Tarantino a toujours montré qu'il menait des projets à sa guise, il ne semble jamais avoir été guidé par la mode hollywoodienne ou par ce que demande le marché.
Né à Knoxville, Tennessee le 27 mars 1963, Quentin Jerome Tarantino a déménagé à South Bay dans le sud de Los Angeles quand il avait deux ans, où il a grandi entouré d'une diversité culturelle qui lui a permis de profiter de nombreux types de cinéma, tels que comme celui des arts martiaux déjà démodés en son temps.
À 17 ans, il arrête ses études et commence à donner des cours de théâtre, tout en occupant des emplois sporadiques.
En 1985, avec Roger Avary et Jerry Martínez, il a transformé les archives vidéo de Manhattan Beach en une école de cinéma, où il a commencé à écrire des séquences afin de proposer des cours pratiques de théâtre avec son propre matériel.
Entre 1985 et 1992, il a écrit quatre scénarios dont deux ont été adaptés en film, les deux autres ont ensuite été vendus.
La cassette de "L'anniversaire de mon meilleur ami" avait une durée initiale de 69 minutes dont seulement 35 sont conservées, puisqu'il y avait un incendie dans le lieu où elle était conservée. Le film a servi de base au film de Tony Scott "Point Blank Love" scénarisé par Tarantino.
Le premier film de Tarantino en 1992 était destiné à être tourné en 16mm et avec ses amis de Video Archives comme acteurs, mais le producteur Lawrence Bender a envoyé le scénario à Harvey Keitel, qui a signé et attiré d'autres acteurs vers le projet "Reservoir dogs". Le réalisateur a donc eu un bon casting et un budget de 1,2 million de dollars pour pouvoir faire le film en 35mm. Le film a rapporté un peu plus de 2,8 millions, ce qui a été un énorme succès. Tarantino a reçu pour ce film le prix du meilleur réalisateur au Festival d'Avignon et les London Critics Circle Film Awards, le Golden Horse au Stockholm Film Festival, l'International Critics Award au Toronto Film Festival et les prix du meilleur réalisateur et du meilleur scénario à le festival de Sitges. Critiques et public ont décidé à l'unanimité de saluer les débuts du réalisateur qui, dès son premier film, ont marqué son propre style.
Après avoir prouvé sa valeur avec "Reservoir Dogs", Tarantino a trouvé beaucoup plus facile de vendre les deux scripts qu'il avait précédemment écrits. L'un a fini par être tourné par Tony Scott en 1992, l'autre par Oliver Stone un an plus tard, les films s'appelaient respectivement "Point Blank Love" et "Born Killers". Les deux étaient bien considérés par le public et les critiques, bien que Tarantino ne soit pas d'accord avec les changements que Stone a apportés à son scénario et a demandé que son nom n'apparaisse pas dans le générique.
Après le grand succès de "Reservoir dogs", Tarantino obtient un budget de 8 millions de dollars de la société de production Miramax pour le tournage de son deuxième long métrage, "Pulp fiction".
Pour "Pulp fiction", le réalisateur a de nouveau eu Harvey Keitel, l'acteur qui a parié sur lui il y a deux ans, mais cette fois dans un second rôle. Pour les rôles principaux, il choisit Samuel L. Jackson et ressuscite un John Travolta oublié de tous. Pour le rôle de la femme fatale il a choisi une peu connue à l'époque Uma Thurman pour la propulser vers la célébrité. Bruce Willis Christopher Walken ou Rosanna Arquette étaient quelques-unes des figures qui ont complété le casting.
Le film a été un triomphe complet, remportant sept nominations aux Oscars, dont il a remporté le prix du meilleur scénario original, un prix partagé par Quentin Tarantino lui-même avec son co-scénariste Roger Avary. Aux Golden Globes, ils ont reçu le même prix de six nominations et au Bafta du meilleur scénario et aussi du meilleur acteur dans un second rôle pour Samuel L. Jackson. Le film a également reçu la Palme d'Or à Cannes et le Meilleur Film, Meilleur Réalisateur et Meilleur Scénario de la Société Nationale de la Critique de Cinéma. Après "Pulp fiction" c'était un fait que Quentin Tarantino était devenu l'un des réalisateurs de mode, ce film fut rapidement considéré comme un film culte en raison de sa complexité dans le scénario, qui était structuré en chapitres, ne suivant pas un ordre chronologique.
Le réalisateur a mis trois ans pour tourner son prochain film, mais entre-temps il a participé à un chapitre du film "Quatre chambres" en 1995. Ce film se compose de quatre épisodes, dans lesquels chacun se déroule dans une salle différente d'un même hôtel, avec le chaînon du groom du lieu, Tim Roth. Les trois autres chapitres ont été tournés par Allison Anders, Alexandre Rockwell et Robert Rodríguez. Pour son histoire, le dernier du film intitulé "The Hollywood Man", avait à nouveau Bruce Willis comme secondaire et cette fois il jouait lui-même le rôle principal. Le film malgré son intérêt a levé juste assez pour couvrir les quatre millions qui ont été déboursés pour le réaliser, donc économiquement on peut dire que c'était assez décevant.
En 1997, Tarantino a présenté son troisième film, "Jackie Brown" au grand écran. Après trois ans de longue attente, ses plus fervents fans la critiquent durement, car elle est loin du style des deux précédents. Les critiques de leur côté continuent de dire des merveilles du réalisateur après le visionnage de ce nouveau film. Basé sur le roman "Rum Punch" d'Elmore Leonard, ce film s'inscrit dans la Blaxplotation si à la mode au début des années 70. Samuel L. Jackson, Robert De Niro et Robert Forster ont été choisis pour accompagner en tant que protagonistes du film Pam Grier , un véritable symbole du genre.
En savoir plus | Maîtres du cinéma : Quentin Tarantino (Début et années 90)
Source | wikipedia
Photos | désoléunkimaligno.blogspot.com.es elspoiler.blogspot.com.es sang-froid.com