Dopo la prima in Argentina di Coraline e la porta segreta, il quotidiano argentino pagina 12 riproduce un'intervista condotta da Bill Connell, nella traduzione del critico cinematografico Orazio Bernades.
Per chi non lo sapesse, Henry Selick non è altro che il regista dietro uno dei capolavori dell'animazione: Lo strano mondo di Jack (L'incubo prima di Natale). Dopo la prima di Monkeybone, nel 2001, Selick ha avuto il tempo di adattare un romanzo per bambini scritto da Neil Gayman. Coraline, come il nome del nastro, torna a Selick al campo della migliore animazione artigianale, filmata "fotogramma per fotogramma", che ha richiesto un duro lavoro e diversi mesi di riprese.
Nell'intervista commenta che non avrebbe mai potuto godere del meritato credito che meritava per la regia Lo strano mondo di Jack, film che è immediatamente associato a Tim Burton (Era un produttore), anche se sottolinea che Burton Ha avuto molte idee e lo ha lasciato lavorare liberamente.
Dopo l'evento di Jack & Cia., Selick intrapreso Jim e la pesca gigante (1996), magnifico adattamento animato del racconto popolare di Roal dahl, e nel 2001 ha pubblicato Monkeyboneinterpretato da Brendan Fraser, che si è rivelato un flop al botteghino.
Nel discorso, Confessa di essere un lettore di fumetti fin da bambino, e assicura che siano ideali per adattarsi all'animazione. Esprime il suo interesse immediato per il romanzo per bambini di gaiman e il suo carattere, Coraline; riflette sulla paura dei più piccoli e sulla necessità di affrontarlal; delle modifiche apportate al romanzo originale; i vantaggi economici delle riprese con la tecnica dello stop motion; e di la dualità tra animazione digitale e animazione artigianale.
L'intervista integrale, di seguito:
"Cosa ti ha attratto del libro di Neil Gaiman?"
–Coraline sembrava un'Alice nel Paese delle Meraviglie che porta ad Hansel e Gretel… ti dirò una cosa. Ho dato il romanzo a mia madre da leggere. Sai cosa mi ha detto quando l'ha finito? Che quando ero ragazzo parlavo di un'altra famiglia che avevo in Africa. Come quello che succede a Coraline! E non me lo ricordavo! Quindi qualcosa di profondo deve aver toccato il romanzo, giusto? Molti elementi del romanzo mi hanno incantato. Ma quello che mi è piaciuto di più è stata la personalità di Coraline. Che è una ragazza normalissima, ma che allo stesso tempo ha abbastanza curiosità da lasciarsi trascinare nell'ignoto.
- Sei un lettore di graphic novel?
–Da ragazzo leggevo come un matto, soprattutto i fumetti Marvel. Quando sono cresciuto ho letto Watchmen, Il cavaliere oscuro, quelle cose. Poi ho continuato, ma in modo più discontinuo. Non sono un superfan, uno di quelli che divorano tutto. Ora, se mi chiedi del rapporto tra graphic novel e animazione, ti dirò fin da ora che sì, penso che i graphic novel siano l'ideale da portare all'animazione.
"A proposito di supereroi, è vero che ti è stato suggerito di dare i superpoteri a Coraline?"
-O si! (ride) È stata un'idea di David Fincher, il regista di Se7en e Benjamin Button! Me l'ha suggerito, come un modo per la ragazza di sconfiggere un Male soprannaturale. Ma a me, se mi piace qualcosa del personaggio, è esattamente il contrario: che è una ragazza come le altre...
–Nei tuoi due film precedenti, hai combinato l'animazione con attori reali. Hai mai pensato di fare qualcosa di simile con Coraline?
- Ascolta, se quelle esperienze mi sono state utili, è stato per confermare che la mia cosa è l'animazione. Mi interessa più interagire con gli artigiani, in un ambiente di lavoro tranquillo e raccolto – che è ciò che accade con l'animazione fotogramma per fotogramma – che con gli attori, nel mezzo di un set, che li comandano e li urlano.
-Come i suoi film precedenti, Coraline è piena di elementi oscuri. Almeno nell'ultima parte. In effetti, tutto quel tratto deve essere la cosa più spaventosa che abbia mai filmato. Hai mai pensato che per i ragazzi potesse essere un po' troppo?
–Neil Gaiman è sempre stato convinto che il suo romanzo fosse per ragazzi dai 9 anni in su. Nel tempo trascorso dalla pubblicazione, stimiamo che quell'età si sarà abbassata più o meno a 8. Dipende molto dal ragazzo. Uno dei 9 più paurosi può essere spaventato, e in uno di quelli c'è un 6 o 7 più coraggioso, che la incassa perfettamente. Certo, il problema non sono tanto i bambini quanto i genitori ...
- I genitori tendono a diventare sempre più iperprotettivi?
-Uh, è una vecchia domanda... È iniziata negli anni '70, con la sfida delle fiabe tradizionali, presumibilmente perché stimolavano la violenza, l'aggressività, la paura. Ma i pedagoghi di prima linea ritengono che il fatto che tutti questi elementi appaiano nelle storie consente ai bambini di sublimare le proprie paure, i propri desideri. Ed è proprio di questo che si tratta Coraline: quando desideri e paure si materializzano. Mi sembra buono e anche necessario che i ragazzi si familiarizzino con questo. I ragazzi amano anche quando qualcuno come loro affronta il Male e lo sconfigge. Non è molto nuovo quello che dico: la Disney lo faceva già, nei suoi inizi. Guarda Biancaneve: la strega vuole strapparle il cuore e metterlo in una scatola...
- Uno dei cambiamenti che hai prodotto, rispetto al romanzo, è stata la presentazione di un'amica della ragazza, Wybie, che non c'era.
- Lo stesso Gaiman sostiene che sia un'aggiunta necessaria, poiché è il modo per sostituire i monologhi interiori di Coraline, che nel romanzo sembrano buoni, ma in un film sarebbero stati noiosi. Quello che posso dirti è che la prima sceneggiatura che ho scritto era così fedele all'originale che non ha funzionato. Ho dovuto pensarci molto per avere quell'idea e completare Wybie come un personaggio in più. Un altro cambiamento che ho fatto è che nel romanzo di Gaiman, una volta che Coraline passa nell'altro mondo, non torna più. L'ho fatta andare e venire, perché mi sembrava necessario costruire la situazione.
- Un'altra modifica ha a che fare con il carattere della strega.
Sì, nel libro è sempre stata una strega. Ho preferito fare una seconda madre della sua prima, piena di amore e fascino, per accentuare il contrasto.
- Parliamo un po' della tua specialità, stop-motion. Tu e Tim Burton sembrate gli ultimi crociati per quella tecnica manuale, in un momento in cui tutti si stanno rivolgendo all'animazione al computer.
–Cosa vuoi che ti dica, io amo pittura per pittura. Non lo so, ha un vero carattere che nessun'altra tecnica di animazione raggiunge. Afferri una bambola, arriccia accidentalmente il vestito e quando spari, il vestito esce spiegazzato. Queste sono cose che accadono solo quando lavori con questa tecnica. È meno perfetto, ma permette di vedere il lavoro di chi l'ha creato.
- L'evento de Lo strano mondo di Jack ha aiutato a continuare le riprese in stop-motion?
-Decisamente. Ancora di più con la versione 3-D. Quando ho iniziato a provare a "vendere" Coraline, per convincere i dirigenti ho detto loro che l'avrei filmata tutta al computer. Poi non era più necessario. Nota anche che fotogramma per fotogramma è un lavoro molto duro per coloro che ci lavorano, ma lo studio è economico. Un film come Coraline costa un terzo di quello che fa qualsiasi prodotto Pixar o Dreamworks.
"Finalmente non ha usato i computer?"
"Usiamo qualcosa, ma non dove sembra." La sequenza del circo dei topi, che è visivamente molto complessa, i produttori erano sicuri che l'avessimo fatta al computer, e non era così. Anche la sequenza con i cani scozzesi a teatro. Ci sono 500 cani, seduti sui sedili come spettatori, e abbiamo realizzato una bambola per ogni cane. Cinquecento bambole. Niente da moltiplicare per digitalizzazione. Preferiamo sempre lavorare manualmente, perché crediamo che questo dia personalità a ciò che viene fatto.
–E poi dove usavano l'informatica?
–In casi molto specifici. Per dare un effetto nebbia in una scena, ad esempio. Per le gocce di pioggia sulla finestra, in un'altra. In tutto il film c'è un'unica scena, completamente generata al computer, che è quella in cui compaiono i tre ragazzi fantasma, per avvertire Coraline del vero carattere di quella che lei chiama la sua "altra madre". Lì usiamo i computer per i fondi.
- Un'importante differenza tecnica, rispetto ai suoi film precedenti, è che Coraline è il suo primo film girato in digitale.
"Sì, e mi sono sentito molto a mio agio nel farlo." Finora aveva lavorato solo nel cinema.
–Infine, il 3-D.
-Guarda, sono circa vent'anni che seguo i progressi in questo campo, è una tecnica che mi ha sempre interessato. Ora ho finalmente avuto l'opportunità di usarlo, perché il 3-D era maturo, i produttori vogliono applicarlo e il film è stato molto buono per loro, perché mi ha permesso di accentuare il carattere straordinario dell'altro mondo che il bambino sta andando finire con. È come ne Il mago di Oz, dove, dal momento in cui il protagonista entra nel mondo dei sogni, il mondo cambia, dal bianco e nero al colore. Qui è qualcosa di molto simile, con l'eccezione che invece di essere colorato acquista rilievo.
fonte: pagina 12