladiator“, „Titanic“ „Tenká červená čiara“, „Egyptský princ“, „Piráti z Karibiku: Na konci sveta“ a mnohé ďalšie.
Príklady známych epických tém
Pomstitelia
„The Avengers“ obnovili svet komiksu v kine. Nenechajte si ujsť hlavnú tému filmu, vynikajúca ukážka žánru „epická hudba“.
Môžete to vykopať (Iron Man 3)
Medzi mnohými vecami, ktoré tretí film o železnom mužovi (pre niekoho vzrušujúca, pre mnohých sklamaním), je táto orchestrálna téma.
Pacific Rim
Hudba „Titans of the Pacific“ provokuje a Adrenalínový nával pre svoju skladbu, rytmus a dynamiku. Toto je hlavná téma filmu.
Pán prsteňov. Návrat kráľa.
Hudba plná svietivosť, kombinácia mnohých rôznych pocitov: fantázie, akcie, dobrodružstva, teroru a slávnosti. Soundtrack, ktorý už dlho účinkuje naživo po celom svete z rúk profesionálnych orchestrov a amatérskych kapiel.
Batman začína
Ústrednou témou filmu, ktorý zložil Hans Zimmer, je veľká sila, čo poslucháča povznáša na Olymp superhrdinov.
Tento soundtrack je známy nielen z muzikálu, ale aj preto, že ním bol príklad toho, ako môžu 2 skvelí skladatelia spolupracovať. Najznámejší Hans Zimmer spolupracoval s nominantom na Oscara 8 -krát, James NewtonHoward.
Gladiátor
Enya dala hlas téma nabitá citlivosťou, žánru new age. Napriek tomu, že je Enyina hudba zaradená do brutality rímskej éry, v ktorej sa dejiny odohrávajú, krvavými bitkami z ruky do ruky, amfiteátrmi plnými verejnosti túžiacou po ľudských útrobách v aréne, vnáša to predovšetkým do mentálneho štadióna. The transcendencia, pravda a spiritualita.
Transformers: Revenge of the Fallen
Soundtrack s mnohými recenziami, a nie práve pozitívny. Hovorí sa o nej, že najlepšie funguje mimo film (počúvam to inde) ako ako doplnok k scénam.
Zdá sa, že známi mimozemskí automobiloví roboti tejto hudbe nevyhovujú, alebo je to kompozícia, ktorá sa obrázkom neprispôsobila.
Statočné srdce
La život a smrť Williama Wallaceho až do bitky o Bannockburn. Epická hudba tohto filmu predstavuje ideálne prostredie pre túto inscenáciu. V tejto alegórii na škótske krajinyGajdy vynikajú v melodickej časti a bicie v ich rytmickej časti.
Tieto zvuky nás hýbu do čarovných krajín, do boja o prežitie, na obranu hradov, hôr, pozývajú nás snívať o nádherných zelených lúkach.
Piráti z Karibiku
Aj keď v kreditoch je to iba uvedené Klaus Badelt, tieň z Hans Zimmer kĺzať okolo týchto úderov korzárov a pirátov, kaskadérskych kúskov na mori, zrady a dobrodružstva. Hudba k piesni „Piráti z Karibiku: Truhla mŕtveho muža“ by získala cenu Grammy.