Japonia deține unul dintre industrii de film mai proliferante, de succes și cu reputație în lume. Pe lângă faptul că este unul dintre cele mai influente cinematografii produse în Occident, în principal Hollywood. Există filme japoneze care au marcat repere în cinematografie.
Regizorii japonezi au străbătut toate genurile tradiționale (comedie, groază, suspans, acțiune, animație) și și-au creat propriile teme și stiluri. Au adus chiar o contribuție notabilă la filme esențial „americane”, cum ar fi genul occidental.
Japonia este tatăl unuia dintre singurii doi monștri 100% cinematografici, fără referințe literare de niciun fel: Godzilla (inițial Gojira). Acest lucru a dat naștere și filmelor din genul Kaiju.
La nivel de film artistic sau cult, câțiva dintre cei mai emblematici regizori ai săi sunt admirați în întreaga lume, fiind Akira Kurosawa cel mai iconic.
Multe hituri internaționale de box office din ultimele decenii produse la Hollywood, sunt remake-uri ale filmelor japoneze.
Filmele japoneze care au marcat timpul și stilul
Cei șapte samurai. Akira Kurosawa, 1954
Filmografia prolificului regizor născut în Shinagawa necesită un articol exclusiv pentru a putea admira tot ceea ce a lăsat moștenire istoriei artei a șaptea și a umanității. Este dificil să califici oricare dintre lucrările sale drept „cea mai importantă din carieră”. Cei șapte samurai Este, fără îndoială, unul dintre cele mai remarcabile.
Premisa poveștii este simplă: un grup de țărani, în Japonia secolului al XVI-lea, obosit să trăiască sub teroarea unei hoarde de bandiți, decid angajează un grup de samurai pentru a-i apăra.
Votat de mai multe ori de regizori din întreaga lume ca unul dintre cele mai bune 10 filme din toate timpurile, câștigător al Leului de Argint la Festivalul de Film de la Veneția și două nominalizări la Oscar. Versiunea sa americană este, de asemenea, celebră Cei șapte magnifici, western regizat de John Sturges și cu, printre alții, Steve McQuenn, Charles Bronson și James Coburn în rolurile principale.
Cercul. Hideo Nakata, 1998
Unul dintre cele mai înfricoșătoare filme din toate timpurile. Și este faptul că teroarea supranaturală și mai „hardcore” are un spațiu larg în cadrul culturii cinematografice japoneze.
Cunoscut și ca „filmul videoclipului blestemat”. Oricine va vedea caseta menționată mai sus va muri inevitabil o săptămână mai târziu, nu fără a suferi mai întâi tot felul de calamități demonice.
În 2002, Hollywood - ul a lansat remake - ul (intitulat în Spania ca Semnalul). Gore Verbinsky (piratii din Caraibe) a fost director.
Călătoria lui Chihiro. Hayao Miyazaki, 2001
Cinema anime este un alt gen popular din filmografia țării Soarelui Răsare. Poveștile dezvoltate sub metoda tradițională de animație japoneză sunt, de asemenea, foarte variate.
O poveste fantastică, cu rol principal o fetiță care trăiește o serie de evenimente extraordinare, în scopul salvării părinților săi.
Oscar pentru cel mai bun film de animație, câștigător al Ursului de Argint la Festivalul de Film de la Berlin și multe alte recunoștințe. În mod similar, este unul dintre filmele japoneze cu cele mai mari încasări din toate timpurile, cu o colecție de aproape 230 de milioane de dolari la nivel global.
Imperiul simțurilor. Nagisa Oshima, 1976
Unul dintre cele mai controversate și controversate filme a filmografiei universale. Subiect de studiu în școli de film din diferite universități din întreaga lume.
Pentru unii, o operă de artă. Pentru alții, un film pornografic foarte vulgar.
Pe baza unui adevărat eveniment care a avut loc la Tokyo în anii 30. O prostituată pensionară devine amanta noului ei șef, proprietarul unui hotel unde lucrează ca parte a servituții. Cuplul își va împinge dorințele sexuale neobosite și bizare la limite nebănuite.
În înregistrările oficiale ale filmului apare ca o coproducție franco-japoneză. Cu toate acestea, deși procesul final de editare a fost realizat în Franța, Acord de „coproducție” între producătorii din Franța și Japonia a fost doar o strategie de eludare a cenzurii stricte a arhipelagului asiatic.
Godzilla. Ishiro Honda, 1954
Intitulat în Spania ca Japonia sub teroarea monstrului. Cinema nu ar fi ceea ce este astăzi, fără acest film.
Ca o consecință a bombelor atomice aruncate asupra Japoniei, Godzilla, este trezit un monstru vechi care dormea în fundul mării. Teroarea pune stăpânire pe întreaga populație. După bătălii grele și multă distrugere, uriașul grotesc este învins. Dar toată lumea are îndoiala că aceasta a fost singura „Gojira” de acest gen care a supraviețuit din preistorie.
Ju on. Takashi-Shimizu, 2000
Fenomen cultural nebănuit pentru producătorii săi. Filme de groază cu buget redus care a mers direct la formatele video de acasă.
Bazat pe versiunile japoneze ale legendele urbane tradiționale ale caselor bântuite. Poveste împărțită în șase capitole, al căror punct de plecare se află într-o crimă urâtă săvârșită de un bărbat împotriva soției și fiului său.
În urma succesului inițial, a fost filmat o a doua parte care a fost lansată în cinematografe. Mai mult decât o continuare, a funcționat ca o recapitulare a poveștii originale, pentru ao prezenta unui public mai larg.
În 2004, Shimizu însuși s-a mutat în Statele Unite pentru a filma filmul Versiunea hollywoodiană a poveștii sale, intitulată The Grudge (Țipătul, în Spania). Din acest remake se extrage una dintre cele mai repetate fraze din ultimii ani: „Nu iartă niciodată. Nu uită niciodată ”. (El nu uită niciodată. Nu iartă niciodată).
Tokyo Tales. Yasuro Ozu, 1953
La influență creativă între mașinile de la Hollywood și cinematograful japonez este bidirecțională.
Portrete ca salturile generaționale și ritmul modern al vieții au deschis decalaje insurmontabile între părinți și copii, incapabil să comunice între ei.
Femeia cu nisip. Hiroshi Teshigahara, 1964
În vasta filmografie japoneză există spațiu pentru cinema experimental sau avangardist. Introspecția și dezbaterile care au afectat întotdeauna omenirea.
Bazat pe romanul lui Kobo Abe (cunoscut și sub numele de Femeia dunelor). O poveste de dragoste extremă, unde dorințele de supraviețuire și libertate sunt uneori în conflict, alteori sunt supuse conformității și resemnării.
Bucurați-vă admirație universală. Câștigător al Premiului Special al Juriului la Festivalul de Film de la Cannes. A obținut două nominalizări la Oscar pentru cel mai bun film în limba străină și cel mai bun regizor.
Sursele imaginii: Escenarios / Vice Magazine