A zene létrehozásához ma már csak egy számítógép szükséges és a megfelelő szoftverrel.
Jóban rosszban, a folyamatok drámaian leegyszerűsödtek. A korábbi zenei ismeretek vagy a személyzet olvasásának ismerete már nem szükséges.
Zenetermelés mindenki számára elérhető
Egészen nem rég, feltörekvő zenészek számára, akik demót rögzítenek és megmutatnak, ijesztő feladat volt. Időt és pénzt kellett fektetni nemcsak a regisztrációs folyamatba, hanem a kiosztandó példányokba is. Most szó szerint bárki létrehozhat zenét. Ezenkívül tegye közzé és népszerűsítse.
Ez lehetővé tette, hogy jelentős számú új tehetség jelentkezzen. A zenei alkotásokból származó termékek értékesítését károsították az illegális letöltések. Az internet azonban sok alkotó számára lehetővé teszi a zenének, hogy népszerűsítse magát. Köszönet az olyan platformoknak is, mint a YouTube vagy a Soundcloud, amelyek az új javaslatok kirakataként szolgáltak. Cserébe ugyanazok a platformok tele vannak kétes minőségű zenével.
A tehetség már nem számít?
A zenei tehetség továbbra is fontos, bár egyre kevésbé meghatározó. Még fontosabb tudni, hogyan kell kihasználni a digitális zenei megoldások által kínált összes előnyt.
is nem csak a rendelkezésre álló legjobb szoftver és hardver beszerzéséhez kell rendelkeznie a szükséges költségvetéssel a piacon. Hasonlóképpen, ha felvesz egy hangmérnököt az összes munka elvégzésére).
De egy olyan világban, ahol mindent online értékesítenek, beleértve a művészetet is, A legfontosabb, hogy egy új zenei művész ismert legyen, a SEO. Hiábavaló lesz Grammy -hoz méltó dalt készíteni, ha nem jelenik meg a fő keresőmotorok eredményeiben.
A videószerkesztőknek szoftverre is szükségük van a zene létrehozásához
Nem csak a zenészeknek vagy a művészi-zenei hajlamúaknak van szükségük programokra a zene előállításához és generálásához. A professzionális videószerkesztőknek (szintén amatőröknek) gyakran meg kell zenélniük munkáikat. És szinte mindig praktikumot és gyorsaságot igényelnek.
Akár idő-, akár pénzhiány miatt, felvenni egy zeneszerzőt az eredeti zene kezelésére egy szerény audiovizuális darab általában az utolsó lehetőség.
Nagyon népszerű megoldás az online szerzői jogmentes zenei könyvtárakhoz fordulni.. De figyelembe kell venni, hogy a programok interfészei a hang és a videó működéséhez sok közös elemet tartalmaznak. Ezért a posztproducerek számára hasznosabb feladat lehet saját zenéjük létrehozása. Ahelyett, hogy órákon át hallgatná a fájlokat, és keresne egy adott hangot.
Cubase: szerencsés baleset?
A Cubase szinte véletlenül lett az, ami ma.. Az Atari Sólyomban való használatra tervezték. Ez egy meghibásodott számítógép volt, amelyet a japán cég készített, amely videojáték -konzolokra specializálódott.
Az az érdeme, hogy úttörő szerepet játszott a hangok digitális és valós idejű manipulációjának bevezetésében a hazai környezetben.
Pro Tools és Logic Pro - A professzionális szabvány
A leggyakrabban használt professzionális programok egyetlen gombnyomással elérhetők a világ legjobb felvételi stúdióiban. Bár DAW néven is ismert (Digitális audio munkamenet) működéséhez minimális hardverképességű berendezésre van szükség. Ugyanígy költségvetés: nem ingyenesek.
Sőt, Annak érdekében, hogy minden funkcióját teljes mértékben kihasználhassa, elkötelezettségbe és időbe kell fektetnie. De ez az idő másik előnye. A net tele van oktatóanyagokkal, ahol bármit megtudhat. Beleértve azt is, hogy professzionálisan kezeljük mindazt, amit egy program ad a zene létrehozásához.
Pro Tools
Ez a leggyakoribb szabvány. Fejlesztését az Avid Technology végezte, felelős a nemlineáris videószerkesztést forradalmasító szoftverért is: Avid Media Composer.
Azonban, Annak ellenére, hogy továbbra is az egyik legfontosabb referencia a szektorban, az utóbbi években teret veszít. A versenytársaktól való diverzifikáció a legmeredekebb tanulási görbével rendelkező programmá tette. Ezenkívül a professzionális DAW -k közül ez a legdrágább.
Logikai Pro X
Ez az Apple megoldás mindazoknak, akiknek zenét és hangokat kell létrehozniuk.
Ami a végpontok közötti audiovizuális utómunkálatokat illeti, a Pro Tools együtt dolgozik az Avid Media Composerrel, a Logic Pro X kéz a kézben jár a Final Cutdal.
A számítógép kapacitásától függően, amelyben dolgozik, akár 255 független hangsávot támogat.
A Cupertino cég termékeinek egyik leggyakoribb jellemzőjéhez híven, nem áll meg a fejlődésben. Bár egyeseknek ez inkább problémát jelenthet.
Ableton Live: a legjobb
Az Ableton Live volt az utolsó a nagy DAW -k közül, amelyek megjelentek. Első verziója 2001 -ben jelent meg, amikor a Pro Tools már átvette a piacot.
Nem tartott sokáig, hogy megszerezze a lábát az ágazatban. Sokak számára ez a legjobb megoldás zene létrehozására a piacon lévő számítógépeken.
Erős oldala a módban van Klip nézet, kifejezetten élő DJ ülésekhez. Szó szerint lehetővé teszi az élő digitális zenei improvizációt.
Képességei stúdiózenés művek létrehozására ugyanolyan erősek.
Garageband Apple és Ardor: egyéb lehetőségek
Azoknak, akik újak a DAW világában, Garage Band Apple talán ez a legmegfelelőbb szoftver. Rendkívül intuitív kezelőfelülettel rendelkezik, és azt állítja, hogy könnyen használható, túlmutat az egyszerű retorikán.
Azonban, a területen fejlett ismeretekkel rendelkező személyek hiányozhatnak más programok funkcióiból. Bár egyetlen fontos korlátozása a "vezetéknév", mivel csak iOS -en használható.
Lelkesedés egy másik program, amelyet hangok merevlemezre rögzítésére és keverésére fejlesztettek ki. Hozzáadott értékként egy nyílt forráskódú szoftverről van szó, amely általános nyilvános licenccel (GPU) rendelkezik. Ez lehetővé teszi, hogy ne csak Windows vagy iOS számítógépeken, hanem Linuxon és Solarison is működjön.
Ennek ellenére számos lehetőségét összehasonlítják a Pro Tools eszközzel.