I migliori artisti di musica classica

Musica classica

Stabilire un concetto di musica classica può essere un compito difficile. In genere, di solito comprende quasi tutte le composizioni orchestrali. E sebbene sia un termine abbastanza esteso al di fuori della sfera storiografica o accademica, è piuttosto impreciso.

Alcuni storici limitano la produzione di Musica Classica tra gli anni 1550 e 1900. Ma fu solo all'inizio del XIX secolo che il termine fece la sua comparsa.

Altri ricercatori e teorici della musica sostengono che Già dall'anno 1000, nell'antico Medioevo, alcune composizioni musicali possono essere coniate con l'aggettivo "Classici". Allo stesso modo, fanno notare che la produzione di questo genere si estende fino ai giorni nostri, con le varianti tecnologiche e culturali imposte da ciascuna epoca.

In ogni caso, è un evento culturale molto importante. Il musicista "classico" è un professionista formato nella sua arte, motivo per cui questo genere viene definito anche Musica di Cultura Colta o Tradizione Accademica.

La grande differenza con qualsiasi espressione musicale di origine popolare, è l'implementazione un sistema di notazione simbolica, un metodo grafico utilizzato dai compositori per strutturare le proprie opere. L'improvvisazione e la spontaneità sono limitate al minimo. Anche se nelle composizioni il talento è un aspetto fondamentale.

Grandi compositori di musica classica

 Successivamente, esamineremo alcuni dei compositori di musica classica più importante.. Ne esamineremo anche molti altri che, sebbene le sue opere musicali presentino le caratteristiche del genere, non sono vissute all'interno di quello che è noto come il periodo propriamente classico, che si colloca tra il 1750 e il 1820.

 Frederick Chopin (1 marzo 1810 - 17 ottobre 1849)

Compositore polacco, noto soprattutto per il suo virtuosismo di pianista. È considerato il rappresentante per eccellenza del Romanticismo musicale, uno dei periodi più stilizzati all'interno della musica classica.

Loro le composizioni per pianoforte sono tra le più identificabili nella storia universale delle arti. Pezzi come La marcia funebre o Notturno Op. 9 No. 2Sono dei veri "classici".

Sebbene meno frequentemente, (anche con un impatto minore), è opere orchestrali, così come la Musica da Camera e Vocale, avendo sempre il pianoforte come protagonista.

Ludwig Van Beethoven (16 dicembre 1770 - 26 marzo 1827)

Di compositori classici con produzione più vasta e variegata. Non c'era stile musicale con cui non lavorasse.

Beethoven

Sebbene le sue Nove Sinfonie rappresentino la parte più emblematica della sua eredità, la sua composizioni per pianoforte, così come i suoi concerti o le sue opere sacre, tra gli altri, sono altrettanto importanti.

Su Sonata della luna piena per pianoforte, A Quinta Sinfonia o L'inno alla gioia (Nona sinfonia), sono tra le sue composizioni più identificabili.

Antonio Vivaldi (4 marzo 1678 - 28 luglio 1741)

violinista e compositore italiano, rappresentante del massimo splendore del periodo barocco.

Nonostante le sue molteplici occupazioni come prete e produttore di spettacoli d'opera e concerti, composto circa 750 opere, tra cui 400 concerti e 46 opere.

La sua opera più famosa è, senza dubbio, Le quattro stagioni.

Wojciech Kilar (17 luglio 1932 - 29 dicembre 2013)

Questo compositore polacco ha raggiunto la notorietà mondiale grazie a le sue opere per il cinema. Le sue composizioni per film come dracula (1993) di Francis Ford Coppola o Il pianista (2002) di Roman Polanski sono davvero notevoli.

Tuttavia, altrettanto eccezionali sono le sue opere puramente "classiche" o accademiche. Spiccano due concerti per coro e orchestra: esodo, composto nel 1984 e Deum di 2008.

Wolfang Amadeus Mozart (27 gennaio 1756 - 5 dicembre 1791)

Mozart

Insieme a Beethoven, è uno dei musicisti più influenti della storia, anche ben oltre l'ambito accademico.

Il suo lavoro ha abbracciato tutti i generi musicali dal tempo in cui visse. Gli studiosi della sua vita e della sua eredità affermano che finì la sua prima composizione quando aveva solo cinque anni. Alla fine della sua breve ma fruttuosa vita, se ne andò più di 600 creazioni.

Evidenziare alcuni dei suoi pezzi sopra il resto non è facile. suo Requiem in re minore È uno dei più rappresentativi.

Richard Wagner (22 maggio 1813 - 13 febbraio 1883)

Oltre ad essere un compositore, fu anche un eccezionale direttore d'orchestra e teorico musicale.. Si avventurò con successo nelle lettere come poeta, saggista e drammaturgo.

Al di là del suo iconico lavoro musicale, era un uomo di pensiero integrale. Ha sviluppato il concetto di Opera d'arte totale, in cui sono integrate tutte le manifestazioni artistiche: musica, danza, poesia, pittura, scultura e architettura.

La forza sonora e aggressività di alcuni suoi pezzi, riflettono quella che è stata una personalità impegnativa e sempre controversa.

L'olandese Volante y La cavalcata delle valchirie, sono delle sue opere orchestrali più importanti.

Johann Sebastian Bach (marzo 1685 - luglio 1750)

Torrente

Insieme a Vivaldi, La sua vasta opera musicale rappresenta l'apice del periodo barocco. È anche uno degli artisti più influenti nel mondo accademico.

Come compositore, è considerato l'ultimo grande maestro del contrappunto. Come prolifico suonatore di clavicembalo, ha attirato l'attenzione a suo tempo per la sua capacità di improvvisare davanti ai tasti.

Concerti, sonate, suite, ouverture, fantasie e variazioni spiccano nel suo vasto repertorio.

Toccata e fuga in re minore y Concerti Brandeburgo, sono due delle sue opere essenziali.

Claude Debussy (22 agosto 1862 - 25 marzo 1918)

Questo compositore francese è entrato nel XX secolo, con suoni innovativi per l'epoca.

Considerato come il precursore della musica contemporanea, era allo stesso tempo un artista che valorizzava e rispettava i suoni classici del passato.

La suite per pianoforte chiaro di luna è la sua composizione iconica, grazie tra l'altro al suo uso ricorrente nel cinema.

 Richard Strauss (11 giugno 1864 - 8 settembre 1849)

Un altro musicista che ha aperto la strada ai suoni contemporanei.

Ha dato il tono con il suo Poesie Sinfoniche, composizioni la cui fonte di ispirazione è quasi sempre la letteratura.

Macbeth, Don Chisciotte, Sancho Panza e Don Juansono alcuni dei personaggi che hanno trovato la loro rappresentazione musicale grazie a questo compositore tedesco.

Il suo lavoro attualmente più noto è Così parlò Zarathustra, ricreazione gratuita degli scritti del filosofo Friedrich Nietzsche. La notorietà di questo pezzo è principalmente dovuta al fatto che la sua apertura è stata utilizzata da Stanley Kubrick nella sua opera cinematografica 2001: Odissea nello spazio.

Fonti di immagini: YouTube / Diario 16 / WOSU Radio


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