El kontribusi pada budaya dan sejarah universal seni musik ItaliaItu dimulai jauh sebelum bangsa ini didirikan.
Tapi musik Italia melangkah lebih jauh. Beberapa sejarawan mendefinisikannya sebagai seni eklektik. Dengan perluasan perbatasan Romawi, itu memberi makan pada ritme dan gaya wilayah yang ditaklukkan. Secara paralel, para musisi Italia tidak peduli kapan pun untuk menjaga kemurnian suara mereka.
Sangat dipengaruhi oleh Yunani -seperti sebagian besar manifestasi artistik Kekaisaran Lama-, opera telah memantapkan dirinya sebagai genre musik unggulan. Dan seiring dengan itu, semua tradisi liturgi lahir di teater.
bahkan Di semenanjung Italia itu sendiri, berbagai manifestasi musik telah muncul di tingkat populer. Ragam yang tidak hilang dengan bersatunya kerajaan-kerajaan yang berbeda dalam satu bangsa.
Dari Athena ke Roma
Selama Kekaisaran Romawi, musik adalah elemen yang sering ada dalam kehidupan sehari-hari, meskipun kehadirannya dalam cara tertentu, tidak disengaja. Ketika wilayah baru ditaklukkan, karya budaya wilayah ini dianggap sebagai milik mereka. Beginilah cara alat musik Yunani Kuno bertahan selama berabad-abad ketika Eropa ditaklukkan ke tempat yang sekarang menjadi ibu kota Italia.
Namun, otoritas kekaisaran tidak menunjukkan minat yang lebih besar pada tradisi musik. Dalam dokumen resmi disebutkan kehadiran musisi pada upacara atau jamuan makan. Bahkan penilaian yang dibuat atas fakta ini adalah positif. Namun tidak pernah ada niat untuk melanggengkan atau mengembangkan kesenian ini. Bertentangan dengan apa yang terjadi dengan arsitektur atau teater.
Namun, pada tingkat populer, elemen seperti kecapi, monochord, terompet dan banyak lainnya, menjadi tulang punggung dari awal apa yang bisa disebut musik Italia.
Kemajuan di Abad Pertengahan
Ketika Roma terpecah dan pusat kekuasaan dipindahkan ke Konstantinopel, di semenanjung Italia, musik, sebagai manifestasi universal manusia, menerima dorongan yang menentukan.
Yang pertama adalah kelahiran Nyanyian Gregorian. Eksklusif sakramental dalam konsepsi, mereka menjadi salah satu manifestasi musik pertama yang - bahkan tanpa sistem notasi skema - berhasil menetapkan parameter tertentu.
Tonggak penting kedua adalah pencarian dan pengembangan sistem notasi musik yang berakhir dengan lahirnya pentagram.
Renaissance dan kelahiran Opera
Tidak ada genre yang lebih sesuai dengan konsep musik Italia selain Opera. Lahir di Florence pada tahun 1600 dan dengan cepat menyebar ke kota-kota lain seperti Milan, Venesia atau Napoli.
Tepat di tengah-tengah Renaisans, asal-usulnya adalah upaya sekelompok musisi, penyair, dan humanis berkumpul di Florentine Camerata untuk membenarkan Tragedi Yunani.
Salah satu yang menarik dari Opera Italia berlangsung selama abad ke-XNUMX. Pada periode ini muncul gerakan Bel Canto (lagu yang indah). Dari sini artis seperti Gioachino Rossini, Francesco Bellini atau Gaetano Donizetti menonjol.
Tapi tanpa ragu komposer opera paling simbolis adalah Guiseppe Verdi. Dari pena musisi yang lahir di Le Roncole di Italia utara, adalah karya Rigoletto o La Traviata. Juga adaptasi dari teater klasik Shakespeare seperti Othello.
Manifestasi panggung ini masih ada di mana-mana dalam aktivitas budaya negara pasta. Setiap turis yang siap untuk tur "pusar dunia" lama harus pergi ke salah satu dari banyak festival yang diselenggarakan setiap tahun. Penting juga untuk mengetahui permata arsitektur seperti La Scala di Milan atau Le Fenice di Venesia. Semuanya, kandang yang dibangun khusus untuk melihat dan mendengarkan opera.
Musik Instrumental
Di bawah bayang-bayang opera, gerakan musik instrumental yang penting telah berkembang di Italia. Semua ini terintegrasi dalam apa yang dikenal sebagai Barok Italia. Juga dibayangi oleh komponis dan aliran yang lahir di Austria, Jerman, Paris atau Rusia.
Karya Antonio Vivaldi menonjol dan konsernya untuk biola dan orkestra Empat musim. Komposer orkestra terkemuka lainnya adalah Andrea Gabrieli, Tomaso Albinoni, dan Dominico Scarlatti. Bahkan komposer seperti Donizetti atau Verdi sendiri juga meninggalkan karya instrumental.
Musik Italia dan partisipasinya dalam kehidupan politik
Sepanjang sejarah, Sejak zaman Kekaisaran Romawi, musik Italia telah memiliki partisipasi aktif dalam kehidupan politik semenanjung yang berlabuh di Laut Mediterania.
Dahulu kala, sesi pengadilan dan parlemen "dimeriahkan" oleh beberapa musisi. Dengan pembentukan rezim monarki, upacara kerajaan - asumsi, kelahiran, pernikahan, dll - memiliki musik insidental, yang disusun khusus untuk setiap kesempatan.
Selama Unifikasi Italia, pada abad ke-XNUMX, sebuah opera oleh Verdi menjadi himne Risorgimiento.
Pir Musik Italia juga memiliki sisi pemberontak dan revolusionernya. Kasus pertama seorang musisi anti kemapanan adalah kasus Domenico Cimarosa, yang pada tahun 1799 diasingkan.
Sejak akhir abad ke-XNUMX, gerakan musik populer telah melakukan upaya untuk menyelamatkan asal-usul ritme ini. Pada saat yang sama, tradisi-tradisi ini telah menjadi sarana untuk mengekspresikan posisi kritis terhadap sistem ekonomi saat ini. Juga bertentangan dengan kapitalisme dan kebijakan perdagangan bebas.
Zaman modern
Sesuai dengan tradisi eklektiknya, musik Italia terus menjadi bagian dari segalanya hari ini.. Dengan modernitas, ritme seperti Rock atau Jazz telah muncul di staf. Demikian pula, era globalisasi telah memungkinkan sejumlah seniman kelahiran negeri boot, untuk menjadi bintang kelas dunia.
Luciano Pavarotti adalah salah satu ikon yang paling menonjol. Ditempa dalam tradisi La Scala di Milan, nyanyian liris diinternasionalkan dan dikomersialkan tidak seperti yang lain.
Suara lambang lain dari "era pop-rock" saat ini adalah Laura Pausini, Eros Ramazzotti, Andrea Bocelli, Jovanotti, Tizano Ferro atau Zuchero.
Sumber gambar: Rnbjunk Musica / 20 menit / semua opera verdi - blogger