Musical jest dla wielu jedyny w pełni amerykański gatunek filmowy.
Urodzony pod koniec lat dwudziestych, utrwalony jako gatunek w latach czterdziestych, pięćdziesiątych i sześćdziesiątych, praktycznie porzucony w latach siedemdziesiątych i dziewięćdziesiątych, ale odmłodzony wraz z nadejściem nowego stulecia. Filmy muzyczne nigdy nie wychodzą z mody.
Poza Hollywood i Stanami Zjednoczonymi produkcja musicali miała szczególne znaczenie, jak w przypadku meksykańskiej filmografii z połowy XX wieku. Należy również podkreślić dużą część większych sukcesów Bollywood, a nawet w trakcie spora część historii kina hiszpańskiego.
Poniżej omówimy niektóre z najbardziej emblematyczne filmy tego gatunku, które urzekają sporą część widzów. Jest też wielu kinomanów, którzy nie lubią słuchać muzyki w jednej scenie, a nie w innej.
Miasto gwiazd: La La Land (2016) Damien Chazelle
Dla większości opinii publicznej i krytyków to to najlepszy film 2016 roku i jeden z najlepszych musicali, jakie kiedykolwiek nakręcono. Klasyczna historia miłosna, nawet konwencjonalna, ale z imponująca inscenizacja oraz po prostu spektakularną ścieżkę dźwiękową skomponowaną przez Justina Hurwitza.
Miał nominacje do Oscara (nagraj obok Wszystko o Ewie y Tytaniczny), choć zostanie również zapamiętany przez żenujący błąd Warrena Betty’ego przy ogłaszaniu zwycięzcy Best Picture na 89. Nagrody Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej.
Melodia Broadwayu (1929) przez Harry'ego Beaumont
Oficjalnie to jest pierwsza w pełni zaśpiewana taśma, którego wystąpienia są pieśniami, którym towarzyszy inscenizacja choreograficzna. On wygrał Oscar dla najlepszego filmu, stając się również pierwszym filmem dźwiękowym, który zdobył to uznanie.
Chicago (2002) Roba Marshalla
Na podstawie Broadwayowskie show muzyczne stworzony w latach 70. przez Freda Ebba i Boba Fosse. Kolejny zwycięzca Oscar dla najlepszego filmu, przez wielu uważany za najlepszy musical filmowy wszech czasów.
Krwawe wesele (1981) przez Carlosa Saura
Urodzony w Huesca filmowiec dostarczony z tym pierwszy z jego trzech filmów o flamenco. Tragiczna historia miłosna opowiedziana tańcem. Jeden z najlepszych hiszpańskich filmów wszechczasów.
Piękno i bestia (1991) autorstwa Kirka Wise'a i Gary'ego Trouslade (2017) autorstwa Bili Condon
Film animowany z początku lat 90. służył m.in że Disney oficjalnie rozpoczyna to, co wielu nazywa jego „odrodzeniem”, w tym animowane musicale z The Little Mermaid (1989) do Tarzan (1999).
Opierając się na skróconej wersji tekstu o tej samej nazwie napisanego przez Jeanne-Marie Leprince de Beaument, z muzyką Alana Menkena i tekstem Howarda Ashmana, dorobek tego filmu jest kilka: był to pierwszy film animowany, który przekroczy 100 milionów dolarów brutto i pierwszy, który rywalizował w kategorii Najlepszy Film na Oskarach (wówczas kategoria Najlepszy Film Animowany nie istniała).
Na początku 2017 roku został wydany wersja na żywo co w istocie jest tą samą historią. Równie imponująca była kasa brutto.
Mary Poppins (1964) przez Roberta Stevensona
Jeśli istnieje film, który zasługuje na miano „Disney Classic”, to właśnie ten, bo w dodatku Sam Walt Disney był jednym z producentów. W roli głównej Julie Andrews, wzorowana na postaci stworzonej przez PL Travers, jest ikoną hollywoodzkiego kina.
Sweedney Todd: Demoniczny fryzjer z Fleet Street (2008) Tima Burtona
Dość mroczny musical, bardzo w stylu słynnego amerykańskiego reżysera. Kolejny film na podstawie musicalu na Broadwayu. Występuje jako Johnny Depp, obok Heleny Bonham Carter, Sachy Barona Cohena i Alana Rickmana.
Koszmar przed świętami Bożego Narodzenia (1993) przez Henry'ego Selicka
Film animowany w technice Stop Motion. Chociaż nie jest wymieniony jako dyrektor, to jest „klasyczna” historia Burtonian, uważany nawet przez wielu za najlepszy film z całej filmografii Tima Burtona. Najbardziej „hardkorowi” fani tego filmu znają wszystkie piosenki na pamięć. piosenki, które Danny Elfman napisał na ścieżkę dźwiękową.
Mamma Mia (2008) przez Phyllidę Lloyd
Nie jest jednym z najlepszych przedstawicieli filmów muzycznych, ale jest jednym z najzabawniejszych. Oparty na musicalu z Broadwayu napisanym z piosenek słynnego szwedzkiego kwartetu ABBA. Merly Streep przodował w wielogwiazdkowej obsadzie.
Wszyscy mówią, że cię kocham (1996) Woody'ego Allena
Kontrowersyjny nowojorski reżyser również zapuścił się w musical, z filmem, który choć nie jest jednym z najbardziej zapamiętanych w jego filmografii, jest najzabawniejszych. Pomimo tego, że jest musicalem, jest to typowa taśma Woody'ego Allena: mężczyźni i kobiety kłócą się o seksie, polityce i religii, w minimalistycznym otoczeniu iz prostą, a nawet elementarną inscenizacją.
W obsadzie tylko gwiazdy: oprócz samego Allena, Drew Barrymore (jedyny, który dubbingował jego piosenki), Julia Roberts, Alan Alda, Tim Roth, Goldie Hawn, Natalie Portman ...
Śpiew pod deszczem (1952) Gene Kelly i Stanley Donen
La scena, w której Gene Kelly śpiewa w deszczuJest najbardziej ikonicznym w kinie muzycznym i jednym z najważniejszych w całej historii „Siódmej Sztuki”.
Tańczyć w ciemnościach (2002) Larsa Von Triera
Koprodukcja między Danią i Niemcami, z udziałem Björk i wiecznej Catherine Denueve. Laureat Złotej Palmy w Cannes, a także szeregu innych nagród na całym świecie. To jest najlepszy film Larsa Von Triera, autora kilku najbardziej groteskowych filmów kinowych. Interpretacja Björk jako czeskiej imigrantki w Stanach Zjednoczonych, która stopniowo traci wzrok, jest po prostu mistrzowska.
Les Miserables (2012) przez Toma Hoopera
Oparty na musicalu o tej samej nazwie, inspirowany powieścią Victora Hugo. To było powszechnie doceniony przez światowych krytyków i wielki sukces kasowy, głównie napędzany kartelem aktorów, którzy w nim uczestniczyli: Hugh Jackmana, Russella Crowe, Anne Hathaway, Sachy Baron Cohen, Amandy Seyfried i Heleny Boham Carter.
Lakier do włosów (2007) Adama Shankmana
Opowieść o rasizmie i kompleksach w społeczeństwie amerykańskim lat 60. Zespołowa obsada, która została dobrze przyjęta przez publiczność i krytykę. Atrakcja John Travolta w roli nadopiekuńczej matki i dość nadwaga.
Źródła obrazu: HobbyConsolas / Digital Freedom / Wszystko jest kinem