Die 90er waren noch gute Jahre für Woody AllenTrotzdem begann es gegen Ende des Jahrzehnts zu erahnen, was sein Kino im neuen Jahrtausend sein würde, ein Kino auf niedrigerem Niveau, in dem dem Regisseur anscheinend die guten Ideen ausgegangen waren und er nicht lange weitermachen konnte bei dieser Rate.
Der Filmemacher kehrte erneut zurück, um einen Film pro Jahr zu drehen, diesmal jedoch, anders als in den 80er Jahren, wurde jeder in einem anderen Jahr veröffentlicht. So begann er seine Reise ins neue Jahrzehnt 1990 mit "Alice", einem Film, der ihm erneut und zum x-ten Mal seine Einladung zum Oscar-Gala als Nominierter in der Kategorie bestes Originaldrehbuch, was er wie üblich sehr höflich ablehnte.
1991 rollte er „Schatten und Nebel", mit seinem Hauch von Komödie versucht Allen, den Geist des expressionistischen Kinos der 30er Jahre von Filmen wie "Der Vampir von Düsseldorf" nachzubilden. Ein mehr als interessantes Ergebnis.
Ein Jahr später kehrt er mit "Ehemänner und Frauen" mit großem Erfolg zum Drama zurück. Das Band hat die Bafta für das beste Drehbuch und den Guldbagge-Preis für den besten ausländischen Film, wurde er für den César für den besten ausländischen Film und für die Oscars für das beste Drehbuch und die beste Nebendarstellerin nominiert, für Judy Davis, die auch für einen Golden Globe nominiert wurde und den National Board of gewann Rezension zu diesem Film.
1993 war es an der Reihe „Mysteriöser Mord in Manhattan“. Woody Allen legte das Drama beiseite und pflanzte eine Mischung aus Komödie und Thriller auf die Rechnung, die zeigte, dass er immer noch in guter Verfassung war, aber zu jedermanns Überraschung, obwohl er besser war als seine anderen, die sie erhielten, gewann er keinen Auszeichnungen.
Bei den Oscars 1994 war Woody Allen wieder sehr präsent, zumindest bei seinem Film aus diesem Jahr. "Bullets on Broadway" erhielt 7 Nominierungen, und obwohl Allen schließlich weder den Regisseur noch den Drehbuchautor erhielt, für den er erneut nominiert wurde, erhielt sie Dianne Wiest als Nebendarstellerin. Die Schauspielerin nahm auch die Golden Globe und den New York Critics Circle Award. Der Film wurde bei den Baftas für das beste Drehbuch nominiert.
Ebenfalls 1994 adaptierte er sein eigenes Werk mit dem Titel „Don't Drink the Water“, das in Spanien in das Format umbenannt wurde Fernsehfilm "Er benutzt sie in der russischen Zone."
1995 kehrte er mit Mira Sorvino und einem weiteren großartigen Drehbuch zurück, um ein weiteres Meisterwerk zu geben. Die tadellose Schauspielerin nahm die Oscar, den Golden Globe, den National Board of Review, den New York Critics Circle Award und die Bafta-Nominierung, Woody Allen eine weitere Nominierung für die Sammlung für das beste Originaldrehbuch.
Mit "Alle sagen ich liebe dich"Allen wollte 1996 dem Musical Tribut zollen. Ein Film, bei dem vielleicht der kleine Rückgang des Niveaus des Filmmeisters zu bemerken ist, aber dafür kein schlechter Film.
In den letzten Jahren der 90er Jahre scheint das Genie zu bemerken, wie erschöpft es ist, einen Film pro Jahr zu drehen, aber das ist nicht der Grund, warum er aufhören würde, Meisterwerke zu drehen, wenn "Everyone Says I Love You" so schien, als wäre es etwas schwächer als sonst, sein Film von 1997“Absteigen von Harry„Man könnte sagen, dass es das Niveau seiner besten Filme „Annie Hall“ oder Manhattan erreicht. Erneut ist der Filmemacher für das beste Originaldrehbuch nominiert.
Aber alles für "Disassembling Harry" zu geben, macht seinen nächsten Film nicht so brillant, wir beginnen zu entdecken, was Woody Allen im XNUMX. «Berühmtheit»1998 ist er nicht mehr auf dem Niveau vieler seiner Werke, obwohl er immer noch ein guter Film ist und unvergessliche Momente hat.
1999 rollte er „Vereinbarungen und Meinungsverschiedenheiten„Ein toller Film. Woody Allen beendet die 90er Jahre, indem er einen mit Kalk und einen mit Sand verschenkt. Der Film hatte zwei große Vorzüge: Sean Penn und Samantha Morton, beide Oscar- und Golden Globe-Nominierte als Schauspieler und Nebendarstellerin.