Smišljati glazbu bez glazbenog osoblja gotovo je nemoguće. Čak i za one koji nisu glazbenici i s minimalnim znanjem o ovoj umjetnosti. Primjer toga je slušanje vrućih tema na radiju ili Spotifyju.
Na isti način na koji je generacija Millennials ne može zamisliti život bez pametnog telefona, isto se događa sa svakim skladateljem ili izvođačem sustav notnog zapisa.
Glazba prije glazbenog osoblja
Za nekeGotovo je stvar govoriti o “glazbi prije glazbe”.
Olakšajte prijenos znanja i ublažite rad sjećanja na izvođače i glazbenike, bila su dva uvjerljiva razloga koji su doveli do stvaranja sustava glazbenih zapisa.
Jer budući da je svijet svijet i čovjek čovjek, glazba je prisutna.
Rođenje Povijesti pripisuje se pojava pisanog jezika. Iako uspostava Pentagrama kao sustava glazbenog zapisa (ili bilo koje od prethodnih metoda ove) ne označava kraj pred-glazbene ere, to bi bio trenutak.
Evolucija i usmena diseminacija
"Službena povijest" i glazbena tradicija, Prije nego što su se oboje mogli naseliti na papiru i ostati "u pisanom obliku", oni su za širenje i očuvanje ovisili isključivo o usmenosti. I poput prvih mitova i legendi, koji su svaki put kad su se prenosili s koljena na koljeno uključivali neke varijante, isto se dogodilo i sa zvučnim oblicima.
Jedina "podrška"”U kojem su se mogle pohraniti melodije, tonovi i akordi sjećanje na svaku osobu. I do danas nitko ne dovodi u pitanje subjektivnu prirodu sjećanja. Također treba uzeti u obzir da u procesima mentalnog očuvanja bilo koje "zvučne datoteke" unutar ljudskog "tvrdog diska" interveniraju drugi čimbenici. To bi bilo uho i melodijska sposobnost koju svaka osoba posjeduje.
Za sve gore navedeno jest postojanost frustracije koja je preplavila neke od ranih glazbenih skladatelja tijekom antičkog vijeka i početka srednjeg vijeka. Da se svaki "sastav" uvijek čuo na isti način svaki put kad je izveden, bilo je praktički nemoguće.
Prvi sustavi notnog zapisa
Iz antičke Grčke glazbenici su pokušali uloviti melodije na papir, koristeći vizualne kriterije koji bi se mogli tumačiti kao ujednačen i nedvosmislen jezik.
Revizijom nekoliko dokumenata ovoga vremena ustanovljeno je postojanje dva sustava notnog zapisa. Jedan bi se sustav koristio za zborsko pjevanje, a drugi za instrumente. Obje metode su abecedne i međusobno su vrlo slične.
To tvrde povjesničari i teoretičari glazbe Riječ je o fleksibilnim glazbenim strukturama kojima je nedostajala ujednačenost. Ili barem nisu pokazivali očit interes za dobivanjem.
Utvrđeno je i kao Grčki skladatelji predstavljali su visinu zvukova (bas ili visoki tonovi). To su osnovni podaci koji su do nas došli i nije sasvim jasno kako je trajanje utvrđeno.
S druge strane, slike iz stare Grčke, na kojima su snimljene scene ljudi koji sviraju neke glazbene instrumente, ukazuju na to da je sustav notnih zapisa imao je prvenstveno didaktičku svrhu. Rijetko su slikovni prikazi uključivali glazbene izvođače koji čitaju svitke s "partiturama". Činilo se da pamćenje i sluh drže vrijeme.
Šire ga Rimljani
Grčki sustav usvojilo je Rimsko Carstvo. Poput onoga što se dogodilo s mitologijom, proširenje granica i osvajanje novih teritorija od strane carske vojske olakšalo je njezino širenje po većem dijelu današnjeg europskog teritorija.
Blijeđenjem Rima i uspon Bizantskog Carstva, kulturne tradicije rođene uglavnom u Grčkoj i nasilno gomilane, prolazile su nove mutacije.
Glazbeni zapis bio je jedan od njih. To je kako iz Carigrada, iako je "glazbeno pisanje" zadržalo izvornu abecednu bit, ugrađeni su istočnjački elementi.
Najveća briga glazbenika ovog razdoblja i dalje je bila način osiguravanja da prijenos glazbenih obrazaca prestane gotovo isključivo ovisiti o usmenoj tradiciji i kolektivnog sjećanja. Na isti su način bili zabrinuti postizanjem ujedinjenja pjesama i akorda, ograničavanjem besplatnih i improviziranih izvedbi.
Uspostava pneumatske notacije
Prema novoj carskoj jedinici razbila je rimske paradigme, na glazbenoj razini, pneumatska notacija otvorila je prostore, sve dok se nije uspostavio između XNUMX. i XNUMX. stoljeća, kao "dominantni" sustav, uglavnom u gregorijanskim pjesmama. Ne zaboravimo da je sekularna glazba zadržala "slobodan" i "spontani" karakter.
Neumes su grafički znakovi koji su ispisani iznad teksta i predstavljaju jedan ili više zvukova.
Međutim, ovaj sustav bio je neprecizniji od abecednog zapisa, budući da niti ritam niti ljestvica nisu bili uspostavljeni. Ritam je bio izravno uvjetovan tekstom, pa ga "skladatelj" nije morao precizirati.
La Pneumatska notacija također je zahtijevala prethodno znanje prevoditelja melodije predstavljene grafički. Bez ovih podataka dešifriranje simbola bilo bi nemoguće.
Glazbene note i rađanje tetragrama
Guido iz Arezza On je jedna od najvažnijih osoba u Univerzalnoj povijesti glazbe. Ovom talijanskom redovniku, koji je živio između 991 i 1050 godine, zbog njega su imena glazbenih nota. Sve do srednjeg vijeka prvih sedam slova zapadne abecede korišteno je za predstavljanje visine zvukova.
Arezzo je također odgovoran za implementaciju tetragrama, metoda notnog zapisa koja bi postavila temelje definitivnog osoblja.
Pojavom ovoga sustav sastavljen od četiri vodoravne crte, paralelni, ravni i jednako udaljeni, skladatelji su konačno imali jedinstvenu podršku koja im omogućuje da "u pisanom obliku" ostave sve elemente koji čine svako glazbeno djelo jedinstvenim.
Već u trinaestom stoljeću, Ugolino de Forlí dodao je peti redak, iako će tek nakon dva stoljeća nakon toga njegova provedba biti definitivno nametnuta.
Pentagram: nema mjesta za netočnosti
Osim glazbenih nota, u Pentagramu je niz znakovi koje koriste glazbeni pisci za označavanje vremenskog potpisa, tempa, pa čak i karaktera kompozicije.
Sin pet redaka i četiri razmaka gdje je sve definirano matematičkom točnošću. Dodatno, dodatne linije mogu se postaviti na vrhu za vrlo visoke tonove ili na dnu za zvukove nižeg tona.
Izvori slika: Stranice za bojanje / Glazba na prstima