人間の心が遅く見える時があります。 思考がぶつかり合い、アイデアを整理することはミッションインポッシブルになります。 分散、抵抗、不安、倦怠感が戦いに勝ちます。
落ち着く必要があるとき、非常に便利なテクニックは、音楽を使って集中することです。
焦点を合わせる音楽を選択するプロセス
この目的のために特別に生成された音がありますが、 失われた集中力を探すために使用されるリズムは、個々の選択に反応します。 個人的な好みや、場合によっては、実行されるアクションの環境や特異性によって、選択が条件付けられることがあります。
精神過程の謎の一部の専門家は、次のように断言します 焦点を合わせる音楽には、ゆっくりとしたゆったりとしたリズムを吹き込む必要があります。 また、高すぎるデシベルを乱用したり、最良のシナリオでは歌詞を欠いたりしてはなりません。
上記は、勉強、読書、または執筆の際に平和と静けさを必要とする人々に最適です。 しかし、実行されている活動に集中するために助けが必要になるのは、これらだけではありません。
スポーツや料理などの日常の仕事をする また、多くの手作業や精神的な仕事にも集中力が必要です。
勉強や読書に集中する音楽
集中するのが音楽会社でなければ、多くの人は仕事に集中することができません。 記憶力を向上させる能力を備えた曲やスコアを宣伝し、販売する人さえいます 短期または長期。
どんな音楽を選ぶ? 常識は私たちを導くことができます。 私たちが探しているのは良い集中力です。 そして、バックグラウンドでヘビーメタルやレゲトンを聞いている数学のテストや他の科目のために勉強することは、まったく良い考えのようには思えません。
ベートーヴェンとモーツァルト:古典
ラス 最も永続的なXNUMX人のアーティストによる作曲 芸術の普遍的な歴史の中で、それらは集中のための音楽として頻繁に使用されます。
彼の作品は、 認知能力の発達に対するその可能性のあるプラスの効果幼い頃の子供たち。 腹からこれらのミュージシャンの作曲に精通している赤ちゃんは、大人としてより賢いとさえ主張する人もいます。 すべてに名前があるので、 これは「モーツァルト効果」と呼ばれます。
しかし、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベンとヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトだけがクラシック音楽家ではなく、その作曲は集中力の道具として使われています。 のような名前 ヨハン・セバスチャン・バッハ、フレデリック・ショパン、アントニオ・ヴィヴァルディ、フランツ・リスト 彼らも際立っています。
サウンドトラックまたは「新しいクラシック」
たくさん 映画やテレビの音楽の作曲家、主にアメリカの視聴覚産業内で、ますます多くのスペースが聴衆の中に開かれています。 彼の作品はますます認められており、それらのいくつかはすでにスターの地位を持っています。 ほぼ監督や俳優のレベルで。
の多くは さまざまな映画やテレビシリーズの音楽、 集中する音楽を求める人々の間にもギャップがありました。
ザ・ ハンス・ジマーの作品 のような映画で 星間の (2014)u 原産地 (2010)、両方ともクリストファー・ノーランによる。 映画の中の彼の作品 赤くて短い線 (1998)テレンス・マリックによる、同様に強力です。
ホリウッドのビッグネーム
マイケル・ジアッチーノは、映画とテレビを専門とするもうXNUMX人のミュージシャンです。。 彼はまた、集中力を求めるために使用可能なスコアを提供しました。 シリーズのサウンドトラックは際立っています 失われました (失われた)、JJエイブラムスによって作成されました。 映画では、アニメーション映画でのピクサーとのコラボレーション 逆行する (2015)Y Up (2009)、両方ともピート・ドクターによる。
ダニー・エルフマンはハリウッドのベテランミュージシャンです、主にティムバートン監督のいくつかの映画での彼の貢献が認められました。 彼の最近の作品のXNUMXつ、 電車の中で女の子 (2016)テイト・テイラーによる、内省に理想的なミニマリストで落ち着いたアレンジメントを紹介します。
ハリウッドでキャリアを積んだすべてのミュージシャンの中で最も象徴的なのは、間違いなく、 ジョン·ウィリアムズ。 スティーブンスピルバーグとの彼の繰り返しのコラボレーションの中で際立っています シンドラーのリスト (1993)Y プライベートライアンを救出する とします。 どちらも共感を呼び、人類の最も高貴な価値観を強調する戦争映画です。
バーナード・ハーマンは、主にアルフレッド・ヒッチックの映画のいくつかで彼の音楽で記憶されています。 彼は彼の最後の作品、サウンドトラックを残しました タクシー運転手 (1975)マーティン・スコセッシ作、ジャズの「匂い」と「味」のある作品。 大部分は、主人公の孤独と内省を反映しています。
エレクトロニクスとニューエイジ:卓越性を集中させる音楽
フォーカスする音楽という用語をYouTubeで検索すると、検索結果内のほとんどのオプションに次のように表示されます 電子作品。 自然の音海の波や鳥のさえずりによって生成されるものなどは、通常、補完として機能します。
ニューエイジの誕生
グーグルが所有する音楽ソーシャルネットワークによると、集中することが示されている別のジャンルは、 ニューエイジ。
60年代初頭に生まれ、 たくさんのスタイルを混ぜる (互いにまったく異なるものもあります)。 その目的の中には、芸術的なインスピレーション、リラクゼーション、楽観主義を刺激することがあります。
電子音楽に加えて、 ニューエイジミュージックが育まれているカクテルに参加している他のジャンルは、プログレッシブロックとフォークです。 ミニマリスト、クラシック、インストゥルメンタルロックミュージックも参加しています。
この新しいジャンルは、そのサウンド構造を電子機器とアコースティック機器の両方に基づいています。。 後者のうち、フルート、ギター、ピアノが一般的に使用されています。
最近では、このジャンルは、最初はほとんどインストルメンタルでしたが、 ますますボーカルとコーラスを含めるようになりました。 最も存在感のある曲のXNUMXつは、内省と集中を促進するために特別に作成された別の音楽スタイル、チベット音楽に属しています。
ロック、レゲトン、レゲエに集中...それは可能ですか?
当初から、集中力を求めるためにヘビーメタルや「トランプ」などのスタイルにアピールすることは、矛盾しているように思われます。
しかし、 さまざまな分野で成功しているアスリートは、それぞれのタスクを実行するための最適なレベルを見つけると主張していますまさにこの種の音楽で。
これらの行の冒頭ですでに述べたように、個人的な好みに加えて、 焦点を当てる音楽の選択も状況に依存します。
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