Πώς να ορίσετε ένα κλασικό; Πριν μπούμε στο θέμα, αυτό είναι κάτι που πρέπει να είμαστε ξεκάθαροι. Εννοείται ότι Κλασικές ταινίες Είναι κατ' εξοχήν, παλιά, με πολλά χρόνια να έχουν γυριστεί και μάλιστα ασπρόμαυρα.
Εννοείται επίσης ότι υπάρχουν μοντέρνα κλασικά, ακόμη και με λιγότερο από 20 χρόνια κυκλοφορίας.
Μπορούμε να ορίσουμε μια κλασική ταινία ως αυτή που μεταδίδει υψηλές αισθητικές, θεματικές και τεχνικές αξίες. Υπάρχουν πολλοί τίτλοι που μπορούν να συμπεριληφθούν σε αυτή τη λίστα και κάθε σινεφίλ ή σινεφίλ θα έχει τις δικές του προτιμήσεις.
Λίστα με τις καλύτερες κλασικές ταινίες
Kane Citizen (1941) του Όρσον Γουέλς
Πολλοί ιστορικοί το θεωρούν ως καλύτερη αμερικάνικη ταινία όλων των εποχών. Παρεξηγημένο στην εποχή του, σήμερα είναι υποχρεωτικό μάθημα στα πανεπιστήμια όπου μελετάται ο κινηματογράφος ή η τέχνη και μια από τις σπουδαίες κλασικές ταινίες.
Σύγχρονοι καιροί (1936) του Τσαρλς Τσάπλιν
Πλήρως μετάβαση από το σιωπηλό σε ομιλητικό (ορισμένοι θεωρητικοί το αναφέρουν ως την τελευταία βωβή ταινία στην ιστορία), αυτό είναι ένα από τα εμβληματικά έργα του Τσαρλς Τσάπλιν. Θεωρείται ως α κοινωνική κριτική του καπιταλιστικού συστήματος, αν και ο συγγραφέας του αρνιόταν πάντα ότι αυτή ήταν η πρόθεσή του κατά την πραγματοποίησή του.
Η Χιονάτη και οι 7 Νάνοι (1937)
Αυτό είναι το πρώτη ταινία κινουμένων σχεδίων μεγάλου μήκους της αυτοκρατορίας που ίδρυσε ο Walt Disney. (Δεν είναι η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία κινουμένων σχεδίων στην ιστορία του κινηματογράφου. Αυτή η τιμή απονέμεται στο «El Apóstol», μια αργεντίνικη ταινία του 1917, της οποίας δυστυχώς δεν έχουν διασωθεί αντίγραφα).
ψύχωση (1960) του Άλφρεντ Χίτσκοκ
Αυτή η ταινία όχι μόνο καθιέρωσε το παράδειγμα του κινηματογράφου «ψυχολογικού τρόμου». Κυκλοφόρησε σε μια εποχή που η βία και η σεξουαλικότητα δεν ήταν αποδεκτές στην οθόνη. Ο Χίτσκοκ πέτυχε επικρατήσει της λογοκρισίας και αλλάξτε για πάντα τον τρόπο που αφηγείστε τις ιστορίες του Χόλιγουντ.
2001: Μια Οδύσσεια του Διαστήματος (1968) του Στάνλεϊ Κιούμπρικ
El διαστημικός κινηματογράφος επιστημονικής φαντασίας, όπως το ξέρουμε σήμερα, χρωστάει σχεδόν τα πάντα σε αυτό το δείγμα κλασικών ταινιών. Ακολουθούν τίτλοι όπως "Independence Day" (Ronald Emerich, 1996), "Passengers" (Morten Tyldum, 2016), "Interstellar" (Christopher Nolan, 2014) ή το ίδιο το "Star Wars: A new hope" (Τζωρζ Λούκας, 1977 ), έχουν σαφείς αναφορές στο έργο του Kubrick.
Κλέφτης ποδηλάτων (1948) του Vittorio de Sica
Πολλοί το θεωρούν ως μία από τις 10 καλύτερες ταινίες που γυρίστηκαν ποτέ. Το «Life is Beautiful» (1997), του Roberto Benigni, παίρνει την οπτική του αισθητική από αυτό το κλασικό του Vittorio de Sica.
Καρχαρίες (1975) του Στίβεν Σπίλμπεργκ
Έχει γίνει επίσης μια από τις σπουδαίες κλασικές ταινίες. Αυτή η ταινία ευθύνεται για το γεγονός ότι κανείς δεν μπορεί να κολυμπήσει σε μια παραλία χωρίς φόβος να δεχθεί επίθεση από καρχαρία. Η μουσική του John Williams είναι επίσης κλασική από μόνη της.
Οι 7 Σαμουράι (1954) του Akira Kurosawua
Αυτό ήταν το πρώτη ιαπωνική ταινία που διαδόθηκε ευρέως σε αυτήν την άκρη του κόσμου. Έχει επίσης γίνει μια από τις κλασικές ταινίες με τα μεγαλύτερα επιρροή στη σύγχρονη κινηματογραφία. Το Χόλιγουντ το κάλυψε σε γουέστερν τρόπο, με ένα έργο που αξίζει επίσης να φέρει το επίθετο του κλασική ταινία: «The Magnificent Seven» του John Sturges.
Δρομέας λεπίδων (1982) του Ridley Scott
Άλλο ένα κλασικό κινηματογράφο επιστημονικής φαντασίας. Παρεξηγημένος τότε, η επιρροή του είναι άφθαρτη. Οι επιτυχημένες ταινίες σε δημόσιο επίπεδο όπως το «The Fifth Element» (Luc Besson, 1997) ή το «I, Robot» (Alex Proyas, 2004) οφείλουν σχεδόν την ίδια τους την ύπαρξη στην ταινία του Scott. Πολλά χρόνια αργότερα, μια νέα έκδοση πρόκειται να κυκλοφορήσει.
Καζαμπλάνκα (1942) του Michael Curtiz
Όσοι εργάστηκαν για τη δημιουργία αυτής της ταινίας δεν περίμεναν καν ότι θα γινόταν κλασική και ένα από τα πιο αξιοσέβαστα έργα στον παγκόσμιο κινηματογράφο.
Τι πήρε ο άνεμος (1939) του Βίκτορ Φλέμινγκ
Βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο της Μάργκαρετ Μίτσελ, το οποίο ήταν ήδη «κλασικό λογοτεχνικό» πριν από την ταινία. Ήταν η πρώτη ταινία που κέρδισε 10 Όσκαρ. Ίσως είναι η πιο επώνυμη ανάμεσα στις κλασικές ταινίες.
Αμέλι (2001) του Jean-Pierre Jeunet
Αυτή η γαλλική κωμωδία ο «νεότερος» στη λίστα μας, καθιέρωσε νέες παραμέτρους όσον αφορά τον κινηματογράφο κωμωδίας. Είναι αυτό που είναι γνωστό ως «στιγμιαίο κλασικό».
Το Γραφείο του Δρ. Καλιγκάρι (1920) του Robert Wiene
Ένα οριστικό δείγμα του Γερμανικός ΕξπρεσιονισμόςΠρέπει να το δουν όλοι όσοι σπουδάζουν κινηματογράφο.
Star Wars: A New Hope (1977) του Τζορτζ Λούκας
Δεν υπάρχουν πολλά να πούμε για αυτό κινηματογραφικό κλασικό. Το σύμπαν γύρω από αυτή την ιστορία φαίνεται ανεξάντλητο. Η νέα δόση, που θα κυκλοφορήσει στα μέσα Δεκεμβρίου φέτος, προκαλεί συλλογική ανησυχία.
Οι 10 Εντολές (1956) του Cecil B. DeMille
Ένα τεράστιο blockbuster για την εποχή. Αυτή η προσαρμογή της βιβλικής ιστορίας της ζωής του Μωυσή, με πρωταγωνιστή τον Τσάρλτον Χέστον, είναι μια εικόνα του κινηματογράφου του Πάσχα.
Κινγκ Κονγκ (1933) των Merian C. Cooper και Ernest B. Shoedsack
Πολλοί ιστορικοί αμφισβητούν ότι ο κινηματογράφος παίρνει τα πάντα από τη λογοτεχνία (τώρα από την τηλεόραση και ακόμη και τα βιντεοπαιχνίδια). Για το λόγο αυτό, το King Kong θεωρείται, εκτός από κλασικό, μια από τις λίγες συνεισφορές του κινηματογράφου στην παγκόσμια συλλογική φαντασία.
El Padrino (1972) του Φράνσις Φορντ Κόπολα
Βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Mario Puzo, αυτό είναι ένα ακόμη έργο που αμφισβητεί την τιμή να θεωρείται η καλύτερη ταινία στην ιστορία του κινηματογράφου. Εκτός από την αναγνώριση των κριτικών, ήταν μία από τις πρώτες ταινίες με εισπράξεις πάνω από 200 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως.
The Godfather II (1974) του Φράνσις Φορντ Κόπολα
Κυκλοφόρησε δύο χρόνια μετά την πρώτη, το «The Godfather II» κέρδισε 6 Όσκαρ. Αφηγείται την ιστορία της αυτοκρατορίας της μαφίας του Κορλεόνε, από δύο παράλληλες ιστορίες. Από τη μια η άνοδος του Μιχαήλ ως διάδοχος του αρχηγού των οικογενειακών επιχειρήσεων και από την άλλη η ανάδειξη και η προέλευση των πάντων. Οι απαρχές του Don Vito Corleone, ο πατριάρχης και ιδρυτής της οικογένειας.
Αν και δεν ήμουν πια Μάρλον Μπράντο, Ρόμπερτ ντε Νίρο και Αλ Πατσίνο σχημάτισαν ένα αστρικό δίδυμο, διευρύνοντας τους αντίστοιχους μύθους τους ως τεράστιοι ηθοποιοί.
Mary Poppins (1964) του Robert Stevenson
Πρωταγωνιστεί η Τζούλι Άντριους, σε μια εποχή σαν τη σημερινή, που το Χόλιγουντ στερείται ιδεών, κανείς δεν τόλμησε να ερμηνεύσει ξανά αυτό το κλασικό.
Πηγές εικόνας: Chaplin & Clío / Identi /