인터넷을 로밍하는 모든 영화관이 불법적으로 그렇게 하는 것은 아닙니다. 합법적으로 무료로 다운로드할 수 있는 많은 영화. 그것은 많은 영화가 저작권이 없기 때문에 시간이 지남에 따라 발생합니다. 우리가 찾을 수 있는 대부분의 테이프는 고전 영화에서, Ed Wood 영화나 공포 고전 '살아있는 시체의 밤'과 같은 보다 현대적인 영화도 있습니다. 이러한 유형의 영화를 찾을 수 있는 가장 좋은 장소 중 하나는 웹사이트입니다. archive.org, 어디에서 찾을 수 있습니까? 다수의 저작권이 없는 자료, 영화뿐만 아니라 사진이나 음악까지. 우리가 이 장소에서 발견한 모든 테이프는 로열티 무료 그리고 우리는 웹상의 어디에서나 자료를 얻을 수 있습니다. archive.org에서는 자막이 없는 원본 버전만 찾을 수 있기 때문에 이를 명확히 할 필요가 있습니다. 다음 목록에서 찾을 수 있습니다 25개의 매우 놀라운 타이틀, 더 많은 품질의 로열티 프리 영화를 찾을 수 있지만 다음은 영화 역사상 가장 놀라운.
'민족의 탄생'
David W. Griffith의 'Birth of the Nation'(1915) - 미국 주목해야 할 첫 번째 영화는 David W. Griffith의 'Birth of a Nation'입니다., 영화적 언어가 시작되는 영화. '국가의 탄생'은 무성영화의 고전이다. 미국에서 가장 중요한 에피소드 중 하나, 남북 전쟁. Ku Klux Klan의 미화로 인한 현저한 인종 차별적 어조에도 불구하고 의심할 여지 없이 영화 역사상 가장 훌륭하고 가장 중요한 영화 중 하나입니다.
'뱀파이어'
루이 푀야드의 '뱀파이어'(1915) - 프랑스 '뱀파이어'는 영화 그 이상이다. 역사상 최초의 시리즈. 당시 10시간 분량의 영상을 XNUMX개의 프로젝션으로 분리했습니다. 프랑스는 영화의 발명을 쟁취한 후 미국에 지지 않고 흥미로운 영화 스스로를 "뱀파이어"라고 부르는 조직적인 범죄자 갱단에 의해 패닉에 빠진 파리의 이야기를 들려주는 것과 같습니다.
'견딜 수 없기'
David W. Griffith의 '불관용'(1916) - 미국 웹에서 찾을 수 있는 로열티 프리 영화 중, 우리는 거의 모든 David W. Griffith의 영화를 찾습니다., 모두 흥미롭지만 '불관용'이어야 하는 한 가지를 더 강조할 가치가 있다면 병렬 편집이 무엇인지 당시를 이해하는 핵심 영화. '불관용'은 시대를 초월한 사랑의 투쟁을 보여주는 네 가지 이야기를 동시에 전한다. 1912년 미국의 유혈 파업, 바빌론의 몰락, 그리스도의 수난, 성 바돌로매의 밤이 감독이 움직이는 XNUMX가지 시나리오이다.
'칼리가리 박사의 내각'
Robert Wiene의 'Das Kabinett des Dr. Caligari'(1920) - 독일 20년대는 특히 독일 표현주의. '칼리가리 박사의 캐비닛'은 이 운동의 첫 번째 영화로 여겨지며, 물론, 모든 영화 애호가를 위한 필수 영화 중 하나 그 소금의 가치. 독일의 파시스트 부상을 예고하는 로베르트 빈의 영화는 친구 프란시스와 함께 몽유병 조수를 둔 마술사 칼리가리 박사의 광경을 보기 위해 앨런에게 자신이 다음 날까지만 살겠다고 선언하는 앨런의 이야기를 들려줍니다. 다음 새벽.
'노스페라투'
FW Murnau의 'Nosferatu, eine Symphonie des Grauens'(1922) - 독일 그리고 '칼리가리 박사의 내각'이 독일 표현주의의 첫 번째 영화라고 한다면, '노스페라투'는 명작이다. 이 운동의. FW Murnau는 필수품 중 하나입니다. 그리고 그의 최고의 영화 중 하나인 '노스페라투'. 로열티를 지불하지 않은 브램 스토커의 '드라큘라'를 각색하여 작품명을 바꾼다. 개봉 후 몇 년 후 Stoker의 미망인이 소송에서 승리하여 영화 사본을 불태웠지만 전 세계에 배포된 네거티브 덕분에 보존되었습니다.
'Häxan: 시대를 초월한 마법'
Benjamin Christensen의 'Häxan' (1922) - 덴마크 20년대에 미국, 프랑스, 독일, 소련이 영화계를 지배했지만 셀룰로이드는 다른 곳, 다소 외딴 곳에서도 작업되고 있었습니다. 'Häxan: witchcraft through the age'는 영화 역사상 가장 희귀한 작품 중 하나입니다., 덴마크 생산임에도 불구하고. 다큐멘터리와 픽션의 중간인 이 영화는 중세 남자들의 요술과 관련된 관습과 그 시대의 문제들 사이의 관계를 파헤치려 한다.
'탐욕'
에리히 폰 스트로하임의 '탐욕'(1924) - 미국 '탐욕'은 의심할 여지 없이 미국의 걸작이다. 저주받은 역사 감독 중 한 명인 에리히 폰 스트로하임(Erich von Stroheim). 장편 영화를 만들기로 결심한 감독은 결국 대가를 치르게 되었습니다. XNUMX시간 분량의 'Avaricia'는 보존되었지만 당시에는 XNUMX시간 XNUMX분의 검열 버전이 상영되었습니다. 이야기는 복권에 당첨되고 남자 친구를 버리고 의심되는 치과 의사와 결혼하는 여자를 중심으로 진행됩니다. 파트너였던 남편이 무면허 운동을 했다고 남편을 질책하자 부부는 힘들게 살게 되고, 이에 여자는 충동적으로 저축을 하게 된다.
'바그다드의 도둑'
라울 월시의 '바그다드의 도둑' (1924) - 미국 할리우드 고전 및 유성 영화의 가장 중요한 감독 중 한 명인 Raoul Walsh는 무성 세계에서 경력을 시작했습니다. "바그다드의 도둑"은 의심할 여지 없이 이 시기 그의 가장 뛰어난 영화입니다. 에 관한 영화 '천일야화' 각색 영화의 주인공인 더글러스 페어뱅크스의 말이다. 날아다니는 양탄자, 천재, 사악한 주문의 마법 같은 이야기.
'전함 포템킨'
Sergei M. Eisenstein의 'Bronenosets Potyomkin'(1925) - 소련 미국에서 영화의 길은 더 고전적인 측면을 취했지만, 소련에서 목표는 특히 몽타주를 실험하는 것이 었습니다. 그리고 그것은 '전함 포템킨'에서 분명합니다. 이 영화는 1905년 전함 타우리다의 포템킨 왕자가 장교들의 굴욕적인 대우에 지쳐 오데사와 러시아 전역에서 혁명으로 끝난 반란을 일으켰을 때 발생한 사건을 기반으로 합니다.
'장군의 기계공'
Buster Keaton과 Clyde Bruckman의 'The General'(1926) - 미국 미국의 침묵 단계에서 고려해야 할 또 다른 영화 제작자는 카메라 앞도 뒤도 코미디의 제왕 버스터 키튼 찰스 채플린과 같은 다른 동시대인들처럼. '장군의 기계공'은 아마도 그의 가장 유명한 작품일 것이며, 소녀와 기관차라는 두 가지 큰 사랑을 가진 기계공 조니 그레이의 이야기를 다루고 있습니다. 남북 전쟁 중에 북부 특공대는 두 사람을 모두 납치하고 자신의 가치를 증명하기 위해 주저하지 않고 추적합니다.
베를린, 도시의 교향곡'
Walter Ruttmann의 'Berlin - Die Symphonie der Großstadt' (1927) - 독일 Walter Ruttman은 독일 표현주의를 제외하고 당대 최고의 독일 영화를 제작했습니다. '베를린, 도시의 교향곡'은 실험적 다큐멘터리이다. 독일 수도에서의 하루 생활을 보여줍니다. 이 영화에는 당시 최고의 독일 촬영 감독이 등장했습니다.
'중심지'
Fritz Lang의 'Metropolis' (1927) - 독일 20년대는 우리에게 역대 최고의 독일 감독들을 배출했으며, 또 다른 뛰어난 감독 중 하나는 Fritz Lang입니다. 나치즘의. '메트로폴리스(Metropolis)'는 그의 독일에서의 그의 시간 중 가장 뛰어난 영화 중 하나이다. 영화는 부자와 가난한 사람의 구분에 대한 미래의 비전입니다. 그리고 그들이 열악한 근무 조건에 대해 어떻게 반항할 수 있는지.
'십월'
Sergei M. Eisenstein과 Grigori Aleksandrov의 'Octyabr'(1928) - 소련 Sergei M. Einsenstein의 영화 중 또 하나 주목해야 할 것은 'XNUMX월'이다. 20년대 소련의 몽타주와 팜플렛 영화에 대한 실험에 충실, 소련 감독은 '전함 포템킨'에서 지적한 몽타주 아이디어를 계속해서 작업하는 영화 '1917월'을 촬영한다. 'XNUMX월'은 XNUMX년 XNUMX월부터 XNUMX월까지 발생한 사건을 다룬다.
'카메라를 든 남자'
Dziga Vertov의 'Chelovek s kino-apparatom' 소련 영화에서의 실험은 다음으로 절정에 달했습니다. '베를린, 도시의 교향곡' 라인을 작업한 다큐멘터리 감독 지가 베르토프 도시에서 하루를 보여주는. 붓놀림의 합이 결국 소비에트 연방에서의 삶을 보여주는 실질적으로 점묘주의적 초상화입니다. 그렇습니다. 항상 작가의 관점에서 말입니다.
'푸른 천사'
Josef von Sternberg의 'Der blaue Engel'(1930) - 독일 1927년 '재즈 싱어'와 함께 토키가 등장했지만 실제로 의미를 부여한 영화는 30년대 초까지 도착하지 못했습니다. Josef von Sternberg의 'The Blue Angel'은 최초의 위대한 사운드 작품 중 하나입니다.. 하인리히 만의 소설 '운라트 교수'를 각색한 이 영화는 학생을 찾아 다니던 카바레 '블루 엔젤'에서 그녀를 만난 후 카바레 롤라롤라의 네트워크에 빠진 교수의 지옥으로 내려가는 이야기를 다룬다. 빼앗아.
'괴물' 정지'
토드 브라우닝의 '괴물'(1932) - 미국 판타지와 공포 영화의 대가인 토드 브라우닝은 '괴물 퍼레이드'에서 그의 걸작을 가지고 있었다. 서커스의 기형 주민들의 이야기. 난쟁이 한스는 재산을 물려받았고 곡예사 클레오파트라는 그가 모든 것을 훔치도록 유혹하고 그녀의 계획을 위해 강자 헤라클레스의 도움을 받을 것입니다. 역사상 최초의 컬트 영화 중 하나이자 장르 영화의 기준.
'총은 안녕'
Frank Borzage의 'A Farewell to Arms'(1932) - 미국 Frank Borzage가 촬영한 'Farewell to Arms'의 첫 번째 버전은 다음과 같습니다. 고전 할리우드 영화의 가장 대표적인 영화 중 하나 30 년대부터. 'Farewell to Arms'는 어니스트 헤밍웨이의 동명 소설을 각색한 것입니다. 제XNUMX차 세계 대전 중 사건을 면밀히 추적하기 위해 자발적으로 이탈리아 구급대에 입대했던 미국 언론인 프레데릭의 이야기를 담고 있습니다. 그가 부상을 당했을 때 그는 병원에서 끝내고 캐서린이라는 영국 간호사와 사랑에 빠지게 됩니다.
'행동 제로'
Jean Vigo의 'Zéro de conduite: Jeunes diables au collège'(1933) - 프랑스 프랑스어 장 비고는 아마도 영화 역사상 가장 짧은 필모그래피를 가진 관련 감독일 것입니다.그는 29세의 나이로 사망한 후 우리에게 네 가지 직업을 남겼습니다. '행동 제로'는 엄격한 학교 체제에 반항하는 네 명의 어린 학생들의 이야기를 그린 명작이다. 당시 프랑스에서 금지된 영화 그의 비애국적인 메시지를 위해 Jean Vigo 자신의 어린 시절 추억을 바탕으로.
'39단계'
알프레드 히치콕의 '39계단'(1935) - 영국 이 무료 영화의 역사 리뷰에서, 우리는 알프레드 히치콕을 잊을 수 없다, 서스펜스의 달인은 일부가 그것을 표시하지만, 의심의 여지가 없는 영화의 대가 대개. '39계단'은 감독의 영국무대를 잘 보여주는 사례다. 이 영화는 런던 뮤직홀에서 총격 후 싸움으로 끝나는 Richard Hannay의 이야기를 담고 있습니다.
의지의 승리'
Leni Riefenstahl의 'Triumph des Willens' (1935) - 독일 독일의 영화도 소련과 마찬가지로 정치적 선전용으로 사용되었다. 그녀의 이상, 그녀는 당시 최고의 다큐멘터리 영화 제작자 중 한 명이었습니다. '의지의 승리'는 1934년 독일 뉘른베르크에서 열린 나치 당 대회에 관한 다큐멘터리, 아돌프 히틀러의 군대의 미덕을 찬양하기를 원합니다.
'스타가 탄생했다'
William A. Wellman의 'A Star is Born'(1937) - 미국 고전 미국 영화의 참조 윌리엄 A. 웰먼이다. 그의 가장 빛나는 영화 중 하나는 영화 '스타 이즈 본'의 첫 번째 버전입니다. 이 영화는 최근 할리우드에 도착한 여배우 에스더 블로젯(Esther Blodgett)이 퇴폐적인 배우 노먼 메인(Norman Maine)을 만나는 이야기를 들려줍니다. 그들이 결혼한 후, 그들의 관계는 그의 흥망성쇠로 인해 손상될 것입니다.
'올림피아 경기'
레니 리펜슈탈의 '올림피아'(1938) - 독일 '올림피아드'는 레니 리펜슈탈의 뛰어난 작품 중 하나이다. NS 1936년 독일 올림픽에 관한 다큐멘터리. 두 부분으로 나누어진 이 영화는 대부분의 푸티지, 특히 첫 번째 부분의 무결성과 다른 부분을 육상에 할애하여 훌륭한 사진을 통해 선수의 몸을 고양하고자 합니다.
'레베카'
알프레드 히치콕의 '레베카' (1940) - 미국 권리가 없는 사람들 사이에서 눈에 띄는 또 다른 알프레드 히치콕 영화는 감독의 가장 찬사를 받은 영화 중 하나인 '레베카'다. 그것은 그에게 최고의 영화와 최고의 촬영에 대한 오스카상을 받았습니다. 최우수 감독상을 포함해 XNUMX개 부문 후보에 올랐다. 이 영화는 아내 레베카를 잃은 후 젊은 여성을 만난 맥심 드 윈터의 이야기를 담고 있습니다. 그곳에서 새로운 Mrs. De Winter는 모든 것이 레베카의 존재로 가득 차 있다는 것을 깨닫습니다.
'무법자'
하워드 휴즈의 '무법자'(1943) - 미국의 '무법자'는 아마도 하워드 휴즈의 감독으로서 가장 뛰어난 영화. 누구였든 영화 역사상 가장 중요한 제작자 중 한 명 그리고 할리우드에서 가장 사치스러운 인물 중 한 명인 그는 특히 감독으로서 빛을 발하지 않았지만 이 영화는 정말 주목할 만하다. 이 영화는 이전에 친구였던 보안관 Pat Garret에게서 도주하는 Billy Kid와 Doc Hollyday의 이야기를 들려줍니다. 그들과 함께 그들은 메스티조 리오(mestizo Río)를 가져왔고, 이는 두 친구 사이의 싸움이 계속되도록 부추깁니다.
'태양의 결투'
King Vidor의 'Duel in the Sun'(1946) - 미국 미국 영화의 또 다른 거장 킹 비도르. 그의 가장 뛰어난 작품 중 하나인 'Duelo al sol'은 텍사스의 엄격한 상원의원 McCandless의 목장으로 보내진 젊은 혼혈 펄 차베스의 이야기를 담고 있습니다. 그곳에서 아름다운 소녀는 그녀의 사랑을 위해 경쟁하게 될 상원의원의 두 아들의 관심을 끕니다.
이 선택에 대해 어떻게 생각하십니까? 누락된 항목이 있습니까? 이 영화를 모두 보셨습니까? 아직 보지 않았다면 보길 권장합니다.