Niet alle films die over het net zwerven, doen dat illegaal, kunnen we vinden veel films die legaal en gratis kunnen worden gedownload. Dat komt omdat veel van de films niet auteursrechtelijk beschermd zijn, iets dat na verloop van tijd gebeurt, dus de meeste banden die we kunnen vinden zijn van klassieke cinema, al zijn er ook modernere films zoals de Ed Wood-films of de horrorklassieker ‘Night of the Living Dead’. Een van de beste plaatsen om dit soort films te vinden is de website archive.org, waar kunnen we vinden? veelheid aan niet-auteursrechtelijk beschermd materiaal, niet alleen films, maar ook foto's of muziek. Elke tape die we hier vinden is... royalty vrij en we kunnen het materiaal daar of ergens anders op het web bemachtigen, het is noodzakelijk om dit te verduidelijken omdat we in archive.org alleen originele versies zonder ondertitels zullen vinden. In de volgende lijst vindt u: 25 zeer opmerkelijke titels, en hoewel we nog veel meer royalty-free films van hoge kwaliteit kunnen vinden, zijn dit: van de meest opmerkelijke in de geschiedenis van de cinema.
'De geboorte van een natie'
'The Birth of a Nation' door David W. Griffith (1915) - Verenigde Staten En hoe kan het ook anders, de eerste film die wordt opgemerkt is 'The Birth of a Nation' van David W. Griffith, de film waarmee de cinematografische taal begint. 'The Birth of a Nation' is een stille filmklassieker die zich richt op een van de belangrijkste afleveringen in de Verenigde Staten, de burgeroorlog. Ongetwijfeld een van de beste en belangrijkste films in de geschiedenis van de cinema, ondanks de uitgesproken racistische toon vanwege de verheerlijking van de Ku Klux Klan.
'De vampiers'
'Les vampires' van Louis Feuillade (1915) - Frankrijk Meer dan een film gaat 'The vampires' over de eerste serie in de geschiedenis. Zeven uur aan beeldmateriaal dat in zijn tijd was opgedeeld in 10 projecties. Frankrijk, na het winnen van de uitvinding van de bioscoop, wilde geen terrein verliezen tegen de Verenigde Staten en stelde voor: interessante films zoals deze die het verhaal vertelt van een Parijs in paniek door een georganiseerde bende criminelen die zichzelf 'The Vampires' noemt.
'Onverdraagzaamheid'
'Intolerance' door David W. Griffith (1916) - Verenigde Staten Onder de royaltyvrije films die we op internet kunnen vinden, we vinden praktisch alle films van David W. Griffith, allemaal interessant, maar als het de moeite waard is om er nog een te benadrukken, moet dat 'Intolerantie' zijn, a belangrijke film om destijds te begrijpen wat parallelmontage was. 'Intolerantie' vertelt vier verhalen tegelijk die de strijd van de liefde door de eeuwen heen laten zien. De bloedige stakingen van 1912 in de Verenigde Staten, de val van Babylon, de Passie van Christus en de nacht van Sint-Bartholomeus zijn de vier scenario's waarin de regisseur zich beweegt.
'Het Kabinet van Dr. Caligari'
'Das Kabinett des Dr. Caligari' van Robert Wiene (1920) - Duitsland De jaren twintig vielen op cinematografisch gebied op, vooral voor de duits expressionisme. 'The Cabinet of Dr. Caligari' wordt beschouwd als de inaugurele film van deze beweging en, natuurlijk, een van de essentiële films voor elke cinefiel de moeite waard. De film van Robert Wiene, die de fascistische opkomst in Duitsland inluidt, vertelt het verhaal van Alan, die samen met zijn vriend Francis naar het spektakel gaat van Dr. Caligari, een soort goochelaar met een slaapwandelassistent die Alan aankondigt dat hij slechts zal leven tot de volgende dageraad.
'Nosferatu'
'Nosferatu, eine Symphonie des Grauens' van FW Murnau (1922) - Duitsland En als 'The Cabinet of Doctor Caligari' wordt beschouwd als de eerste film van het Duitse expressionisme, 'Nosferatu' is het meesterwerk van deze beweging. FW Murnau is een van de essentials en 'Nosferatu' een van zijn beste films. Een bewerking van Bram Stoker's 'Dracula' waarvoor geen royalty's werden betaald, vandaar de naamswijziging van het werk. Jaren na de release won de weduwe van Stoker de rechtszaak en liet ze kopieën van de film verbranden, maar deze is bewaard gebleven dankzij negatieven die over de hele wereld zijn verspreid.
'Häxan: hekserij door de eeuwen heen'
Benjamin Christensens 'Häxan' (1922) - Denemarken De Verenigde Staten, Frankrijk, Duitsland en de Sovjet-Unie domineerden in de jaren twintig de filmwereld, maar ook op andere, wat meer afgelegen plaatsen werd celluloid bewerkt. 'Häxan: hekserij door de eeuwen heen' is een van die zeldzaamheden die de filmgeschiedenis zijn ingegaan, ondanks dat het van Deense productie is. De film, die het midden houdt tussen documentaire en fictie, probeert de relatie te ontdekken tussen de gebruiken in verband met hekserij van de mannen uit de middeleeuwen en de problemen van het moment.
'Gierigheid'
'Greed' van Erich von Stroheim (1924) - Verenigde Staten 'Greed' is ongetwijfeld het meesterwerk van een van de vervloekte regisseurs van de geschiedenis, Erich von Stroheim. Een regisseur die vastbesloten was een speelfilm te maken, iets wat uiteindelijk zijn tol eiste. Vier uur 'Avaricia' is bewaard gebleven, hoewel destijds de gecensureerde versie van twee en een half uur werd vertoond. Het verhaal draait om een vrouw die trouwt met een vermoedelijke tandarts nadat ze de loterij heeft gewonnen en haar vriend in de steek heeft gelaten. Degene die haar partner was, klaagt haar man aan voor het sporten zonder vergunning, dus het paar begint met moeilijkheden te leven, waardoor de vrouw dwangmatig begint te sparen.
'De dief van Bagdad'
'The Thief of Bagdad' van Raoul Walsh (1924) - Verenigde Staten Raoul Walsh, een van de belangrijkste regisseurs van Hollywood-klassiekers en geluidsfilms, begon zijn carrière in de stille wereld. "The thief of Baghdad" is ongetwijfeld zijn meest opmerkelijke film van deze periode. Een film over de bewerking van 'Duizend-en-een-nacht' door de hoofdpersoon van de film zelf, Douglas Fairbanks. Een magisch verhaal over vliegende tapijten, genieën en kwade spreuken.
'Het slagschip Potemkin'
'Bronenosets Potyomkin' door Sergei M. Eisenstein (1925) - Sovjet-Unie Terwijl in de Verenigde Staten het pad van de cinema een meer klassiek aspect aannam, in de Sovjet-Unie was het de bedoeling om vooral te experimenteren met montage en dat is meer dan duidelijk in 'The Battleship Potemkin'. De film is gebaseerd op de gebeurtenissen die plaatsvonden in 1905 toen de bemanning van het slagschip Prins Potemkin van Taurida, moe van de vernederende behandeling door hun officieren, een muiterij ontketende die eindigde in een revolutie in Odessa en heel Rusland.
'De machinist van de generaal'
'The General' van Buster Keaton en Clyde Bruckman (1926) - Verenigde Staten Een andere filmmaker om rekening mee te houden tijdens de stille fase van de Verenigde Staten is Buster Keaton, een van de koningen van de komedie zowel voor als achter de camera's net als andere tijdgenoten zoals Charles Chaplin. 'De machinist van de generaal' is waarschijnlijk zijn bekendste werk en vertelt het verhaal van Johnny Gray, een machinist met twee grote liefdes, een meisje en een locomotief. Tijdens de burgeroorlog ontvoert een noordelijk commando hen beiden en hij aarzelt niet om ze te achtervolgen om zijn waarde te bewijzen.
'Berlijn, symfonie van een stad'
'Berlin - Die Symphonie der Großstadt' door Walter Ruttmann (1927) - Duitsland Walter Ruttman produceerde de meest opmerkelijke Duitse film van die tijd buiten het Duitse expressionisme. 'Berlijn, symfonie van een stad' is een experimentele documentaire een dag lang leven in de Duitse hoofdstad. De film kenmerkte de beste Duitse cineasten van die tijd.
'Metropolis'
Fritz Lang's 'Metropolis' (1927) - Duitsland De jaren 20 brachten ons de beste lichting Duitse regisseurs aller tijden, een andere van de meest opvallende is Fritz Lang, die zijn carrière begon in zijn geboorteland om zich later in de Verenigde Staten te vestigen op de vlucht voor nazisme. 'Metropolis' is een van zijn meest opmerkelijke films van zijn tijd in Duitsland. De film is een futuristische visie op de kloof tussen arm en rijk en hoe ze in opstand kunnen komen tegen vreselijke werkomstandigheden.
'Oktober'
'Octyabr' van Sergei M. Eisenstein en Grigori Aleksandrov (1928) - Sovjet-Unie Een andere film van Sergei M. Einsenstein die de aandacht verdient, is 'Oktober'. Trouw aan experimenten met montage en pamfletcinema van de Sovjet-Unie van de jaren 20, draait de Sovjet-regisseur 'October', een film waarin hij verder werkt aan de montage-ideeën die hij aanhaalde in 'Battleship Potemkin'. 'Oktober' vertelt over de gebeurtenissen die plaatsvonden van februari tot oktober 1917.
'De man met de camera'
'Chelovek's kino-apparatom' van Dziga Vertov Experimenteren in de Sovjet-cinema bereikte zijn hoogtepunt met Dziga Vertov, documentairemaker die werkte aan de lijn van 'Berlijn, symfonie van een stad' met een dag in een Russische stad. Een praktisch pointillistisch portret waarin de som van penseelstreken uiteindelijk het leven in de Sovjet-Unie laat zien, ja, altijd vanuit het oogpunt van de auteur.
'De blauwe engel'
'Der blaue Engel' van Josef von Sternberg (1930) - Duitsland In 1927 kwamen met 'The Jazz Singer' talkies, hoewel de films die er echt betekenis aan gaven pas in het begin van de jaren dertig arriveerden. 'The Blue Angel' van Josef von Sternberg is een van de eerste grote geluidswerken. Aanpassing van Heinrich Mann's roman 'Professor Unrath', de film vertelt de afdaling in de hel van een professor die in de netwerken van een cabaret Lola-Lola valt, nadat hij haar heeft ontmoet in "The Blue Angel", een cabaret dat hij bezoekt op zoek naar zijn studenten wegnemen.
'De stop van de monsters'
'Freaks' van Tod Browning (1932) - Verenigde Staten Tod Browning, een meester in fantasy- en horrorcinema, had zijn meesterwerk in 'The monsters' stop', het verhaal van de misvormde bewoners van een circus. De dwerg Hans heeft net een fortuin geërfd en de slangenmens Cleopatra probeert hem te verleiden om alles te stelen en voor haar plan krijgt ze de hulp van Hercules, de sterke man. Een van de eerste cultfilms in de geschiedenis en een maatstaf voor genrecinema.
'Vaarwel wapens'
'A Farewell to Arms' van Frank Borzage (1932) - Verenigde Staten De eerste versie van 'Farewell to Arms', gefilmd door Frank Borzage, is een van de meest representatieve films van de klassieke Hollywood-cinema uit de jaren 30. 'Farewell to Arms gaat over de bewerking van de gelijknamige roman van Ernest Hemingway' die het verhaal vertelt van Frederick, een Amerikaanse journalist die tijdens de Eerste Wereldoorlog vrijwillig dienst nam in het Italiaanse ambulancekorps om de gebeurtenissen op de voet te volgen. Als hij gewond raakt, belandt hij in een ziekenhuis waar hij verliefd wordt op een Britse verpleegster genaamd Catherine.
'Nul in gedrag'
'Zéro de conduite: Jeunes diables au collège' door Jean Vigo (1933) - Frankrijk Frans Jean Vigo is waarschijnlijk de relevante regisseur in de geschiedenis van de cinema met de kortste filmografieHij heeft ons vier banen nagelaten na zijn dood op 29-jarige leeftijd. 'Zero in Conduct' is een meesterwerk dat het verhaal vertelt van vier jonge studenten die in opstand komen tegen het strenge schoolregime. Film destijds verboden in Frankrijk voor zijn onpatriottische boodschap en is dat dit? gebaseerd op de jeugdherinneringen van Jean Vigo zelf.
'39 stappen'
'The 39 Steps' door Alfred Hitchcock (1935) - Verenigd Koninkrijk In deze gratis recensie van de geschiedenis van de cinema, we kunnen Alfred Hitchcock niet vergeten, meester van de spanning zoals sommigen het noemen, maar ongetwijfeld meester van de cinema gebruikelijk. '39 Steps' is een goed voorbeeld van het Britse toneel van de regisseur. De film vertelt het verhaal van Richard Hannay, die tijdens een Londense muziekhal die eindigt in een gevecht na een schot, ingaat op het verzoek van een meisje om met hem naar zijn appartement te gaan.
'De triomf van de wil'
'Triumph des Willens' van Leni Riefenstahl (1935) - Duitsland Duitse cinema, net als de Sovjet-cinema, werd ook gebruikt voor politieke propaganda, in het geval van de Duitsers trokken ze de cinematografische kwaliteit van Leni Riefenstahl, een regisseur die haar idealen opzij zette , was ze een van de beste documentairemakers van die tijd. 'De triomf van de wil' is een documentaire over het nazi-partijcongres in Neurenberg in 1934 Duitsland, die de deugden van het leger van Adolf Hitler wilde prijzen.
'Een ster is geboren'
'A Star is Born' door William A. Wellman (1937) - Verenigde Staten Nog een van de referenties van de klassieke Amerikaanse cinema is William A. Wellman. Een van zijn meest briljante films is de eerste versie van de film 'A Star is Born'. De film vertelt het verhaal van Esther Blodgett, een actrice die onlangs in Hollywood is aangekomen, waar ze de decadente acteur Norman Maine ontmoet. Nadat ze getrouwd zijn, zal hun relatie ontsierd worden door zijn opkomst en zijn ondergang.
'Olympiade'
Leni Riefenstahl's 'Olympia' (1938) - Duitsland 'Olympiade' is een ander uitstekend werk van Leni Riefenstahl. EEN documentaire over de Olympische Spelen die in 1936 in Duitsland werden gehouden. Verdeeld in twee delen, wijdt de film het grootste deel van het beeldmateriaal, met name de integriteit van het eerste deel en iets anders aan atletiek, op zoek naar de verheerlijking van de lichamen van de atleten door middel van een geweldige foto.
'Rebeca'
'Rebecca' van Alfred Hitchcok (1940) - Verenigde Staten Een andere Alfred Hitchcock-film die opvalt tussen degenen zonder rechten, is 'Rebecca', een van de meest geprezen films van de regisseur die zelfs het leverde hem de Oscars op voor Beste Film en Beste Cinematografie van elf nominaties, waaronder die voor beste regisseur. De film vertelt het verhaal van Maxim De Winter, die na het verlies van zijn vrouw, Rebecca, een jonge vrouw ontmoet met wie hij later trouwt en op zijn missie naar Manderley gaat wonen. Daar realiseert de nieuwe mevrouw De Winter zich dat alles doordrenkt is met Rebecca's aanwezigheid.
'De vogelvrije'
Howard Hughes' 'The Outlaw' (1943) - 'The Outlaw' in de Verenigde Staten is waarschijnlijk Howard Hughes' meest opmerkelijke film als regisseur. Wie het ook was een van de belangrijkste producenten in de geschiedenis van de cinema en een van de meest extravagante persoonlijkheden in Hollywood, hij schitterde niet vooral als regisseur, maar deze film is echt opmerkelijk. De film vertelt het verhaal van Billy the Kid en Doc Hollyday die op de vlucht zijn voor sheriff Pat Garret, met wie ze eerder bevriend waren. Met hen brengen ze de mestizo Río mee, die de gevechten tussen de twee vrienden aanmoedigt om constant te zijn.
'Duel in de zon'
'Duel in the Sun' van King Vidor (1946) - Verenigde Staten Eindelijk een van de werken van King Vidor, nog een van de meesters van de Amerikaanse cinema. 'Duelo al sol' is een van zijn meest opmerkelijke werken en vertelt het verhaal van Pearl Chavez, een jong gemengd ras die wordt gestuurd om te leven op de ranch van de strenge senator McCandless in Texas. Daar trekt het mooie meisje de aandacht van de twee zonen van de senator, die zullen strijden om haar liefde.
Wat vind jij van deze selectie? Vindt u er iets ontbreken? Heb je al deze films gezien, zo niet, dan raden we je aan dat toch te doen.