Na stránke MundoCine som našiel článok, ktorý sa mi zdal výnimočný tak formou, ako aj témou. Pocta vynikajúcej herečke Juliette Binoche, Mark Monk odviedol skvelú prácu. Tu nechám článok, aby ste si ho užili.
„V priebehu rokov sa herečka Juliette Binoche stala dôležitou a významnou referenciou v európskej kinematografii.
Nemá nervy, odhodlanie v geste, možno osobnosť Isabelle Huppertovej, no ponúka na výmenu tvár (fascinujúcu geografiu, ktorú musí režisér preskúmať s kamerou, povedal Dreyer), ktorej charakteristikou nie je krása, resp. veľkoleposť, ale kvalita introspekcie.
Preniknúť pohľadom Juliette Binoche je už poetický akt, pohľad aj do nášho vlastného vnútra; možno je to jednoducho mágia, alebo výnimočné spojenie očí na krajíčku sĺz, elegantné pery, ktoré vedia rovnako pravdivo potvrdiť alebo poprieť, alebo chladná pokožka, ktorá ju robí tak vzdialenou, ale aj zvláštne blízkou, no pravdou je, že Juliette Binoche pôsobí svojou tvárou a vyjadruje ňou myšlienky, máloktorá herečka to dokáže dosiahnuť ako ona. Príležitostne zaznelo: „Môže vás presvedčiť, že premýšľa bez toho, aby ste museli niečo urobiť očividným spôsobom.“
Prvým veľkým filmom Juliette Binoche bol „Pozdravujem ťa, Maria“, ktorý režíroval nikto iný ako Jean Luc Godard. Písal sa rok 1985 a v tom istom roku bude mladá herečka na „Rendez-vous“ spolupracovať aj s ďalším prestížnym režisérom Andrém Techniné.
V roku 1986 produkovala svoju prvú spoluprácu s podivným režisérom Leosom Caraxom vo filme „Bad blood“, ktorého téma sa točí okolo AIDS, ale bude to v nasledujúcej sezóne, keď Juliette Binoche pritiahne medzinárodnú pozornosť s „Neznesiteľnou ľahkosťou bytia“ .
Už v roku 1991 zaznamenali veľký úspech "The Lovers of Pont-neuf" v réžii opäť Leosa Caraxa.
V tom istom roku, keď nakrútila adaptáciu „Wuthering Heights“, sa Juliette pokúša zmeniť svoj zaužívaný register filmom „Wound“, filmom ozvučeného erotizmu, ktorý spája mäso s mäsom s Jeremym Ironsom v natáčaní na príkaz Louisa Mallea. čo sa nakoniec obaja aktéri navzájom nepodporujú.
Definitívnu zmenu pre herečku prináša prvý film z trilógie troch farieb francúzskej vlajky – „modrá“, „biela“, „červená“ – v réžii Poliaka Krzysztofa Kieslowského. Juliette hrá v prvej zo série, "Azul", z roku 1993, aj keď sa objaví v portréte v ďalších dvoch; Pred začiatkom natáčania bez váhania odmietol rolu v Spielbergovom skvelom „Jurskom parku“, pre ktorý by mnohé herečky zabili.
„Azul“ uspeje v Cesaroch, Felixoch a v Benátkach a Juliette by vložil do akejsi introspektívnej, statickej, reflexívnej postavy, v ktorej ju mnohí z nás stále spoznávajú. V Kieslowského filme stvárňuje manželku slávneho skladateľa, ktorá zostala vdovou po dopravnej nehode, ktorú na začiatku filmu brilantne vizualizovali. Z tohto nešťastia uvidíme, ako sa postava teší vo svojom smútku, snaží sa dostať nad hladinu a nakoniec sa vykúpi. Režisér dokázal z minima herečkinho gesta vydolovať maximum expresivity, stačí jej jediné slovo, ktoré otvorí dvere jej myšlienok a vnútornej bolesti. Vzrušujúce zábery zblízka a malé činy bez slov, ako keď Juliette kráča popri kamennej stene a necháva sa ťahať rukou po rezanej skale, až kým jej päsť nevykrváca.
Po "Blue" Juliette otehotnie a dáva si rok pauzu. Váš syn sa bude volať Rafael.
V roku 1995 sa podieľal na dovtedy najdrahšom filme v histórii francúzskej kinematografie „Husár na streche“ režiséra Jeana Paula Rappeneaua, kde herečka stvárňuje Pauline de Theus.
Svet módy čoskoro využije vytúženú tvár Binoche a bude podpísaná zmluva, ktorá z nej robí imidž Lancôme. Bude točiť rôzne klipy a pózovať ako modelka na rôznych foteniach.
V roku 1996 sa ponoril do romantickej komédie s "Romance in New York", s Williamom Hurtom ako hercom.
Juliette si už vtedy zaslúžila masívne uznanie, prechádzku hollywoodskou slávou bez straty, samozrejme, dobrého oka, ktoré ju vždy zapájalo do kvalitných filmov. Príležitosť prichádza s filmom „Anglický pacient“, ktorý režíroval Anthony Minghella, adaptácia románu Michaela Ondaatjeho. Je to epická, hrôzostrašná a vášnivá melodráma (hoci podľa mnohých nudná a zábavná), v ktorej hrajú Ralph Fiennes, Kristin Scott Thomas, Willem Dafoe a samotná Juliette ako starostlivá sestra. Získajte Oscara za najlepšiu herečku vo vedľajšej úlohe, okrem uznania na berlínskom festivale ešte jednu z deviatich sošiek, ktoré film získa.
V roku 1998 debutovala ako divadelná herečka v Londýne hrou Pirandella a nakrútila aj „Alice a Martin“, opäť s Andrém Techniné.
V roku 1999 „In Chvála lásky“ a v roku 2000 šokujúca „Neznámy kód“ od Michaela Hanekeho, kde predvedie jeden zo svojich najlepších výkonov, a ak nie, zopakujte si brutálnu scénu v metre, ktorá je jednou z psychologicky najnásilnejších. momenty, ktoré som videl vo filmoch.
Čokoláda v réžii Lasse Hallströma mu vyniesla novú nomináciu na Oscara. Aby sa herečka pripravila na svoju rolu, nejaký čas pracovala v obchode s čokoládou v Paríži. Jeden z jej posledných výnimočných filmov, „Jet lag“ (2003), ju spája s Jeanom Renom, populárnym francúzskym hercom. Spomeňte aj „In my Country“ (2005) a „Hidden cache“ (2006).