Преди няколко дни видях, в удобно кресло в удобна къща и на любезен голям екран, най-новия филм на Мейрел"Слепотата«, Адаптация на произведението на Сарамаго, «Есе за слепотата».
За тези, които не са го гледали, това е филм с много впечатляващи образи, в момента, поради суровостта, с която се разказват събитията. Епидемия започва да засяга всички граждани на Северна Америка, оставяйки ги напълно слепи. В стремежа си да запази безопасността на незаразените, правителството решава да постави новослепите в центрове за задържане, където те трябва да се организират и управляват сами. Един от героите, който ослепява, е женен за жена, която, за да го придружи, се преструва на сляпа и в крайна сметка остава затворена на същото място.
С течение на времето центърът за задържане става все по-препълнен, което води до безброй насилствени усложнения, повече смъртни случаи и състезания, както и изгаряния. През целия филм тя е единствената, която може да види и следователно единствената, която може да помогне на тези, които не виждат, но и единствената, която страда от емоционалните бичове, които обстоятелството генерира.
Лично признавам, че филмът ми е харесал и ме стресира до степен да потъна много в креслото, където бях. Но от друга страна, не мога да отрека факта, че това не е нищо повече от доста буквална адаптация на романа. И това защо? Защото, когато го видях, смятах, че филмът не поема рисковете от дисциплина. Киното предоставя механизми и инструменти, с които да можете да разкажете определени неща по много по-богат начин и напълно различен от това, което би било отчетено в роман.
Написаният текст дава несравнима свобода на въображението. Е, киното също трябва да може да се възползва от собствените си инструменти, за да постигне същия ефект. Лично аз трябва да кажа, че съм уморен от малко изиграните адаптации, които залагат на буквалност, която малко обогатява. От всичко това филмът е доста добър, а оригиналният роман е страхотен, много страхотен ...