그런지 음악의 선구자 중 하나인, 펄잼(Pearl Jam)은 시애틀 음악계의 전성기와 함께 놀라운 판매 성공을 거둔 데뷔 앨범 Ten을 방금 재발매했습니다.
기자 Tom Rothrock은 Pearl Jam의 첫 단계와 그들을 모신 앨범 녹음이 어땠는지 밴드 멤버들과 이야기를 나눴습니다.
보컬리스트 Eddie Vedder, 기타리스트 Stone Gossard, 베이시스트 Jeff Ament 및 Mike McCready r그들은 시간을 기억하고, 앤드류 우드의 죽음이 의미한 휴식(그리고 타격에서 어떻게 회복했는지), 그런지 씬, 좋아하는 노래, 작곡을 요구하는 작업 및 그들의 삶의 전과 후.
나는 전자와 함께 당신을 떠날전체 인터뷰:
펄잼은 어떻게 만들어졌나요?
돌: -우리는 가수와 드러머를 찾고 있었고 논리적으로 시애틀에서 누군가를 찾을 것으로 예상했습니다. 하지만. 우리는 Uplift Mofo Party Plan (Red Hot Chili Peppers) 앨범의 드럼을 매우 좋아했고 우리는 그 매니저인 Jack Irons에게 전화하기로 결정했습니다. 우리는 그에게도 좋은 가수를 아는지 물었고 그는 "물론입니다. 미친 에디.
에디 베더: -Soundgarden과 Mudhoney는 잘 알고 있었지만 Mother Love Bone은 몰랐습니다. 부담을 느끼지 않아서 좋았던 것 같아요. 보내주신 앨범을 듣고 다음날 서핑을 가도 머리에 맴돌았다. 나는 파도의 한가운데에 있었고 일련의 노래, Who 또는 Pink Floyd 정신의 모음곡을 생각했습니다. 나는 그들을 잠시 동안 녹음하고 그들이 일하는 길에 나에게 요청한 데모를 보냈습니다.
돌: -Jeff는 그것을 즉시 좋아했지만 나에게는 동화의 과정이었습니다. 그는 분명히 좋은 가수였습니다.
-전설에 따르면 Eddie는 공항에서 바로 리허설 룸으로 가겠다고 고집했습니다. 여러분들은 어떻게 받으셨나요?
제프 : -처음 왔을 때 그는 Butthole Surfers 티셔츠와 긴 머리를 가지고 있었지만 한 쪽은 면도했습니다. 난쟁이처럼 생겼지만 목소리를 냈을 때 모든 것이 훌륭하게 들렸다.
에디: - 처음에는 가사와 목소리에서 인정을 찾고 있었다. Jeremy는 글을 썼고 그들이 자살한 이 소년의 이야기를 들려줄 수 있는지 알고 싶었습니다. 그러나 그들은 드러머의 템포에 대해 매우 걱정했습니다.
- 밴드는 원래 농구 선수의 이름을 따서 Mookie Blaylock이라고 불렸습니다. 그들은 어떻게 펄잼이 되었나요?
마이크: -Jeff, Eddie 및 Stone은 Neil Young의 팬이었고 "jam"(zapada)의 아이디어는 얼마 전에 주변에있었습니다. 이름 목록이 있었고 그 중 하나에는 Pearl이라는 단어가 있었습니다. Jeff가 그것들을 모아서 여기 있습니다.
-'텐'의 녹음 세션은 어땠나.
마이크 : - 먼저 저희 스튜디오 갤러리아 포테이토 헤드에서 몇 가지 데모를 했습니다. 그런 다음 우리는 Eddie에게 일주일 동안 노래를 부르게 했고 모든 것을 시애틀의 London Bridge Studio로 가져갔습니다. Even Flow를 50~70번 했던 걸로 기억합니다. 악몽이었다! 아직 스톤이 완전히 만족하지 못했다고 생각하는데...
-앨범에서 가장 좋아하는 곡은?
에디: -아마 왜 가?. 또한 Master Slave는 우리가 밤에 Jeff와 함께 작업하는 예술적인 노래와 같습니다.
돌: -아모 오션스. 매우 간단하지만 세 가지 동작으로 구성된 트리거링입니다.
마이크: -감정적으로 항상 관객들에게 큰 호응을 얻었던 곡인 Alive를 정말 좋아한다. 중간에 흥겨운 솔로도 하고!
제프: -그때 바다였다. 녹음할 때 좋은 음악적 순간의 연속인 것 같았습니다.
-처음 몇 달 동안 앨범은 천천히 움직이고 투어를 시작했습니다. Eddie는 처음에는 다소 수줍어하는 소년이었고 결국 그는 훌륭한 연기자가 되었습니다. 이러한 변화는 어떻게 이루어졌습니까?
마이크내가 생각하기에 그를 변화시킨 것은 Chris Cornell(Soundgarden)이 그를 데리고 술을 마시게 하고 그를 놓아주도록 영감을 주었을 때였습니다. 또 뭘 했는지는 모르겠지만 그때부터 열리기 시작했다(웃음). 터치로 우리는 유럽에 가기 시작했고 그는 이미 무대의 어느 부분에서나 매달리는 유형이었습니다.
에디: - 대중과 대면할 때 눈앞에 있는 사람들이 잊지 못할 무언가를 가져가지 않았으면 하는 마음이 들지 않기가 어렵습니다. 물론 먼저 코드 변경을 잘 하고 노래를 잘 해석하는지 확인해야 합니다. 그런데 갑자기 내 성격의 겁 없고 감춰진 부분이 나를 놀라게 했고 관객들의 관심을 끌기 위해 극한까지 밀어붙였다.
돌: -에디는 40~50회 공연이 끝날 때까지 모두가 알던 사람이 아니었습니다. 그가 노래에 거주하고 자신을 위대한 연주자로 변모시키는 데 걸린 시간이었습니다.
-앨범은 12만장이 팔려 클래식이 되었다. 오늘은 어떻게 보십니까?
돌: - 더 이상 들리지 않지만 계속 유지되는 것 같습니다(웃음).
제프 : -두 번째 앨범 Vs를 녹음한 이후로 저는 Brendan O'Brien(프로듀서)에게 Ten의 리믹스를 부탁해 왔습니다. 원래 버전은 80년대 생산품입니다.
에디 : - 밴드 활동을 하는 첫 앨범이라 라이브 촬영이 거의 없었다. 사실 녹음을 한 번도 해본 적이 없었다. 저는 17년 동안 제 라이브 버전으로 매주 그 노래를 듣고 있습니다. 그래서 노래에 대한 내 기억은 항상 원곡보다 더 생생합니다.
출처 : 예