সেরা শাস্ত্রীয় পিয়ানো সঙ্গীত

যদি কোন বস্তু তার সারমর্মের মধ্যে শিল্পকে সংজ্ঞায়িত করে, তা হল দর্শকদের মধ্যে ব্যাপক সংবেদন এবং আবেগ তৈরি করার ক্ষমতা। এইভাবে শাস্ত্রীয় পিয়ানো সঙ্গীত, এবং বিশেষ করে এর রচনাগুলি আজ পর্যন্ত অতিক্রম করেছে।

শাস্ত্রীয় পিয়ানো সঙ্গীত রচনাগুলির মধ্যে, সব ধরণের উদাহরণ। সেখানে  আনন্দ এবং দুnessখ, উন্মাদনা বা অনুশোচনায় ভরা টুকরো, কাজগুলি যা তাদের অভ্যন্তরে গভীরভাবে প্রবেশ করে যারা তাদের কথা শোনে।

বাচ, মোজার্ট বা বিথোভেন, সেরা শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের সমার্থক নাম। তারা ছিলেন চমৎকার অর্কেস্ট্রাল সুরকার ছাড়াও গুণী পিয়ানোবাদক। চপিন বা লিস্টের মতো অন্যরা XNUMX শতকের শুরুতে বার্টোলোমিও ক্রিস্টোফোরির তৈরি যন্ত্রের বিশেষজ্ঞ হওয়ার জন্য বেছে নিয়েছিল।

শাস্ত্রীয় পিয়ানো সঙ্গীতে প্রকৃত শিথিল বৈশিষ্ট্য রয়েছে, সম্ভবত অন্য কোন বাদ্যযন্ত্রের মতো নয়। ঘুমিয়ে পড়ুন, কর্মস্থলে দীর্ঘ দিনের পর সংযোগ বিচ্ছিন্ন করুন, রোমান্টিক সন্ধ্যায় এবং এমনকি শিশুদের শান্ত করার জন্য। শাস্ত্রীয় পিয়ানো সঙ্গীতের চরিত্রগত শব্দের সুবিধা, তারা অত্যন্ত বৈচিত্রময়।

ক্লাসিক, "ক্লাসিক" এর মধ্যে

ফ্রেডেরিক চোপিন। (1810-1849)

শাস্ত্রীয় পিয়ানোর অন্যতম গুণ, সম্ভবত মিউজিক্যাল রোমান্টিকতার সবচেয়ে স্বীকৃত প্রতীক। তার রচনা শৈলী এবং তার বাজানোর শক্তি বেশিরভাগ আধুনিক এবং সমসাময়িক পিয়ানোবাদকদের ব্যাপকভাবে প্রভাবিত করেছে। তার টুকরা, টেক্সচার এবং রঙে পূর্ণ, অনেক iansতিহাসিক এবং বাদ্যযন্ত্র তাত্ত্বিকদের জন্য সংজ্ঞায়িত করে, সুরেলা ভিত্তি যা পুরো XNUMX শতকে চিহ্নিত করে।

এর বিশাল ভাণ্ডারের মধ্যে, তার সবচেয়ে প্রতীকী কাজ সেগুলো হল: ই ফ্ল্যাটে নিশাচর, অপস 9, নং 2, ফ্যান্টাসি ইমপ্রন্টু, ওয়াল্টজ ইন এ মাইনর (ধীর), দ্য ওয়াল্টজ অফ স্প্রিং এবং দ্য ফিউনারাল মার্চ।

ওলগাং আমাদিউস মোজার্ট। (1756-1893)

ক্লাসিকিজমের মাস্টার হিসাবে বিবেচিততার কাজের মধ্যে রয়েছে সিম্ফোনিক, চেম্বার, অপারেটিক, কোরাল এবং পিয়ানো সঙ্গীত। এবং এটি হল যে সংগীতের ইতিহাসে একটি অপরিহার্য সুরকার হওয়ার পাশাপাশি, তিনি তার সময়ে একজন বিখ্যাত পিয়ানোবাদক হিসাবেও স্বীকৃত ছিলেন। সংগীতের মধ্যে প্রভাব এমনই এমনকি বিথোভেন নিজেও তার উত্তরাধিকার দ্বারা চিহ্নিত ছিলেন।

মোজার্টের (প্রায়) অক্ষয় কাজের মধ্যে, দাঁড়ানো 27 পিয়ানো কনসার্টো, যার মধ্যে আধুনিক কর্ডোফোন (সেই সময়ে) সব কিছুর কেন্দ্রে ছিল, তার সাথে একটি অর্কেস্ট্রা ছিল।

ফ্রাঞ্জ লিস্ট। (1811-1886)

XNUMX শতকের সময়, এই জার্মান সঙ্গীতশিল্পীর নাম ছিল পিয়ানোর সামনে দক্ষতার সমার্থক। তার সময়ের সমালোচকদের অধিকাংশের জন্য, সেই সময় তার কাছে সবচেয়ে পরিমার্জিত কৌশল ছিল যখন পার্কাসড স্ট্রিংড যন্ত্রের সামনে বসে।

তিনি ছিলেন সিম্ফোনিক কবিতার ধারণার অগ্রদূত, যার কেন্দ্রীয় প্রস্তাব ছিল একক কাজে সব শিল্প (সঙ্গীত, সাহিত্য, প্লাস্টিক শিল্পকলা এবং পারফর্মিং আর্ট) একীভূত করা। লিস্টের বেশিরভাগ কাজ পিয়ানো এবং অর্কেস্ট্রার জন্য তার কনসার্টে পাওয়া যায়। পিয়ানোর জন্য তার রচনাগুলির মধ্যে, বি মাইনরের মধ্যে কেবল সোনাটা আলাদা।

লুডউইং ভ্যান বিথোভেন। (1770-1827)

মহান জার্মান সঙ্গীতশিল্পী (যদিও তার কর্মজীবনের বেশিরভাগই ভিয়েনায় বিকশিত হবে)। তিনি ইতিহাসের অন্যতম সর্বজনীন শিল্পী হয়ে ওঠেন, ক্লাসিকিজমের জাঁকজমক এবং মিউজিক্যাল রোমান্টিকতার জন্মের অংশগ্রহণকারী। ইতিহাসের প্রথম "স্বাধীন সঙ্গীত শিল্পী" হিসাবেও বিবেচিত, আপনার পছন্দ মতো রচনা করার সম্পূর্ণ সৃজনশীল স্বাধীনতা রয়েছে। এটি একটি বিশেষাধিকার ছিল যা বাচ বা মোজার্টের মতো পুরুষদের ছিল না।

যদিও সম্ভবত তার ভাণ্ডারের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য অংশ হল তার আরোপিত সিম্ফনি, পিয়ানোর জন্য তার রচনাগুলি অমূল্য .তিহ্য। "এলিসার জন্য" এমন একটি টুকরো যা প্রায় প্রত্যেকেই জীবনে অন্তত একবার শুনেছে, তা সিনেমা, বাণিজ্যিক, টেলিভিশন প্রোগ্রামে। The Piano Sonata n ° 14 চাঁদের আলো এটি তার অনেক স্মরণীয় কাজের মধ্যে আরেকটি।

ফ্রাঞ্জ শুবার্ট। (1797-1828)

একটি অকাল মৃত্যু (সবে 31১ বছর বয়সী) মানবতাকে মিউজিক্যাল রোমান্টিসিজম -এর শ্রেষ্ঠ রচয়িতাদের একজনকে উপভোগ করা থেকে বঞ্চিত করেছে। তিনি বিথোভেন কর্তৃক আরোপিত পিয়ানোর জন্য সোনাতাসের শৈলীর ধারাবাহিকতা হিসাবে বিবেচিত হন। তার Lieder, পিয়ানো সঙ্গী সঙ্গে একক জন্য লিখিত ছোট কাজ, আধুনিক গানের প্রিলিউড।

তাঁর সৃষ্টির মধ্যে "ওয়াকারস ফ্যান্টাসি" এবং "ফ্যান্টাসি ইন এফ মাইনর" আলাদা, পরেরটি চার হাতে বাজানো হবে।

জোহানেস ব্রাহ্মস। (1833-1897)

হিসাবে তালিকাভুক্ত করা হয় রোমান্টিক সঙ্গীতশিল্পীদের মধ্যে সবচেয়ে রক্ষণশীল। তদুপরি, তিনি ছিলেন তাঁর সময়ের অন্যতম গুণী সুরকার এবং পিয়ানোবাদক।

তার রচনাগুলির মধ্যে রয়েছে পিয়ানোর জন্য তিনটি একক সোনাত, পাশাপাশি contralto জন্য lieder একটি ভাল নির্বাচন। যখন ঘুমন্ত বাচ্চাদের কথা আসে, তখন তার "লুলাবি" শব্দটির পূর্ণ মাত্রায় একটি ক্লাসিক।

যোহান সেবাস্চিয়ান বাখ. (1685-1750)

 অঙ্গ এবং হার্পিসকর্ডের জন্য তার ব্যাপক কাজ, পিয়ানো আবিষ্কারের আগে যন্ত্র, 400 পিস ছাড়িয়ে গেছেতাদের অধিকাংশই শাস্ত্রীয় পিয়ানো সঙ্গীতে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে।

বাখের সাথে, বারোকের সর্বোচ্চ প্রতিনিধিদের একজন, ক্লাসিকিজমের রূপান্তর শুরু হয়। এইভাবে, মিউজিক্যাল রোমান্টিসিজমের প্রথম ভিত্তিও স্থাপন করা হয়।

পিয়োট্র ইলাইচ চাইকভস্কি। (1840-1893)

এই রাশিয়ান শিল্পী তিনি নিজেকে প্রায় সব শিল্পের জন্যই উৎসর্গ করেছিলেন যেখানে তার প্রবেশাধিকার ছিল। খ্যাতিমান সুরকার, তিনি ব্যালে, সাহিত্য, শিক্ষাবিজ্ঞান এবং এমনকি সংগীত সমালোচনার প্রতি অত্যন্ত আগ্রহী ছিলেন। তিনি কোরিওগ্রাফার, গ্রন্থবিদ এবং সঙ্গীত শিক্ষক হিসাবেও কাজ করেছিলেন।

তখন ভুল বোঝাবুঝি, কারও কারও কাছে এটি ইচ্ছাকৃতভাবে তার সময়ের সমালোচক এবং সঙ্গীতজ্ঞরা উপেক্ষা করেছিলেন। আজ তাকে শাস্ত্রীয় যুগের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ সুরকার হিসাবে বিবেচনা করা হয়।

"সোয়ান লেক"," স্লিপিং বিউটি "এর ব্যালে," দ্য নটক্র্যাকার "এবং" রোমিও অ্যান্ড জুলিয়েটের ফ্যান্টাসি "তার কাজের সবচেয়ে প্রতীকী উদাহরণ। শাস্ত্রীয় পিয়ানো সঙ্গীতের ইতিহাসের একটি গুরুত্বপূর্ণ অংশ।

এই মহান রাশিয়ান সুরকার তিনি তার পিয়ানো কাজের জন্যও পরিচিত। এটি পিয়ানো এবং অর্কেস্ট্রা n ° 1 এবং 2 এর জন্য তার কনসার্টের ঘটনা।

রবার্ট শুম্যান। (1810-1856)

জার্মানিতে মিউজিক্যাল রোমান্টিসিজমের আরেকটি ব্যানার জন্ম নেয়। তার কাজ, প্রধানত যে পিয়ানো জন্য রচিত, সব মানসিক চার্জ রয়েছে এই শৈল্পিক সময়ের: আবেগ, নাটক এবং আনন্দ।

তিনি তাঁর সঙ্গীত কর্মকে এক বিশাল সাহিত্য প্রযোজনার সঙ্গে যুক্ত করেছিলেন, যেখানে সঙ্গীত সমালোচনার প্রতি তার আগ্রহ বিস্ফোরিত হয়।

তার রচনামূলক কাজের মধ্যে রয়েছে চেম্বার মিউজিক, অর্কেস্ট্রা, কনসার্ট, লিডার, কোরাল মিউজিক এবং পিয়ানো।। তার শাস্ত্রীয় পিয়ানো সঙ্গীত তার আউট দাঁড়িয়েছে টকাটা, এমন একটি অংশ যা লেখক নিজেই "সবচেয়ে কঠিন যা কখনও লেখা হয়েছিল" হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করতে এসেছিলেন।

চিত্র উত্স: ক্যান্টাব্রিয়া / ইউটিউবের পর্যটন