Нашел, благодаря Журнал Variety, эта недавняя записка режиссеру Джеймс Кэмеронне только из-за его успеха и таланта в той области, в которой он работает, но и из-за скорого выхода его нового фильма «Аватара«. Действительно интересное интервью, в котором Кэмерон объясняет не только фильм, но и заявляет о себе по отношению к кино как к искусству и как к средству, которое он присвоил много лет назад. Я надеюсь, тебе это нравится.
Разнообразие: Вы уже работали в 3D и были настоящим пропагандистом этой техники. Многие люди в этой индустрии отмечают важность демонстрации в кинотеатрах впечатлений, выходящих за рамки того, что люди могут получить дома. Мы также наблюдаем, что публике нравится трехмерный формат, и что эта технология становится фундаментальной движущей силой для принятия систем цифрового формата в кинотеатрах. Но если говорить конкретно о вашей работе в качестве режиссера и сценариста, что трехмерный формат добавляет к творческому аспекту кинопроекта?
Джеймс Кэмерон: Думаю, Годар прекрасно это знал. Кино - это не правда 24 раза в секунду; это ложь 24 раза в секунду. Актеры притворяются людьми, которых нет, в совершенно иллюзорных ситуациях и окружении: один день имитирует ночь, засушливый пейзаж притворяется влажным, город Ванкувер оказывается Нью-Йорком, картофельные чипсы притворяются снежинками. Здание представляет собой просто тонкостенный гарнитур, солнечный свет - это ксеноновое осветительное оборудование, а шум транспорта обеспечивают специалисты по звуку. Все является иллюзией, но приз достается тем, кто делает фантазии более реальными, интуитивными и более узнаваемыми для публики.
Это ощущение реальности значительно усиливается стереоскопической иллюзией. На сегодняшний день в фильмах, которые в первую очередь были моей специализацией, фэнтези лучше всего ценится через детализацию и ощущение реальности, основанное на текстуре, которое всегда благоприятствует сюжету. Весь набор персонажей, диалоги, дизайн, фотографии и спецэффекты должны быть ориентированы на создание иллюзии того, что то, что вы видите, действительно происходит, независимо от того, насколько маловероятной может быть ситуация, если вы остановитесь, чтобы об этом подумать - например, А. киборг, путешествующий вне своего времени, убивший официантку, может изменить историю.
Когда человек видит последовательность в 3-D, это чувство реальности усиливается. Зрительная кора на подсознательном, но всепроникающем уровне заключает, что то, что она видит, реально. Все фильмы, которые я делал раньше, могли получить абсолютную выгоду от формата 3-D, поэтому с творческой точки зрения я считаю технику 3-D естественным продолжением своего мастерства как режиссера.
Трехмерный фильм погружает вас в сцену с большим ощущением физического присутствия и вовлеченности. Я думаю, что МРТ активности мозга покажет, что при просмотре фильма в трехмерном формате нейронная активность выше, чем при просмотре в двухмерном. Большинство людей, когда они думают о трехмерных фильмах, в основном представляют собой последовательности со странными приспособлениями: персонажи или объекты, которые летают, плавают или проецируются на публику.
Собственно, в хорошем стереофоническом кино эти кадры должны быть скорее исключением, чем правилом. Смотреть фильм в стерео - значит наблюдать через окно альтернативную реальность. Пригодность этого качества погружения в боевиках, фэнтези и анимационных фильмах в некоторой степени интуитивно понятна для киноиндустрии. Менее очевидно то, что усиление этого ощущения присутствия и реализма работает во всех видах сцен, даже в самых драматических и интимных моментах. Это не означает, что все фильмы следует снимать в 3-D, потому что во многих случаях результат может не оправдывать затрат, но, конечно, не должно быть никаких творческих причин, по которым фильм нельзя было бы снимать в 3-D. D и выгода от этого.
Когда я начал процесс разработки трехмерной камеры с Винсом Пейсом в 2000 году, мы искали альтернативу обычным камерам, которые я использовал до этого. Два года спустя, углубляясь в разработку и производство стереотехнологий, у меня возникло видение: цифровые проекторы, предложенные для замены 3-миллиметровой пленки, могут идеально поддерживать формат 35-D из-за их высокой частоты кадров. На самом деле они могут проецировать трехмерное изображение на левый и правый глаз последовательно с действительно высокой частотой кадров, которую мы воспринимаем как одновременную. Затем я пришел к выводу, что это означает, что новая эра трехмерного формата теперь вполне возможна, и что наши скромные усилия в этой технологии приведут рынок к широкой поддержке развития цифрового кино, которое считалось неизбежным и неизбежным.
Парадоксально, что спустя пол десятилетия разработка происходит, в основном потому, что движется за счет 3-D. Цифровое кино выводит на рынок трехмерный формат. И это потому, что публика видит то, что ей нравится, и демонстрирует готовность платить за это больше. Новое трехмерное изображение, это возрождение стерео, не только решает все старые проблемы плохой проекции, напряжения глаз и т. Д., Но и используется в первоклассных фильмах, которые зрители хотят видеть. Это представляет собой фундаментальное изменение по сравнению с тем, что произошло в 3-х годах с недолгим увлечением трехмерностью. Трехмерный формат также дает возможность переписать правила, поднять цены на билеты по очевидной причине: для очевидной добавленной стоимости.
Краткое определение терминов: я говорю стерео вместо 3-D, потому что я имею дело со многими художниками цифровой анимации, которые привыкли использовать термин «3-D» как характерный термин для искусства цифровой анимации, поэтому я обычно использую стерео. вместо этого краткая стереоскопическая форма, чтобы не было путаницы. Однако, когда дело касается аудитории, я говорю «трехмерное», потому что зрители знают, что это означает в этом контексте: что им придется носить очки и что они увидят что-то действительно новаторское.