Tuolloin alkaa säveltää ja kirjoittaa laulua, on olemassa monia järjestelmiä ja erilaisia tekniikoita. Ensimmäinen asia on saada hyvin selkeä tavoite, tyyli musikaali, mahdolliset sanoitukset, kesto jne.
täytyy määrittele väline (t) joka seuraa laulua. On parasta käyttää säveltäjän parhaiten tuntemia.
Sanat laulun kirjoittamiseen
Jos sävellettävässä kappaleessa on sanoituksia, täytyy alkaa kirjoittaa mitä tulee. Kappaleen sanojen rakennetta voidaan analysoida, mutta on myös tekniikka kirjoittaa anarkisesti, mitä tuleekaan, jatka myöhemmin ideoiden järjestämistä uudelleen.
Jos seuraamme kappaleesta tulevia sanoituksia inspiraatiota soittimella, kaikki muotoutuu. Lisäksi sanoitukset auttavat meitä saamaan keskeisen käsityksen siitä, mihin kappale voi mennä. Muut osat otetaan huomioon kirjaimellisesti.
Sinun ei tarvitse stressata kirjeestä valitaksesi. Parasta on kirjoittaa se, mikä saa meidät tuntemaan olomme hyväksi.
Kuuntele erityyppistä musiikkia ja lue
Jotta voit olla hyvä lauluntekijä ja kirjoittaa kappale, sinun on pakko sinulla on hyvät korvat musiikille, kuuntelet paljon musiikkia ja erilaisia tyylejä. Mitä erilaista musiikkia kuuntelemme, sitä luovempaa ja omaperäisempää luomusta tulee.
myös se auttaa lukemaan paljon, erityisesti kappaleiden sanoituksia ja runoja. Se voidaan jopa lukea ääneen kuullaksesi sanojen äänen. Meidän on leikittävä eri ilmaisujen taivutuksella, jonka siirrämme myöhemmin kappaleeseen, jonka aiomme kirjoittaa. On pakko määrittele sanat ja ilmaukset, jotka toistuvat usein kappaleissa, toimimaan koukuna kuuntelijan kanssa, eli kuorossa.
Kappaleen rakenne
On erittäin hyödyllistä tutkia miten on suosikkikappaleidemme rakenne, miten ne on järjestetty. Näin saamme mallin työn organisoimiseksi. The yleisin rakenne Se on jae, kuoro, jae, kuoro, silta ja viimeinen kuoro.
Mitä tulee rakenteeseen, sinun on mene testaamaan ja pelaamaan. Sinun ei myöskään tarvitse kehittää monimutkaisia rakenteita, sinun on yksinkertaistettava.
Jatkuvuus
Jos haluat kirjoittaa kappaleen, sinun on tehtävä se juuri niin, kirjoittaa paljon. Kirjoittaminen oppii ja täydentää juuri tällä tavalla kirjoittamalla. Kuten suurten kirjailijoiden kohdalla, jos aiomme kirjoittaa kappaleen ja etsiä ideoita, se auttaa paljon. pitää muistikirjaa ja kirjoittaa muistiin ideoita. Missä tahansa, kävelyllä, ostoksilla tai drinkillä oluthallissa, voi tulla hyvä idea kirjoittaa muistiin, jotta et unohda.
Vaikka meillä ei ole kykyä kirjoittaa, milloin tahansa voi tulla hyvä jae. Voimme säveltää kappaleita monella tapaa, mutta sopivin on kirjoittaa sanat ensin ja sitten laittaa musiikki päälle.
Kopioi ideoita
Kyse ei ole kappaleen plagioinnista, vaan siitä Aloita säveltäminen haluamamme kappaleen perusteella. Voit esimerkiksi etsiä aiheen, josta pidät eniten, ja kopioida sen soinnut. Yritämme soveltaa omia sanoituksia ääniin ja melodioihin. Sen lisäksi, että voit kuunnella kappaleen omilla sanoillamme, voit tehdä joitain musiikkijärjestelyjä, rytminmuutoksia jne.
Onko musiikin opiskelu tarpeen?
Kappaleen kirjoittaminen voi olla On välttämätöntä tietää musiikillinen perusta. Mitä tulee hankittavaan tietoon, kaikki riippuu siitä, kuinka hienostunutta aiomme saavuttaa. Populaarimusiikin tyylisille kappaleille et tarvitse paljon tietoa.
Voit oppia perussointuja kitaralla tai muulla soittimella ja aloita kappaleiden kirjoittaminen. Sitten voimme mennä hieman pidemmälle.
Tallennin
Sama kuin näimme tietueen osassa. Odottamattomalla hetkellä päässämme voi nousta melodia, joka todennäköisesti unohtuu, jos emme tallenna sitä. Lauluja ja ideoita yleensä leijuu ilmassa, ja ne on osattava kanavoida hyvin. Jos meillä on aina nauhuri käsillämme, kun inspiraatio iskee, voimme aina tallentaa ensimmäisen luonnoksen.
Se voi olla humina, melodia, melodia, jossa on sanoituksia, sointujärjestys, riffi, ja joissakin tapauksissa koko kappale saattaa jopa tulla ulos. Näissä hetkissä on taikuutta.
Laulu on tarina, joka voi olla sisällämme
Laulut ovat yleensä aina tarinoita. Jos haluat kirjoittaa kappaleen, sinun on ensin mietittävä hyvä tarina. Jos haluamme kirjoittaa romanttisen kappaleen sinun täytyy miettiä tarina rakkaudesta. Meidän täytyy kuvitella tarinoita, joista pidämme, ja kääntää ne sitten kappaleen sanoituksiin.
Se toimii erittäin hyvin etsi tarinoita kokemuksistamme, tunteistamme, muistoistamme ja kaikki, mikä liittyy maailmankaikkeuteen ja tunteisiin, joita tämä kaikki herättää meissä. Jos kirjoitamme rehellisesti, voimme välittää sen niille, jotka kuuntelevat kappaleita.
että on inspiraatiota, jos ajattelemme kuvina, sanat tulevat mieleemme luonnollisella tavalla. Mitä tunteita kuva tuottaa meissä? Sieltä sanat tulevat mieleen.
Kenestä kirjoitamme ja kenelle?
Sinun on päätettävä, onko kirjoitamme itsestämme tai toisesta. Voimme kertoa käyttämällä kaikenlaisia ihmisiä ja verbien aikamuotoja. Samoin on myös tärkeää, että Ajatellaanpa yleisöä, jolle kappale on suunnattu. Mitä ominaisuuksia hänellä on, minkä ikäinen, mikä yhteiskuntaluokka?
Kuoro tai kuoro
Kuoro on osa laulua, joka kirjaimellisesti toistuu katkelma kirjeestä, ideasta tai jakeiden välisestä kohdasta. Se tapahtuu yleensä jakeen takana.
Kuoron on oltava helppo muistaa, vaikuttaa ja tarttua. Älkäämme unohtako, että se on kappaleen tunnistetuin osa. Usein me kaikki humitamme kuuntelemamme uuden kappaleen kuoron melkein huomaamatta sitä.
Silta
Musiikillisessa kokoonpanossa silta on kappaleen osa, joka on ristiriidassa muun kanssa. Bridge on hyödyllinen tapa tuoda kappaleeseen melodia, jolla ei periaatteessa ole mitään tekemistä yleisen kuoron kanssa. Yleensä silta sijaitsee kuoron ja jakeen välillä. Sillan päässä kappaleen alkuperäinen rakenne otetaan uudelleen käyttöön.
Kuvalähteet: Chords School of Modern Music / Youtube