Non tutti i film che girano per la rete lo fanno illegalmente, possiamo trovare molti film che possono essere scaricati legalmente e gratuitamente. Questo perché molti dei film non sono protetti da copyright, qualcosa che finisce per accadere nel tempo, quindi la maggior parte dei nastri che possiamo trovare provengono dal cinema classico, anche se ci sono anche film più moderni come i film di Ed Wood o il classico horror "La notte dei morti viventi". Uno dei posti migliori per trovare questo tipo di film è il sito web archive.org, dove possiamo trovare moltitudine di materiale non protetto da copyright, non solo film, ma anche foto o musica. Qualsiasi nastro che troviamo in questo posto è esente da diritti e possiamo reperire il materiale da lì o da qualsiasi altra parte del web, è necessario chiarirlo poiché in archive.org troveremo solo versioni originali senza sottotitoli. Nel seguente elenco troverai 25 titoli davvero notevoli, e sebbene possiamo trovare molti altri film royalty-free di qualità, questi sono dei più notevoli nella storia del cinema.
"La nascita di una nazione"
'La nascita di una nazione' di David W. Griffith (1915) - Stati Uniti E come potrebbe essere altrimenti, il primo film da notare è "La nascita di una nazione" di David W. Griffith, il film con cui inizia il linguaggio cinematografico. "La nascita di una nazione" è un classico del cinema muto che si concentra su uno degli episodi più importanti negli Stati Uniti, la guerra civile. Senza dubbio uno dei film migliori e più importanti della storia del cinema nonostante il suo marcato tono razzista dovuto alla glorificazione del Ku Klux Klan.
"I vampiri"
'Les vampires' di Louis Feuillade (1915) - Francia Più che un film, 'The vampires' parla di la prima serie della storia. Sette ore di riprese che a suo tempo erano suddivise in 10 proiezioni. La Francia, dopo aver vinto l'invenzione del cinema, non voleva perdere terreno contro gli Stati Uniti e propose film interessanti come questo che racconta la storia di una Parigi in preda al panico da una banda organizzata di criminali che si fa chiamare "The Vampires".
'Intolleranza'
'Intolerance' di David W. Griffith (1916) - Stati Uniti Tra i film royalty-free che possiamo trovare sul web, troviamo praticamente tutti i film di David W. Griffith, tutti interessanti ma se vale la pena evidenziarne un altro che deve essere 'Intolleranza', a film chiave per capire all'epoca cosa fosse il montaggio parallelo. 'Intolleranza' racconta quattro storie contemporaneamente che mostrano la lotta dell'amore attraverso i secoli. I sanguinosi scioperi del 1912 negli Stati Uniti, la caduta di Babilonia, la Passione di Cristo e la notte di San Bartolomeo sono i quattro scenari in cui si muove il regista.
'Il Gabinetto del dottor Caligari'
'Das Kabinett des Dr. Caligari' di Robert Wiene (1920) - Germania Gli anni '20 si distinguono in campo cinematografico soprattutto per il espressionismo tedesco. 'Il gabinetto del dottor Caligari' è considerato il film inaugurale di questo movimento e, naturalmente, uno dei film essenziali per ogni cinefilo ne e 'valsa la pena. Annunciando l'ascesa fascista in Germania, il film di Robert Wiene racconta la storia di Alan, che va insieme al suo amico Francis a vedere lo spettacolo del dottor Caligari, una specie di mago con un assistente sonnambulo che annuncia ad Alan che vivrà solo fino a quando la prossima alba.
'Nosferatu'
'Nosferatu, eine Symphonie des Grauens' di FW Murnau (1922) - Germania E se 'Il gabinetto del dottor Caligari' è considerato il primo film dell'espressionismo tedesco, 'Nosferatu' è il capolavoro di questo movimento. FW Murnau è uno degli elementi essenziali e 'Nosferatu' uno dei suoi migliori film. Un adattamento di "Dracula" di Bram Stoker per il quale non sono stati pagati diritti d'autore, da qui il cambio di nome dell'opera. Anni dopo la sua uscita, la vedova di Stoker ha vinto la causa e ha fatto bruciare copie del film, ma è stato preservato grazie ai negativi distribuiti in tutto il mondo.
"Häxan: la stregoneria attraverso i secoli"
'Häxan' di Benjamin Christensen (1922) - Danimarca Gli Stati Uniti, la Francia, la Germania e l'Unione Sovietica dominavano il mondo del cinema negli anni '20, ma la celluloide veniva lavorata anche in altri luoghi un po' più remoti. "Häxan: la stregoneria attraverso i secoli" è una di quelle rarità che sono entrate nella storia del cinema, pur essendo di produzione danese. Il film, a metà tra documentario e finzione, cerca di scoprire il rapporto tra i costumi legati alla stregoneria degli uomini del Medioevo e le problematiche del momento.
'Avarizia'
'Greed' di Erich von Stroheim (1924) - Stati Uniti 'Greed' è senza dubbio il capolavoro di uno dei registi maledetti della storia, Erich von Stroheim. Un regista determinato a fare un lungometraggio, qualcosa che ha finito per farsi sentire. Di 'Avaricia' si conservano quattro ore, anche se all'epoca veniva proiettata la versione censurata di due ore e mezza. La storia ruota attorno a una donna che sposa un sospetto dentista dopo aver vinto alla lotteria e aver abbandonato il suo ragazzo. Quella che era la sua compagna denuncia il marito per aver esercitato senza licenza, così la coppia inizia a vivere con difficoltà, il che fa sì che la donna inizi a risparmiare in modo compulsivo.
"Il ladro di Baghdad"
'Il ladro di Bagdad' di Raoul Walsh (1924) - Stati Uniti Uno dei più importanti registi del sound hollywoodiano e del cinema classico, Raoul Walsh ha iniziato la sua carriera nel mondo. "Il ladro di Baghdad" è senza dubbio il suo film più importante di questo periodo. Un film sul adattamento de "Le mille e una notte" dal protagonista stesso del film, Douglas Fairbanks. Una magica storia di tappeti volanti, geni e incantesimi malvagi.
"La corazzata Potemkin"
'Bronenosets Potyomkin' di Sergei M. Eisenstein (1925) - Unione Sovietica Mentre negli Stati Uniti il percorso del cinema prendeva un aspetto più classico, in Unione Sovietica, lo scopo era sperimentare soprattutto con il montaggio e questo è più che evidente in "The Battleship Potemkin". Il film è basato sugli eventi accaduti nel 1905 quando l'equipaggio della corazzata Prince Potemkin di Taurida, stanco del trattamento umiliante dei suoi ufficiali, organizzò un ammutinamento che si concluse con una rivoluzione a Odessa e in tutta la Russia.
"Il macchinista del generale"
'The General' di Buster Keaton e Clyde Bruckman (1926) - Stati Uniti Un altro dei registi da tenere in considerazione durante la fase del silenzio negli Stati Uniti è Buster Keaton, uno dei re della commedia davanti e dietro le telecamere come altri contemporanei come Charles Chaplin. 'Il macchinista del generale' è probabilmente la sua opera più famosa e racconta la storia di Johnny Gray, un macchinista con due grandi amori, una ragazza e una locomotiva. Durante la Guerra Civile, un commando del nord li rapisce entrambi e lui non esita a inseguirli per dimostrare il suo valore.
"Berlino, sinfonia di una città"
'Berlino - Die Symphonie der Großstadt' di Walter Ruttmann (1927) - Germania Walter Ruttman ha prodotto il film tedesco più eccezionale dell'epoca al di fuori dell'espressionismo tedesco. "Berlino, sinfonia di una città" è un documentario sperimentale mostrando la vita per un giorno nella capitale tedesca. Il film presentava i migliori cineasti tedeschi dell'epoca.
'Metropoli'
'Metropolis' di Fritz Lang (1927) - Germania Gli anni '20 ci hanno portato il miglior gruppo di registi tedeschi di tutti i tempi, un altro di quelli eccezionali è Fritz Lang, che ha iniziato la sua carriera nel suo paese natale per poi stabilirsi negli Stati Uniti in fuga del nazismo. 'Metropolis' è uno dei suoi film più importanti del suo tempo in Germania. Il film è una visione futuristica del divario tra ricchi e poveri e come possono ribellarsi alle terribili condizioni di lavoro.
'Ottobre'
'Octyabr' di Sergei M. Eisenstein e Grigori Aleksandrov (1928) - Unione Sovietica Un altro dei film di Sergei M. Einsenstein da evidenziare è 'October'. Fedele alla sperimentazione con il montaggio e il cinema pamphlet dell'Unione Sovietica degli anni '20, il regista sovietico gira 'October', un film in cui continua a lavorare sulle idee di montaggio che ha sottolineato in 'Battleship Potemkin'. 'Ottobre' racconta gli eventi accaduti da febbraio a ottobre 1917.
"L'uomo con la macchina fotografica"
Il 'kinoapparatom di Chelovek' di Dziga Vertov La sperimentazione nel cinema sovietico raggiunse il suo apice con Dziga Vertov, documentarista che ha lavorato alla linea di "Berlino, sinfonia di una città" che mostra un giorno in una città russa. Un ritratto praticamente di puntinismo in cui la somma delle pennellate finisce per mostrare la vita in Unione Sovietica, sì, sempre dal punto di vista del suo autore.
'L'angelo azzurro'
'Der blaue Engel' di Josef von Sternberg (1930) - Germania Nel 1927, con 'The Jazz Singer', arrivarono i film sonori, anche se i film che realmente gli diedero un significato non arrivarono fino ai primi anni '30. 'The Blue Angel' di Josef von Sternberg è una delle prime grandi opere sonore. Adattamento del romanzo di Heinrich Mann 'Professor Unrath', il film narra la discesa agli inferi di un professore che cade nelle reti di un cabaret Lola-Lola, dopo averla incontrata in "L'angelo azzurro", un cabaret che frequenta alla ricerca dei suoi studenti portare via.
'La fermata dei mostri'
'Freaks' di Tod Browning (1932) - Stati Uniti Tod Browning, maestro del cinema fantasy e horror, ha avuto il suo capolavoro in 'The Monsters Parade', la storia degli abitanti deformi di un circo. Il nano Hans ha appena ereditato una fortuna e la contorsionista Cleopatra cerca di sedurlo per rubare tutto e per il suo piano avrà l'aiuto di Ercole, l'uomo forte. Uno dei primi film cult della storia e un punto di riferimento del cinema di genere.
"Addio alle armi"
'A Farewell to Arms' di Frank Borzage (1932) - Stati Uniti La prima versione di 'A Farewell to Arms', quella girata da Frank Borzage, è uno dei film più rappresentativi del cinema hollywoodiano classico degli anni 30. 'Addio alle armi riguarda l'adattamento dell'omonimo romanzo di Ernest Hemingway che racconta la storia di Frederick, giornalista americano che si arruolò volontariamente nel Corpo di ambulanza italiano durante la prima guerra mondiale per seguire da vicino gli eventi. Quando viene ferito finisce in ospedale dove si innamora di un'infermiera britannica di nome Catherine.
'Zero in condotta'
'Zéro de conduite: Jeunes diables au collège' di Jean Vigo (1933) - Francia - Francese Jean Vigo è probabilmente il regista di spicco nella storia del cinema con la filmografia più cortaCi ha lasciato quattro lavori dopo la sua morte all'età di 29 anni. 'Zero in Condotta' è un capolavoro che racconta la storia di quattro giovani studenti che si ribellano al severo regime scolastico. Film vietato all'epoca in Francia per il suo messaggio antipatriottico ed è questo basato sui ricordi d'infanzia dello stesso Jean Vigo.
'39 passi'
'I 39 scalini' di Alfred Hitchcock (1935) - Regno Unito In questa rassegna gratuita di storia del cinema, non possiamo dimenticare Alfred Hitchcock, maestro di suspense come alcuni lo etichettano, ma senza dubbio maestro di cinema generalmente. '39 Steps' è un buon esempio del palcoscenico britannico del regista. Il film racconta la storia di Richard Hannay, che durante un music hall londinese che si conclude con una rissa dopo uno sparo, accetta la richiesta di una ragazza di andare nel suo appartamento con lui.
'Il trionfo della volontà'
'Triumph des Willens' di Leni Riefenstahl (1935) - Germania Il cinema tedesco, come quello sovietico, veniva utilizzato anche per la propaganda politica, nel caso dei tedeschi tiravano fuori la qualità cinematografica di Leni Riefenstahl, regista che lasciava da parte i suoi ideali , è stata una delle migliori documentariste dell'epoca. 'Il trionfo della volontà' è a documentario sul congresso del partito nazista a Norimberga nel 1934 in Germania, volendo esaltare le virtù dell'esercito di Adolf Hitler.
"È nata una stella"
'A Star is Born' di William A. Wellman (1937) - Stati Uniti Un altro dei riferimenti del cinema americano classico è William A. Wellman. Uno dei suoi film più brillanti è la prima versione del film "A Star is Born". Il film racconta la storia di Esther Blodgett, un'attrice nuova a Hollywood dove incontra il decadente attore Norman Maine. Dopo il matrimonio, la loro relazione sarà rovinata dalla sua ascesa e dal suo declino.
'Olimpiade'
'Olympia' di Leni Riefenstahl (1938) - Germania 'Olympia' è un'altra delle opere eccezionali di Leni Riefenstahl. UN documentario sui Giochi Olimpici tenuti in Germania nel 1936. Diviso in due parti, il film dedica gran parte delle sue riprese, nello specifico l'integrità della prima parte e qualcos'altro all'atletica, cercando l'esaltazione dei corpi degli atleti attraverso una grande fotografia.
'Rebeca'
'Rebecca' di Alfred Hitchcok (1940) - Stati Uniti Un altro film di Alfred Hitchcock che spicca tra quelli senza diritti è 'Rebecca', uno dei film più acclamati del regista che anche gli è valso l'Oscar per il miglior film e la migliore fotografia di undici nomination, tra cui quella per la miglior regia. Il film racconta la storia di Maxim De Winter, che dopo aver perso la moglie, Rebecca, incontra una giovane donna con la quale in seguito si sposa e va a vivere nella sua missione a Manderley. Lì la nuova signora De Winter si rende conto che tutto è impregnato della presenza di Rebecca.
'Il fuorilegge'
"The Outlaw" di Howard Hughes (1943) - "The Outlaw" degli Stati Uniti è probabilmente Il film più eccezionale di Howard Hughes come regista. Chiunque fosse uno dei produttori più importanti nella storia del cinema e una delle personalità più stravaganti di Hollywood, non brillava soprattutto come regista, ma questo film è davvero notevole. Il film racconta la storia di Billy the Kid e Doc Hollyday che sono in fuga dallo sceriffo Pat Garret, con il quale erano precedentemente amici. Con loro portano il meticcio Río, che rende costanti le lotte tra i due amici.
"Duello al sole"
'Duel in the Sun' di King Vidor (1946) - Stati Uniti Infine, una delle opere di King Vidor, un altro dei maestri del cinema americano. "Duelo al sol" è una delle sue opere più importanti e racconta la storia di Pearl Chavez, una giovane razza mista che viene mandata a vivere nel ranch del severo senatore McCandless in Texas. Lì la bella ragazza attira l'attenzione dei due figli del senatore, che si contenderanno il suo amore.
Cosa ne pensate di questa selezione? Trovi qualcosa che manca? Hai visto tutti questi film? In caso contrario, ti consigliamo di farlo.