סנדרה קוממיסו הפגישה עבור העיתון "קלרין" את יוצרת הסרט לוסיה פואנזו ואת השחקניות אינס אפרון ואמה, לפענח את הסודות של נער הדגים.
לאחר שעברו דרך ה BAFICI והבכורה הפרסומית האחרונה שלו, סרטה השני של הצעירה פואנזו מתייחס למערכת היחסים בין נער למשרתת פרגוואית מי שעובד בבית, המעורבים בפשע מסתורי. העלילה משלבת זו בזו ז'אנרים שונים, ממשטרה ועד אלמנטים של סרטי דרך, עד לשחרור בגמר גדול.
צמד השחקנים המורכב מ אינס אפרון והעולה החדשה אמה תורם עבודה נהדרת כדי לשמור על אקלים של מתח כללי גדול. לאורך הפתק, הבמאית והשחקניות סוקרות את האישיות של הדמויות, היחסים ביניהן, הופעת הבכורה של אמי, של טאבו כמו גילוי עריות ואגדות הגוארני המופיעות בסרט.
La ראיון מלא, לאחר מכן:
הדמויות של לאלה ולה גואי שומרות כל כך הרבה סודות, עד שלעולם לא מסיימים לגלות איך הן, גם כי נראה שהן מונחות רק על ידי תשוקה ולעולם לא על ידי הגיון...
לוסי: לְגַמרֵי. אני חושבת שהנוכחות של האגדה על נער הדגים באגם, כל מה שקשור למים ולמה שמתחת לפני השטח, קשורה יותר לרגשי מאשר לרציונלי, זה משהו מאוד נשי. והמפגש של השניים הוא מהמקום הזה, שבו כולם מתערבבים: מערכת היחסים שלהם היא אירוטית, אימהית, ידידותית. עולה עליהם הקשר. בנוסף, התעניינתי ללוות את לאלה ביד, לא רציתי שהצופה ידע יותר ממנה, אלא יהיה בשורה אחת בבלבול. כי כשיש יותר מרחק, נוטים לשפוט את הדמויות ולא עניין אותי להסתכל מרוחק, לשפוט אותן. כן, כדי להיות מסוגל להבין אותם. לשניהם יש סודות כבדים מאוד ובכל זאת היה חשוב שלא יצביעו עליהם עם האצבע וניתן יהיה לאהוב אותם גם אם זה לא נוח.
אממ: בשבילי הדבר הכי חשוב היה להבין איך הייתה לה גואיי ולא לשפוט אותה. אני חושב שהסיבה היחידה שמנחה את שניהם, וזו הסיבה להיותם, היא האהבה שהם מרגישים.
הייתה לך אופי חזק לעשות את הופעת הבכורה שלך בסרט, איך ניגשת לזה?
אממ: עם Inés אנחנו מקפידים מאוד לבנות את הקשר בין השניים. מהפעם הראשונה שקראתי את התסריט, דמיינתי את לה גואיי: ילדה קטנה, בפרגוואי עם עולמה; שביר וחזק בו זמנית. היא הולכת בעקבות האינסטינקטים שלה ועוזבת לבד עם הגוף שלה, שזה הדבר היחיד שיש לה: זה הבית שלה, הכלא שלה וגם הנשק שלה. עם לאלה, במובן מסוים, היא מרשה לעצמה להיות האמא שהיא לא יכלה להיות וזו שלא יכלה להיות לה. לכן הקשר כל כך חזק, מעבר לארוטי. והעולמות שלהם בסופו של דבר נראים דומים.
אגנס: זה שללה, שככל הנראה יש לה הכל, בסופו של דבר מרגישה בודדה. אבל מאוחר יותר היא מגלה את עצמה ואפילו אני נדהם ממה שהיא מסוגלת לעשות. הבנתי את זה לאט לאט; גם אני מבין 50 אחוז מדמות כשאני רואה את הסרט, תמיד.
ומה גילית על לאלה?
אגנס: לא האמנתי שהכנסתי את הגוף שלי לכל זה!
לוסי: לאלה היא גיבורה, היא אפילו מעזה להתמודד עם היריות! (צוחק).
הוא דמות שעוברת שינוי גדול...
לוסי: כן, גם בסצנה שבה היא חותכת את השיער שלה, היא עושה את זה באמת והיינו צריכים לצלם מחשבות על לפני ואחרי הרגע הזה. עבור אינס זה היה כמו שני יריות.
אגנס: משם יש הפסקה ולאלה הופכת לגברית, רוכשת יותר כוח. זה כאילו מורמים לך משקל מהכתפיים. וזה גם סמלי כי שיערה הבלונדיני הארוך מסמן את הרמה החברתית שלה.
בסרט נרמז ישירות לטאבו גילוי העריות, איך עבדו על זה?
לוסי:קשרי גילוי עריות נפוצים כל כך באמריקה הלטינית, מספר המקרים הוא אינסופי, הם אפילו מקובלים, או שהם נשארים סוטו קוליים, למרבה הצער הם אינם דבר נדיר. זה מוזר שלא דנו בזה יותר בקולנוע, למעט מקרים בודדים או בעקיפין.
אבל בסרט שלך, הטאבו הזה מרחף מעל הכל.
לוסי: כן, בין אבות לבנות יש שני קשרים מאוד סימטריים בין בנות לאבותיהן. במציאות זה קשור לקשר הסימביוטי הזה ביניהם, שהופך למראה. בנוסף, רציתי לצייר פרופיל דו-משמעי של אותם הורים, כדי להסיר אותם מהסטריאוטיפ. הם יצורים מרושעים אבל הם יכולים להיות מפתים בו זמנית, זה הדבר הכי מטריד בהם.
ארנלדו אנדרה מגלם את אביו של לה גואיי, חשבת ישירות עליו בשביל הדמות?
לוסי: כן, ברומן היה אח במקום אבא, אבל אז החלטתי לשנות ודיברתי איתו. כשארנלדו קיבל, כתבתי לו את זה מחדש, וחשבתי על אדם מוביל מחוץ לסטריאוטיפ שלו. זה מאוד מעניין מה הוא עשה.
מערכות יחסים אלה מסומנות גם בכוח ומניעות פשע.
לוסי: עבדתי הרבה על יחסי כוחות, בעיקר בתוך הבית. הרבה פעמים, במערכות יחסים מסוימות, מאמינים שהדברים הם בכיוון אחד ובמציאות הם הפוכים. לה גואי הוא זה שבעצם, למרות היותו המשרתת, זה שמטפל בחוטי הבית. כאשר, בארוחת ערב משפחתית, הוא שר בגוארני, הוא לא עושה זאת בתמימות.
בתוך אותה עלוב ואפלה שהדמויות מתמודדות איתם, ישנו גם עולם חלומי, של אגדה שמתפקד כמקלט.
לוסי: משהו כזה. הטיול של לאלה לפרגוואי הוא כמו ספירלה שמתפרקת, היא כמעט סמלית, בחיפוש אחר האגדה שהם יצרו לעצמם. במקום ההוא, ליד אגם איפואה, מטושטש הגבול בין הממשי לדמיוני.