Termi "eeppinen musiikki" ei ole täysin hyväksytty erikoismusiikkipiireissä. Useimmissa tapauksissa, koska sitä ei pidetä omana musiikkilajina. Pikemminkin se on sarja ääniä, rytmejä ja melodioita, jotka liittyvät armeijoiden, sotien jne. taistelujen kohtauksiin..
Sitä kutsutaan myös monilla foorumeilla eeppiseksi musiikiksi joidenkin elokuvien ääniraitoja joita pidetään "eeppisinä", koska ne ovat argumentteja soturilegendoista, historiallisista henkilöistä, suurten taistelujen järjestämisestä ja niin edelleen.
On myös totta, että tällaista musiikkia ei ole vain elokuvissa. Siellä on monet klassiset sinfoniat, jotka myös luokitellaan usein Eeppinen musiikki. Toistuvimpia esimerkkejä on "Carmina Burana", tunnettu kokoelma kappaleita nimeltä "goliardos", keskiaikaisilla merkityksillä. Tätä musiikkisekvenssiä on käytetty laajalti elokuvateatterissa tietyissä sodan kohtauksissa.
Videopelit
Toinen ala, jossa eeppistä musiikkia käytetään yhä useammin, on videopelit. Muun muassa siksi, että tässä universumissa, jossa on miljoonia käyttäjiä ympäri maailmaa, on suuri valikoima pelejä, joissa on sodan sisältöä, sotia, vastakkainasetteluja ja taisteluja. Oikean musiikkiympäristön luomiseksi käytetään usein eeppistä musiikkia.
Eeppisen musiikin alkuperä
Vuodesta 1990 ensimmäiset säveltämiseen omistautuneet yritykset "trailerin musiikkia”, Josta tulee myöhemmin eeppistä musiikkia. Esimerkki näistä yrityksistä on Globus (Epicon) ja Immediate Music.
Suurin osa näistä luomuksista oli vain tämän tyyppisten yritysten asiakkaiden ja erityisesti elokuva- ja televisioteollisuuden saatavilla. Internet ja foorumit ja sosiaaliset verkostot Nykyään niistä on tullut eniten käytetty kanava näiden eeppisten melodioiden levittämiseen.
Vuosien 2005 ja 2010 välillä, monet eeppisen musiikin kirjoittajat alkoivat hankkia luomustensa oikeudenmukainen tunnustaminen, kun niitä käytettiin asiaankuuluvissa tapahtumissa, kuten olympialaisissa ja muissa vastaavissa tapahtumissa.
Vähitellen yhteisö, jota alettiin kutsua "Eeppinen musiikki"Se kasvoi ja levisi saavuttaen suuret mittasuhteet.
Eeppisen musiikin uutisia
Nykyään eeppistä musiikkia pidetään jo itsenäisenä genrenä, eikä se liity "trailerimusiikkiin". Täten, viime vuosina monet suuret säveltäjät ovat löytäneet paikkansa tässä "eeppisessä musiikissa"”. Kaikkeen tähän meidän on lisättävä, että nykyään on monia tärkeitä mainoskanavia, kuten YouTube. Ja ns EMC:t (eeppiset musiikkikanavat).
Hans zimmer
Zimmer on sävellyksissään silmiinpistävä, mielikuvituksellinen tyyli, täynnä luovuutta säveltäjä, joka on eniten onnistunut tavoittamaan nuoria yleisöjä. Hänen luomuksensa, täynnä voimaa ja säveltäneet ääniraitoja erittäin kaupallisista elokuvista ja epäilemättä kansainvälisestä menestyksestä, ovat nostaneet hänet huipulle.
Se on täynnä huolenaiheita dynaaminen ja tuottelias ihminen, yhteistyökumppani monissa tuotannoissa, eri järjestelyillä ja versioilla.
Hänen säveltämiensä ääniraitojen joukossa on mainittava hienoja nimikkeitä elokuvakohtauksesta, kuten "Rain Man", "Thelma & Louise", "The Lion King", "Red Tide", "The Rock", "Better .... mahdotonta", "Gladiator", "Titanic" , "Ohut punainen viiva", "Egyptin prinssi", "Pirates of the Caribbean: At World's End" ja paljon muuta.
Esimerkkejä tunnetuista eeppisistä teemoista
Avengers
"Kostajat" loi sarjakuvien maailman elokuvateatterissa. Älä missaa elokuvan pääteemaa, erinomainen näyte "eeppisestä musiikista".
Voitko kaivaa sen (Iron Man 3)
Niiden monien asioiden joukossa, jotka kolmas rauta -mies -elokuva (jännittävä joillekin, pettymys myös monille), tässä on orkesteriteema.
Pacific Rim
"Titans of the Pacific" -musiikki provosoi a Adrenaliiniryöppy sävellyksestä, rytmistä ja dynaamisuudesta. Tämä on elokuvan pääteema.
Taru sormusten herrasta. Kuninkaan paluu.
Musiikki täynnä kirkkaus, yhdistelmä monia erilaisia tuntemuksia: fantasiaa, toimintaa, seikkailua, kauhua ja juhlallisuutta. Ääniraita, joka on esiintynyt livenä ympäri maailmaa pitkään ammattiorkesterien ja amatööriyhtyeiden toimesta.
Batman alkaa
Hans Zimmerin säveltämän elokuvan keskeisenä teemana on suuri voima, joka nostaa kuulijan supersankarien Olympukseen.
Tämä ääniraita tunnetaan paitsi musikaalista, myös siksi, että se oli esimerkki siitä, kuinka kaksi suurta säveltäjää voivat työskennellä yhdessä. Kuuluisin Hans zimmer tehnyt yhteistyötä Oscar -ehdokkaan kanssa 8 kertaa, James NewtonHoward.
Gladiaattori
Enya laittoi äänen aihe täynnä herkkyyttä, uuden aikakauden genreä. Huolimatta siitä, että se sisältyy Rooman aikakauden julmuuteen, jossa historia tapahtuu, veristen käsi kädessä taistelujen, amfiteatterien kanssa, jotka ovat täynnä yleisöä, jotka haluavat innostua areenalle, Enyan musiikki upottaa meidät henkiseen stadioniin ennen kaikkea. The transsendenssi, totuus ja hengellisyys.
Transformers: Kaatuneiden kosto
Ääniraita, jossa on paljon arvosteluja, mutta ei aivan positiivinen. Hänestä on sanottu, että hän toimii parhaiten elokuvan ulkopuolella (kuuntelemalla sitä muualla) kuin kohtausten säestyksenä.
Tunnetut ulkomaalaisautobotit eivät näytä mittaavan tätä musiikkia, tai se on koostumus, joka ei sopeutunut kuviin.
Braveheart
La elämän ja kuoleman William Wallacen taisteluun asti Bannockburn. Tämän elokuvan eeppinen musiikki erottuu ihanteellisina puitteina tälle tuotannolle. Tässä vertauksessa skotlannin maisemiaSäkkipilli erottuu melodisesta osasta ja rummut rytmisestä osastaan.
Nämä äänet liikuttavat meitä maagisiin maihin, taisteluun selviytymisestä, linnojen, vuorten puolustamiseen, he kutsuvat meidät unelmoimaan upeista vihreistä niityistä.
Karibian merirosvot
Vaikka krediiteissä se näkyy vain Klaus Badelt, varjo Hans zimmer liukua näiden korsaarien ja merirosvojen lyönnien, temppujen merellä, petosten ja seikkailujen ympärillä. "Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest" -musiikki voitti Grammy -palkinnon.