Abad Pertengahan dianggap sebagai periode tergelap umat manusia. Masa kegelapan dan kemunduran. Sebuah noda pada sejarah peradaban Barat.
Secara formal, ini adalah kategorisasi yang hanya mencakup Eropa. Sudah dipahami sejak tahun 476. Jatuhnya Kekaisaran Romawi Barat adalah titik awalnya. Musik apa yang ditinggalkan oleh panggung bersejarah ini?
Akhir Abad Pertengahan ditandai dengan Runtuhnya Kekaisaran Romawi Timur, lebih dikenal sebagai Kekaisaran Bizantium, pada tahun 1453. Tanggal ini bertepatan dengan penciptaan mesin cetak dan penerbitan Alkitab Gutenberg.
Beberapa teks sejarah memperbaiki akhir Abad Pertengahan dengan kedatangan Christopher Columbus di Amerika pada tahun 1492.
Abad Pertengahan: darah, keringat, dan air mata
Periode abad pertengahan hampir terkait erat dengan Inkuisisi, seorang tokoh yang dipromosikan sebagian oleh Gereja Katolik. Itu tentang menghukum - dalam banyak kasus, dengan hukuman mati - mereka yang dianggap sesat.
Pir Umat Katolik juga akhirnya menjadi korban penganiayaan di wilayah yang didominasi Protestan. Ini adalah saat-saat buruk bagi siapa pun yang memiliki sedikit kecurigaan mempraktikkan sihir. Biasanya hari-harinya berakhir di tangan hakim inkuisitor.
Perang salib adalah kampanye yang didorong oleh paus dengan tujuan membangun kembali kontrol apostolik Romawi atas Tanah Suci. Dan mereka terjadi pada periode ini. Muslim, Yahudi, Kristen Ortodoks, Yunani, Rusia, Mongol dan semua orang yang menentang sosok kepausan. Mereka semua berada dalam target untuk ditembak jatuh
Sains dan seni: stagnasi dan ketundukan
Suara-suara yang paling kritis dari periode abad pertengahan meyakinkan bahwa selama ini, kemajuan ilmu pengetahuan tidak ada. Mereka mengaitkan "stagnasi" ini dengan kurangnya metode ilmiah. Mereka secara langsung menyalahkan ketakutan yang ditimbulkan oleh "Inkuisisi Suci". Siapa pun yang meragukan sila yang telah ditetapkan, berisiko dituduh bidah. Tujuannya adalah untuk berakhir di tiang (atau dipenggal, atau digantung).
Dalam seni, kritikus yang sama ini berpendapat bahwa seribu tahun antara abad keempat dan kelima belas mewakili waktu yang hilang. Mereka mendasarkan pernyataan singkat ini pada bandingkan budaya Abad Pertengahan dengan periode sejarah sebelumnya dan kemudian. Yunani dan berbagai manifestasi warisan tradisi Yunani-Romawi di satu sisi. Renaissance dan kebangkitan kesadaran yang akan datang dengan Zaman Modern, di sisi lain.
Sistem kapitalis dan konsep Negara Modern yang akan dipromosikan di Eropa setelah abad ke-XNUMX, memiliki asal-usul dalam pendekatan negara anti-feodal yang lahir pada paruh kedua Abad Pertengahan.
Dalam seni, di antara manifestasi lainnya, sorotan aliran arsitektur yang mudah dikenali dan, yang mengejutkan dan tidak nyaman bagi sebagian orang, bertahan sepanjang waktu, sebagaimana adanya gaya gothic.
Dan pada level musik, pada Abad Pertengahan lahir sistem notasi musik yang akan mengubah dunia selamanya: pentagramnya.
Musik Abad Pertengahan
Musik Abad Pertengahan dapat dibagi menjadi dua kelompok besar:
musik suci: terkait erat dengan Gereja Katolik dan biara-biara, yang tujuan utamanya adalah untuk menyembah Tuhan. Meskipun pada awalnya otoritas gerejawi memandang seluruh tradisi musik dengan cemberut, mereka segera menemukan kendaraan yang efisien untuk mengindoktrinasi umat beriman dan beriman.
Itu juga memungkinkan mereka untuk melewati kesulitan besar untuk tujuan mereka: sebagian besar penduduk Eropa Abad Pertengahan buta huruf. Melalui lagu, mereka bisa mewartakan teks-teks suci, tanpa harus memberi orang “kekuatan” untuk bisa membaca.
Musik tidak sopan: Secara garis besar, ini mengacu pada semua yang dinyanyikan dan dilakukan di luar "kekuasaan Tuhan". Penyair, anggota aristokrasi, adalah promotor utamanya. Troubadour dan penyanyi juga termasuk dalam kategori ini.
Tema lagunya pun cukup beragam, yang paling populer adalah mereka yang berusaha meningkatkan cinta dan romansa, serta tindakan heroik.
Otoritas agama tidak menyetujui tidak ada manifestasi musik yang dihasilkan di dada populer, tanpa tujuan suci.
penyanyi -Artis yang menggabungkan nyanyian dan musik dengan seni sirkus- adalah yang paling teraniaya, terkadang dituduh sesat.
La kurangnya pengakuan “resmi” atas manifestasi pagan, (status yang hanya diberikan oleh Gereja Katolik), menghasilkan beberapa dokumen sejarah yang memberikan sinyal jelas tentang bagaimana musik populer Abad Pertengahan terdengar.
Di luar beberapa representasi bergambar di mana para musisi ditangkap saat mereka menampilkan karya seni mereka, beberapa sumber yang “dapat diverifikasi” adalah tulisan-tulisan yang berasal dari Gereja Katolik.. Dalam "laporan" ini mereka mengoceh, di antara unsur-unsur lain, melawan lirik "kurang ajar" yang dinyanyikan oleh penyanyi dan penyanyi.
Nyanyian Gregorian
Jika ada produk musik ikonografi dari Abad Pertengahan, itu adalah Nyanyian Gregorian.
Mereka berutang nama mereka kepada Paus Gregorius I, yang, menjelang akhir abad ke-XNUMX, mempromosikan penyatuan musik liturgi yang digunakan dalam Misa. Sampai saat itu, setiap wilayah geografis di sepanjang benua tua memiliki rutinitasnya sendiri untuk dilakukan di gereja-gereja.
Berbeda dengan apa yang terjadi selama ini, Lagu Gregorian mengadopsi bahasa Latin sebagai bahasa pujian mereka. Hal ini menyebabkan mazmur yang digunakan dalam massa harus diterjemahkan ke dalam prosa Latin.
Awalnya, mereka dinyanyikan himne khusyuk yang, dalam banyak kasus, dilakukan dari ingatan oleh paduan suara laki-laki. Sedikit demi sedikit, atas prakarsa Gereja Katolik, dibuka ruang-ruang untuk improvisasi, dengan tujuan meninggikan perasaan orang-orang yang ikut dalam perayaan Tuhan.
Seperti hampir semua musik Abad Pertengahan, Nyanyian Gregorian bersifat monodik (dalam satu suara). Tepatnya polifoni kemudian, yang perkembangannya dimungkinkan berkat penampilan pentagram (yang juga memungkinkan transmisi yang tepat dari pengetahuan musik, tanpa bergantung pada ingatan manusia), menandai akhir dari masa kemegahan maksimum tradisi liturgi ini.
Alat-alat musik
Meskipun sebagian besar manifestasi musik Abad Pertengahan memiliki komponen vokal yang ditandai (dan dalam beberapa kasus eksklusif), periode ini juga memungkinkan pengembangan sejumlah alat musik yang baik, yang sebagian besar bertahan, dengan beberapa variasi, hingga hari ini.
Di antara yang paling simbolis adalah harpa, lyre, monochord, dan gitar di dalam instrumen senar. Seruling dan organnya juga menonjol.
Sumber gambar: MusicaAntigua.com / WordPress.com katherinloaiza98 - WordPress.com Musik Kuno di Chili