音楽スタッフなしで音楽を想像することはほとんど不可能です。 ミュージシャンではなく、この芸術についての知識が最小限の人でも。 この例は、ラジオやSpotifyで話題のトピックを聴くことです。
世代と同じように ミレニアル世代 スマートフォンなしで人生を想像することはできません、同じことが作曲家やパフォーマーと同じことが起こります 記譜システム.
五線譜の前の音楽
いくつかのためのそれはほとんど「音楽の前に音楽」について話すことの問題です。
知識の伝達を促進し、パフォーマーやミュージシャンの記憶の仕事を軽減しますは、記譜システムの作成を推進したXNUMXつの説得力のある理由でした。
なぜなら 世界は世界であり、人は人であるため、音楽は存在してきました。
歴史の誕生は 書記言語の出現。 五芒星を記譜法（またはこれまでの方法のいずれか）として確立したことは、音楽以前の時代の終わりを示すものではありませんが、それはその瞬間です。
進化と口頭での普及
「公式の歴史」と音楽の伝統の両方、 両方が紙に落ち着き、「書面」のままでいることができる前に、彼らは彼らの普及と保存のためにもっぱら口頭に依存していました。 そして、世代から世代へと伝達されるたびにいくつかの変種が含まれていた最初の神話や伝説のように、同じことが音の形でも起こりました。
唯一の「サポートメロディー、トーン、コードを保存できるのは 一人一人の記憶。 そして今日まで、誰も記憶の主観的な性質を疑うことはありません。 また、人間の「ハードディスク」内の「サウンドファイル」を精神的に保存する過程で、他の要因が介入することも考慮する必要があります。 これらは、各人が持っている耳と旋律の能力になります。
上記のすべてについて、それは 古楽作曲家の何人かを圧倒した欲求不満の不変 老後と中世の初めの間に。 それぞれの「作曲」が演奏されるたびにいつも同じように聞こえるということは、事実上不可能でした。
記譜法の最初のシステム
古代ギリシャから、ミュージシャンは紙にメロディーをキャプチャしようとしました、統一された明確な言語として解釈できる視覚的基準を使用します。
今回のいくつかの文書の改訂から、それは確立されます 記譜法のXNUMXつのシステムの存在。 XNUMXつのシステムは合唱の歌唱に使用され、もうXNUMXつのシステムは楽器に使用されます。 どちらの方法もアルファベット順で、互いに非常によく似ています。
歴史家や音楽理論家は次のように主張しています それは均一性に欠けた柔軟な音楽構造についてです。 または少なくとも、彼らはそれを手に入れることに明白な関心を示しませんでした。
それはまたとして確立されました ギリシャの作曲家は音の高さを表した （低音または高音）。 これらは私たちに届いた基本的なデータであり、期間が確立された方法は完全には明確ではありません。
一方、楽器を演奏する人々のシーンが撮影された古代ギリシャの画像は、 記譜法は主に教訓的な目的を持っていました。 絵の表現には、「スコア」の付いた巻物を読むミュージカル演奏者が含まれることはめったにありません。 記憶と聴覚は時間を守っているようでした。
ローマ人によって広められる
ギリシャのシステムはローマ帝国によって採用されました。 神話で起こったことのように、国境の拡大と帝国軍による新しい領土の征服は、現在のヨーロッパの領土の多くにその普及を促進しました。
ローマの衰退とともに ビザンチン帝国の台頭、主にギリシャで生まれ、強制的に大量に集められた文化的伝統は、新たな変化を遂げていました。
記譜法もそのXNUMXつでした。 こうやって コンスタンティノープルから、「音楽の執筆」は元のアルファベットの本質を維持しましたが、東洋の要素が組み込まれました。
この時代のミュージシャンの最大の関心事は、 音楽パターンの伝達が口頭伝承にほぼ独占的に依存することをやめることを確実にする方法 と集合的記憶の。 同様に、彼らは歌と和音の統一を達成し、自由で即興の演奏を制限することに関心を持っていました。
空気圧表記の確立
新しい帝国単位によると、それはローマのパラダイムを破りました、 音楽レベルでは、空気圧表記がスペースを広げ、 それが主にグレゴリオ暦のカントスで「支配的な」システムとしてXNUMX世紀からXNUMX世紀の間に確立されるまで。 世俗音楽は「自由」で「自発的」な性格を維持していることを忘れないでください。
ネウマ譜は、テキストの上に書かれたグラフィックサインです XNUMXつまたは複数の音を表します。
しかし、 このシステムはアルファベット表記よりも不正確でした、リズムもスケールも確立されていないので。 リズムはテキストに直接条件付けられていたので、「作曲家」はそれを指定する必要はありませんでした。
La 空気圧表記には、通訳者側の事前知識も必要でした グラフィカルに表現されたメロディーの。 この情報がなければ、記号を解読することは不可能でした。
音符とテトラグラムの誕生
アレッツォのギド 彼は音楽の普遍史の中で最も重要な人物の一人です。 このイタリアの僧侶に、991年から1050年の間に住んでいた、 彼らは彼の音符の名前によるものです。 中世に入るまで、西洋のアルファベットの最初のXNUMX文字は音の高さを表すために使用されていました。
アレッツォは テトラグラムの実装を担当、決定的なスタッフの基礎を築くであろう記譜法。
これの出現で XNUMX本の水平線で構成されるシステム、平行で、まっすぐで、等距離にある作曲家は、最終的に、各曲をユニークにするすべての要素を「書面で」残すことを可能にする統一されたサポートを手に入れました。
すでにXNUMX世紀には、 ウゴリーノ・デ・フォルリがXNUMX行目を追加、それはその実装が決定的に課された後XNUMX世紀までではないでしょうが。
五芒星：不正確さの余地はありません
音符に加えて、五芒星では一連の 拍子記号、テンポ、さらには文字を示すために音楽作家が使用する記号 組成物の。
息子 すべてが数学的正確さで定義されているXNUMX行とXNUMXつのスペース。 さらに、非常に高音の場合は上部に、低音の場合は下部に追加の線を設定できます。
画像ソース：ぬりえ/指の音楽