Sandra Commiso va reunir per al diari Clarín a la cineasta Lucía Puenzo ia les actrius Inés Efron i Emme, per desentranyar els secrets de El Nen Peix.
Després del seu pas pel BÀFICI i la seva recent estrena comercial, el segon film de la jove Puenzo aborda la relació entre una adolescent i una mucama paraguaiana que treballa a casa, que es veuen embolicades en un misteriós crim. La trama s'entrecreua diferents gèneres, des del policial fins a elements de road movie, fins desembocar en un gran final.
La dupla actoral composta per Inés Efron i la debutant Emme aporta un gran treball per sostenir un clima de gran tensió general. Al llarg de la nota, directora i actrius repassen la personalitat de els personatges, la relació entre elles, el debut cinematogràfic de Emme, de tabús cmo l'incest i de les llegendes guaraníes que apareixen a la cinta.
La Entrevista completa, A continuació:
Els personatges de Lala i la Guayi guarden tants secrets que un mai acaba de descobrir com són, a més perquè semblen guiar-se únicament per la passió i mai amb la raó ...
Llúcia: Totalment. Crec que la presència de la llegenda de l'infant peix al llac, tot el relacionat amb l'aigua i el que està per sota de la superfície, està lligat més a l'emocional que al racional, és una cosa molt de món femení. I la trobada d'elles dos és des d'aquest lloc, on se'ls barregen tot: la seva relació és eròtica, maternal, amistosa. Les sobrepassa el vincle. A més, m'interessava acompanyar Lala de la mà, no volia que l'espectador sabés més que ella, sinó que anessin a l'una en la confusió. Perquè quan hi ha més distància, un tendeix a jutjar els personatges i no m'interessava tenir una mirada distanciada, jutjar-les. Sí, poder entendre-les. Les dues tenen secrets molt pesats i tot i així era important que no fossin assenyalades amb el dit i les poguessin voler encara que sigui incòmode.
Emme: Per a mi el més important era això, entendre com era la Guayi i no jutjar-la. Crec que l'única raó que les guia a les dues, el que és la raó de ser d'elles, és l'amor que senten.
Et va tocar un personatge fort per debutar en cine.¿Cómo el encaraste?
Emme: Amb Inés ens preocupem molt per armar el vincle entre les dues. Des de la primera vegada que vaig llegir el guió, em vaig imaginar a la Guayi: petitona, al Paraguai amb el seu món; fràgil i forta alhora. Ella segueix el seu instint i es va sola amb el seu cos que és l'únic que té: és casa seva, la seva presó i la seva arma també. Amb Lala, d'alguna manera, es permet ser la mare que no va poder ser i la que no va poder tenir. Per això és tan fort el vincle, més enllà del que eròtic. I els seus mons acaben semblant-.
Inés: És que Lala, que aparentment té tot, acaba sentint-se sola. Però després es va descobrint a si mateixa i fins a mi em sorprèn tot el que és capaç de fer. El vaig anar entenent de poc; a més jo entenc el 50 per cent d'un personatge quan veig la pel·lícula, sempre.
¿I què vas descobrir de Lala?
Inés: No podia creure que jo li hagués posat el cos a tot això!
Llúcia: ¡Lala és una heroïna, fins s'anima enfrontar-se als trets! (Rialles).
És un personatge que pateix una gran transformació ...
Llúcia: Sí, fins i tot, en l'escena en què ella es talla els cabells, ho fa de veritat i vam haver de filmar pensant en abans i després d'aquest moment. Per Inés van ser com dos rodatges.
Inés: A partir d'aquí, hi ha un trenqui i Lala es masculinitza, adquireix més força. És com si es tragués un pes de sobre. I també és simbòlic perquè la seva cabellera llarga i rossa marca el seu nivell social.
En la pel·lícula s'al·ludeix directament a l'tabú de l'incest, com ho van treballar?
Llúcia:Els vincles incestuosos són tan comuns a Llatinoamèrica, la quantitat de casos són infinits, estan fins i tot acceptats, o es mantenen sotto voce, lamentablement no són una raresa. És curiós que no s'hagi tractat més en el cinema, excepte en pocs casos o de manera indirecta.
Però en la teva pel·lícula, aquest tabú ho sobrevola tot.
Llúcia: Sí. Entre pares i filles hi ha dos vincles molt simètrics de les noies i els seus respectius pares. En realitat té a veure amb aquesta relació tan simbiòtica entre elles, que arriba a ser espejada. A més, volia traçar un perfil ambigu d'aquests pares, córrer-de l'estereotip. Són éssers sinistres però poden ser seductors alhora, això és el més pertubador d'ells.
Arnaldo André interpreta el pare de la Guayi, ¿vas pensar directament en ell per al personatge?
Llúcia: Sí. En la novel·la hi havia un germà en comptes d'un pare, però després vaig decidir canviar i vaig parlar amb ell. Quan Arnaldo va acceptar, el vaig reescriure per a ell, pensant en un galant fora del seu estereotip. És molt interessant el que ell va fer.
Aquestes relacions més estan marcades pel poder i empenyen a el crim.
Llúcia: Vaig treballar molt les relacions de poder, sobretot dins de la casa. Moltes vegades, en certes relacions un creu que les coses són d'una manera i en realitat són el contrari. La Guayi és qui en realitat, tot i ser la serventa, la qual maneja els fils de la casa. Quan, en un sopar familiar, canta en guaraní, no ho fa innocentment.
Enmig d'aquesta sordidesa i foscor amb la qual s'enfronten els personatges, hi ha també un món oníric, de llegenda que funciona com a refugi.
Llúcia: Una cosa així. El viatge de Lala a Paraguai és com una espiral que es desfà, és gairebé simbòlic, a la recerca de la llegenda que elles es van crear per a si mateixes. En aquest lloc, al costat de l'estany Ypoá, el límit entre el real i l'imaginari, es desdibuixa.