Mestres do cinema: Quentin Tarantino (anos 00)

Um diretor que quanto mais insiste em fazer filmes de gênero, mais cria seu próprio estilo. Quentin Tarantino É, sem dúvida, um dos maiores expoentes do cinema de autoria americano.

O diretor apareceu com o projeto “Kill Bill” depois de seis anos e as expectativas de todos eram muito altas, além disso havia grande desconfiança entre seus seguidores após a má aceitação de que “Jackie Brown” teria seu último filme até a data. A notícia que chegou das filmagens intrigou o público, que passou a duvidar se um filme de samurai em que foram desperdiçados quase dois mil litros de sangue teria bons resultados.

Em relação à duração, que era de quatro horas, a produtora não se arriscou e dividiu o filme em duas partes para a projeção. Lançando a primeira parte com o nome de "Kill Bill: volume 1" em 2003 e guardando a segunda parte por um ano inteiro para lançá-la como "Kill Bill: volume 2" em 2004. A pedido explícito de Tarantino, ambas as partes foram anunciadas como “O quarto filme de Quentin Tarantino” referindo-se ao facto de o ter concebido como um e não como dois, uma sequência do outro.

Para este projeto, o diretor teve mais uma vez Uma Thurman, uma atriz que deu tão bons resultados anos atrás em "Pulp fiction". E como costuma fazer em todos os seus filmes, Tarantino salvou uma antiga glória de ser esquecida, neste caso foi David Carradine, que só desempenhou três papéis em filmes medíocres desde que deixou o personagem mítico da série “Kun fu: la a lenda continua ”em 1997.

O filme foi um sucesso absoluto para o público que, depois de ver o primeiro volume, aguardou ansiosamente a chegada do segundo, que em muitos cinemas foi visualizado com uma sessão dupla dos dois volumes juntos.

Mais uma vez no centro das atenções após a estreia dos dois episódios de "Kill Bill", o realizador resolveu dar um tempo, como lhe é habitual quando termina um filme, para escrever e enquanto é hora de colocar em março, seu próximo projeto foi convocado como diretor convidado em vários lugares.

Em 20 de abril de 2004, ele dirigiu um capítulo de "Jimmy Kimmel Live!" e em 2005 um capítulo duplo de uma hora e meia da série “CSI: Crime Scene Investigation” que se chamou de grave perigo, que teve um grande público e no qual se pôde perceber o toque genuíno do diretor. Ainda em 2005, foi diretor convidado no filme de seu parceiro e amigo Robert Rodríguez, “Sin City” onde filmou a sequência de Clive Owen conversando com um Benicio del Toro com a cabeça perfurada pelo cano de uma arma durante a fuga em um carro. Uma cena muito singular.

Em 2007 dois amigos se propuseram a realizar um projeto que relembrasse as sessões de outrora, então cada um rodou seu filme, totalmente independentes um do outro, esses dois amigos eram Tarantino e Rodríguez e chamaram sua ideia de "Grindhouse". Por sua vez, Rodríguez rodou um filme de zumbis no mais puro estilo da série B. O outro filme foi “À prova de morte”, o quinto longa-metragem que Tarantino fez depois de estrear quinze anos antes com “Reservoir dogs”.

O projeto de "Death Prof." Apareceu da noite para o dia, ao contrário, por exemplo, de "Kill Bill", que estava em desenvolvimento há oito anos, desde que o diretor e Uma Thurman conversaram sobre a história no set de "Pulp fiction".

Neste filme, o diretor resgata Kurt Russell do esquecimento, um ator que estava em crise desde que o cinema de bandidos como ele, Seagal ou Van Damme saiu de moda. Um grande elenco feminino, com a curiosa participação de Zoë Bell, que foi escolhida por Tarantino após conhecê-la como dublê de Uma Thurman em "Kill Bill". No filme, Bell interpreta a si mesma. O filme, como todos do realizador, surpreendeu e, como quase sempre, de uma forma muito positiva. Tarantino com apenas cinco filmes se consagrou como um dos melhores diretores ativos.

Depois de "À prova de morte", começaram a se ouvir rumores de que o diretor estava preparando um filme sobre a Segunda Guerra Mundial, mas as pessoas não acreditaram nessas palavras. Mas era verdade, Tarantino estava preparando "Malditos bastardos", uma visão muito particular do terceiro Reich. Nesse filme ele teve a interpretação de Brad Pitt, mas as atuações que tornaram o filme ótimo foram as da francesa Melanie Laurent e do austríaco Christoph Waltz. Waltz ganhou o Oscar e o Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante e o prêmio de Melhor Ator no festival de Cannes, o Screen Actors Guild premiou o filme com o prêmio de Melhor Elenco e Melhor Ator Coadjuvante também por Valsa. O filme, entre muitas outras indicações, recebeu oito para o Hollywood Academy Awards. Outro sucesso retumbante de Quentin Tarantino, em ascensão, tem cada vez mais adeptos e deslumbra cada vez mais os críticos.