Il talentuoso regista spagnolo è stato convocato dal giornalista Rosa Monterò, dal quotidiano El País, per un ampio discorso sul suo cinema e sulla sua vita.
L'intervista, riprodotta da Página 12, rivela un autore molto personale e una persona molto divertente che parla del cambiamento che il suo ultimo lavoro significa nella sua carriera, I crimini di Oxford, dramma poliziesco tratto dal romanzo dello scrittore argentino Guillermo Martinez.
Alex De La Iglesia recensisce tutti i suoi film, spiega come usa l'umorismo (e come è possibile far riflettere la gente da esso), i suoi primi passi nel cinema, il suo rapporto con Almodovar in Acción Mutante, il suo travagliato passato familiare e il suo presente , con le sue due figlie.
Allora parte dell'intervista:
- Dici che ti senti più libero quando lavori con il materiale di un altro. È per questo che sei riuscito a fare per la prima volta un film che non sia una commedia? Cioè, se parli di argomenti che sono più tuoi, devi fingere di ridere di loro?
-Sì, totalmente. Per parlare di te devi cercare meccanismi che lo rendano sopportabile.
- Di solito dice che l'umorismo è una via di fuga. Ad esempio, ha detto: "I miei film sono fondamentalmente codardi, su un ragazzo che non osa affrontare direttamente la realtà e usa la commedia o gli scherzi come i buffoni del Medioevo".
- La verità, non la vedo così. Al contrario, penso che l'umorismo ci permetta di approfondire le cose. Ebbene sì, almeno scappi attaccando. E anche l'umorismo finisce con l'arrogante. Guarda, in The Oxford Murders quello che succede ai personaggi è che vengono puniti per la loro arroganza. La cosa interessante del film è che ti fa vedere che le cose sono come sono perché in qualche modo le provochi, sei anche parte del gioco e non puoi incolpare il dolore dell'Umanità sul sistema o sulla Storia. In realtà, stai anche lavorando ogni giorno affinché quel dolore esista. Con la tua stessa gioia, per esempio. Perché la gioia suppone una certa incoscienza.
-Sei molto divertente, i tuoi film sono esilaranti, ma sullo sfondo c'è sempre un substrato terribile...
- Sì, e succede anche che la conoscenza del dolore genera una capacità molto maggiore di divertirsi. Chiunque sia stato a un funerale sa sicuramente cos'è una festa. In questo senso, l'umorismo che interessa è il proibito…. Ridi di ciò di cui non puoi ridere, è la cosa più divertente del mondo. Ricordo che una volta ero a messa da bambino con un amico, in prima fila. E c'era qualcosa che non andava nel prete, e io e il mio amico abbiamo cominciato a ridere forte. E all'inizio era solo qualcosa di divertente, ma quando ci siamo resi conto che il prete ci stava guardando ma non poteva dire nulla perché era nel sermone, allora la risata si è trasformata in qualcosa di enorme, incontrollabile, qualcosa di quasi doloroso. Questa è la chiave, ridere di ciò di cui non puoi ridere.
–Le opere svelano l'artista, ma non tutti sanno leggere quelle opere, o meglio ognuno mette le sue cose e guarda un film diverso. E poi c'è il personaggio pubblico, che di solito ha ben poco a che fare con te. Ad esempio, ho letto un'intervista con te in cui il giornalista sembrava costringerti a essere costantemente divertente. Se volevi essere serio, non te lo avrei permesso. Il personaggio pubblico è uno stereotipo.
"Sì, sì, è così." L'onere di questo business in cui ci troviamo è che le persone vogliono essere chiare sulle cose, vogliono sapere chi sei. E poi ti etichettano: questo è quell'uomo che fa film divertenti. E c'è un momento in cui dici, ehi, scusami, faccio film divertenti o no. Billy Wilder potrebbe essere il regista che ha realizzato le migliori commedie del mondo, ma anche film drammatici brutali. E le sue commedie sono terrificanti... E le sue commedie sono ancora più terrificanti dei suoi drammi! Ad esempio, L'appartamento mi spaventa è probabilmente uno dei migliori film che abbia mai visto, ma non oserei dire che è una delle migliori commedie, perché mi spaventa. Mi sento così identificato con la codardia e l'angoscia del protagonista... Quel ragazzo che per compiacere i grandi fa feste in casa sua e tutti pensano che sia arrapato e non lo è...
–E dentro piange.
–Ed è così simile a quello che può succedere a me, a quello che succede a tutti noi, che quel film mi terrorizza. Ma la cosa meravigliosa di Wilder è che ci fa divertire dicendoci la verità.
"Questo è quello che fai nelle tue commedie molto nere."
–Azcona, che penso sia una delle persone più importanti della cultura spagnola degli ultimi decenni, ha detto che non ha fatto commedie, ha fatto tragedie grottesche. Ed è qualcosa a cui mi abbonerei anch'io.
- Quello che facevo da giovane era disegnare fumetti.
Sì, mi piaceva molto disegnare. E mentre disegnavo ed ero al bar di filosofia, sono entrato nel cineclub dell'università. E poi un amico, Enrique Urbizu, ha iniziato a girare un film. Dico sempre che sono entrato nel cinema per invidia. A quel tempo le persone che facevano film erano tutte persone serie, Pilar Miró, Mario Camus, non erano ragazzini. Pensavo che per fare film dovessi essere così, qualcuno serio e con un documento ufficiale che ti autorizza a fare il regista… Ma il coraggio e l'audacia di Urbizu mi hanno mostrato che uno come me poteva anche fare un film. E lì il mio mondo si è rotto. Ho passato una settimana senza dormire dicendomi: se non faccio film, niente ha senso. Se non faccio film, muoio.
–E ha realizzato il suo primo cortometraggio, Mirindas killers.
-Sì, abbiamo dovuto imparare tutto mentre andavamo... Avevo esattamente i soldi per pagare il film, non ne avevo di più. Non ho potuto pagare gli attori e se ne sono andati. Sono stati quattro giorni brevi e non hanno nemmeno resistito. Il protagonista è partito il secondo giorno e avevo circa un milione di scatti che dovevo fare, con le spalle voltate. Quindi, il corto ha una pianificazione così strana.
"Ma tutto è andato bene per lui molto rapidamente." Dopodiché, hai scritto una sceneggiatura con il tuo co-sceneggiatore di lunga data, Jorge Guericoechevarría, e Almodóvar ha prodotto il film.
–Beh, sì, abbiamo dato la sceneggiatura a un amico, Paz Sufrategui, che lavora con Almodóvar, e Paz ci ha detto che Pedro voleva parlare con noi… Ugh, l'impatto è stato tremendo. Pedro è stato colui che ci ha chiesto di fare il film. Perché se ci dice: no, voglio che spazziate...
- Avrebbero risposto: si, si...
Sì, sì, Pedro, qualunque cosa tu dica. Voglio che tu faccia un documentario sulle balene... Beh, niente, dai, è fatta. Ma no, ha prodotto la sceneggiatura per noi e abbiamo realizzato Mutant Action, un film incredibilmente mal diretto.
-No, come va, è molto buono. Mi è piaciuto molto. Era molto originale.
Abbiamo fatto tutto al volo. Chi dirigerà il film? Ho detto. E ho pensato: qualcuno mi schiaffeggerà in questo momento ... Penso che ora non oserei girare Mutant Action, perché conosco le conseguenze delle cose. Il motore dell'azione è l'ignoranza. Se qualcuno mi avesse detto: no, guarda, questo ti porterà tutta questa serie di problemi, leggerai su un giornale che sei un idiota... allora probabilmente non avrei osato.
–Il tuo secondo film, Il giorno della bestia, è stato un enorme successo...
-Era un'idea che avevamo da tempo, dall'università. Jorge e io non abbiamo osato farlo in primo luogo perché ci sembrava difficile. Nel progetto iniziale la storia parlava di un sacerdote dell'Università di Deusto, dove ho studiato, che si reca negli altiforni di Sestao per cercare l'Anticristo. E anche all'inizio Il giorno della bestia non era affatto una commedia. Si chiamava Il bacio nero, e il film finiva nelle Torri Kio, e c'erano 5000 preti da tutto il mondo in cima a una delle torri, e attraverso una corda stavano camminando nell'abisso verso l'altro edificio, e nell'altra torre c'era Satana, che era alto cinquanta piedi, seduto su un trono. Allora tutti i preti si voltavano e davano a Satana un bacio sul didietro, e sul didietro vedrebbero la sua stessa faccia... Nei racconti medievali che parlano del diavolo, è così che è... Quello era il primo copione abbiamo scritto. Ma quando l'abbiamo letto ci siamo resi conto che era impossibile.
–Fai mille cose contemporaneamente, partecipi a festival di cortometraggi, disegni fumetti, scrivi narrativa, prepari mille sceneggiature per cinema e televisione, gestisci un “blog”… Non per. Sembri Obelix, sei caduto nel bollitore.
-Anch'io mi somigliano nel volume... Uno dei grandi misteri dell'Umanità ancora irrisolto è se sia meglio portare i pantaloni sopra o sotto la pancia. E io sono con Obélix, penso che sia molto meglio dall'alto.
- L'ho detto a causa della costante "accelerazione". È come se da bambino avesse ingoiato un magico vaso di energia...
-Sì, la verità è che da quando ho iniziato a fare film sono tipo... mi sento come se fossi in caduta libera, è come se stessi cadendo continuamente in un abisso senza fondo, ahhhhhhhhhhhhhh... Ma, certo, come è molto lunga una caduta libera perché mi sono abituato, e di tanto in tanto, mentre cado, leggo il giornale, e ho divani che cadono con me, mi sento a mio agio in autunno.
–Avere due figlie, non ti ha dato un po' di calma?
-Ha cambiato la mia vita. Ora finalmente trovo un senso all'esistenza. Grazie alle mie figlie, e anche a mia moglie. Ho sempre avuto la sensazione che la vita fosse una commedia di Ionesco, ma non ora. È che il copione della vita è molto ben pensato, perché quando arriva quel crollo del secondo atto, all'improvviso compaiono due piccole cose che dipendono da te e ti rendi conto che ci sono cose più importanti di te. Tutti pensiamo di essere i protagonisti del nostro film, e forse no, potremmo essere solo secondari. E questo è molto confortante. Comunque, devo imparare a godermi il bene.
"Prima hai detto che non vuoi fermarti." Da cosa stai scappando? Quali fuochi personali hai dietro la schiena? So che hai attraversato circostanze difficili... Tuo padre è morto quando eri un bambino...
–Mio padre è morto quando avevo dodici anni. E mia sorella è morta di cancro a trent'anni e io non sapevo assolutamente come affrontarlo. Sono scappato via. E ho un fratello con problemi mentali da che ho memoria, e anche questo è molto difficile. A volte ti sembra che le cose non abbiano soluzione, ed è questo che spesso ti fa impazzire, vero?…. Ma, ahimè, non mi piace tutto ciò di cui stiamo parlando. Stiamo peccando per un'eccessiva autocoscienza. Se leggessi questa intervista, non mi piacerebbe affatto questo personaggio. Ma come piangere, avere una vita impressionante, una fortuna impressionante! Ed è vero, lo so. Sono un privilegiato, sono felice di fare film. Quello che ammiro di più al mondo è l'umorista. Alla persona che si dedica a far ridere la gente. E soprattutto al comico che non ha pretese di sorta. Ecco perché ho detto molte volte che mi piacerebbe fare un film chimicamente puro, esclusivamente per divertimento. Senza alcun dolore dietro.
–Un film che celebra la gioia della vita. Perché la gioia esiste.
–Sì… Ci sono momenti felici. Sei a un tavolo, hai mangiato bene, sei con qualcuno con cui stai bene, stai bevendo un caffè, sei calmo, le ragazze corrono e ti dici, questa è la vita. Ed è perfetto. Si è vero. Che esistono...
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fonte: pagina 12