Un fenomeno culturale di indubbio significato, Game of Thrones, creato da David Benioff e BD Weiss e basato sul romanzo saga Canto del ghiaccio e del fuoco di George RR Martin.
È un prodotto per la televisione, che ha superato tutte le previsioni, e ha significato la rinascita della televisione americana.
Premi e Riconoscimenti
Pubblicato nell'aprile 2011 negli Stati Uniti e un mese dopo in Spagna, Game of Thrones ha stabilito record dopo record negli ultimi anni, sia in termini di ascolti che di numero di premi e riconoscimenti ricevuti.
La serie si è accumulata 38 Emmy, un traguardo che ha raggiunto nella cerimonia del 2016 (e che probabilmente continuerà a crescere), soppiantando la sitcom Fraser, che in 11 anni di emissione ne ha accumulati 37.
Inoltre, è l'unica produzione da collezionare 12 statuette in una notte, che ha raggiunto in un paio di occasioni (2015-2016). Oltre il Premi Emmy Primetime, aggiunge anche 1 Globo d'Oro (per Peter Dinklage come miglior attore non protagonista nella stagione 1), 5 premi per il miglior cast dalla Screen Actors Guild of America, tra molti altri.
Nel 2013, la Writers Guild of America l'ha nominata la #40 migliori serie televisive scritte di sempre. Per The Hollywood Reporter è la quarta migliore serie nella storia della TV, mentre per Rivista di Rolling Stone è il dodicesimo miglior programma televisivo di tutti i tempi.
Gli alti indici di ascolto di Game of Thrones
Al di là delle centinaia di premi e riconoscimenti, i numeri del pubblico crescono ogni stagione: il primo episodio è stato visto negli Stati Uniti da 2,5 milioni di personee entro la fine della prima stagione il numero di spettatori era 9,3 milioni per episodio.
Per la seconda stagione la media è salita a 11,6 milioni e il terzo si è chiuso con una media di 14,2 milioni di telespettatori per capitolo, che l'ha resa la seconda serie più vista su HBO, dietro I Soprano.
Un anno dopo avrebbe raggiunto una sorprendente media di 18,6 milioni di telespettatori per episodio. Per la sesta stagione, il numero è salito a 25 milioni a puntata, Il 40% di questa cifra appartiene al pubblico sulle piattaforme digitali, al di là del "tradizionale" schermo televisivo.
Per tutto questo, 10 milioni di dollari di budget che vengono investiti per la realizzazione di ogni episodio, con questo pubblico sono più che giustificati.
Come se tutto quanto sopra non fosse abbastanza di impatto, secondo la rivista GuinnessÈ la serie televisiva più “piratata”.
In Spagna la serie è anche leader indiscusso del pubblico ogni volta che va in onda, con una media di 42.500 spettatori per consegna.
La colonna sonora, iconica come la serie stessa
inizialmente, la musica per ambientare l'epopea fantasy-medievale doveva essere composta da Il compositore inglese Stephen Warbeck, vincitore dell'Oscar per il suo lavoro nel film del 1998 Shakespeare innamorato. Ha anche firmato un contratto per la realizzazione del capitolo pilota. Tuttavia, Warbeck decise di abbandonare il progetto, quindi David Benioff e D. B. Weiss dovettero trovare qualcun altro.
Il prescelto era il compositore tedesco di origine iraniana Ramin djawadi, che dopo aver letto la sceneggiatura dei primi due capitoli e aver incontrato i produttori, si è dimesso con molte condizioni dal progetto cinematografico in cui era coinvolto e si è unito alla nuova serie.
Djawadi si è laureato con lode presso il Berklee Collage Musica di Boston, la più grande università privata del mondo dedicata esclusivamente all'insegnamento della musica. Nel 1998 è stato reclutato da Hans Zimmer, uno dei più potenti compositori di colonne sonore di Hollywood. (se non di più), così si stabilì a Los Angeles e si unì allo staff di musicisti della Remote Control Productions. Il suo primo lavoro è stato nel film per la TV Salvare Jessica Lynch 2003 e il suo debutto cinematografico sarebbe arrivato un anno dopo con l'ineffabile La trinità della lama.
Dopo alcuni lavori non troppo epocali, nel 2008 Zimmer gli affida l'incarico di creare il colonna sonora di Uomo di ferro, il tuo primo progetto di grande budget. Nonostante il film abbia riscosso un indiscutibile successo di critica e soprattutto al botteghino, la sua musica non ha avuto un grande impatto, tanto che la musica con cui viene solitamente identificato oggi l'eroe Marvel è quella composta da Brian Tyler per Iron Man 3.
Attualmente lo è uno dei più prestigiosi compositori di musica orchestrale, le cui opere sono seguite da buona parte del pubblico, come se fosse una rockstar.
Il processo creativo nella musica di Game of Thrones
Djawadi ha sottolineato che il processo per creare la musica della serie è stato praticamente lo stesso dall'inizio: una volta che ogni capitolo è stato filmato, ti inviano un primo montaggio per lavorare. Parallelamente, tiene sessioni con Benioff e Weiss, dove discutono del tono melodico che verrà stampato su ogni sequenza.
Aggiunta Tema principale (Tema principale), dal primo capitolo ti è stato chiesto di sviluppare un punteggio particolare per ciascuno dei personaggi principali.
Un livello generale, il violoncello è lo strumento principale su cui poggiano quasi tutti i pezzi, il cui carattere cupo, malinconico e medievale è accompagnato da archi, cori e in alcuni brani, con l'utilizzo di strumenti industriali, principalmente nelle scene più piene di suspense o d'azione.
Il lavoro di Djawadi sulla serie ha valida 1 nomination agli Emmy, due premi dell'ASCAP (American Society of Composers, Authors and Publishers) nella categoria di La migliore musica per la TV, tra gli altri ulteriori riconoscimenti.
Quando sono già confermati che la serie si concluderà nell'ottava stagione, è anche un dato di fatto che l'artista iraniano tedesco andrà fino in fondo.
Oltre la tv
Il peso specifico della musica di Game of Thrones è tale che all'inizio del 2017 il Tour Game of Thrones: esperienza di concerto dal vivo, da 24 città del Canada e degli Stati Uniti, con un successo pari a quello della serie, ottenendo consensi di pubblico e riconoscimenti dalla stampa e dalla critica specializzata.
Fonti immagine: MusicIsNatural / Melty / Youtube