След премиерата в Аржентина на Коралин и тайната врата, аржентинският вестник Página 12 възпроизвежда интервю, проведено от Бил Конъли, в превода на филмовия критик Хорацио Бернадес.
За тези, които не знаят, Хенри Селик не е нищо друго освен режисьорът зад един от шедьоврите на анимацията: Странният свят на Джак (Кошмарът преди Коледа). След премиерата на Monkeybone, в 2001, Селик отдели време да адаптира детски роман, написан от Нийл Геймън. Coraline, както е името на лентата, се връща към Селик в областта на най -добрата занаятчийска анимация, заснет „кадър по кадър“, което изискваше упорита работа и няколко месеца заснемане.
В интервюто той коментира, че никога не би могъл да се радва на заслуженото признание, което заслужава за режисура Странният свят на Джак, филм, с който веднага се свързва Тим Бъртън (Той беше продуцент), въпреки че подчертава това Вид английска бира Той излезе с много идеи и му позволи да работи свободно.
След събитието на Jack & Cía., Селик се впусна в Джим и гигантската праскова (1996), великолепна анимирана адаптация на популярната приказка за Роал Дал, а през 2001 г. го освобождава Monkeyboneс участието на Брендън Фрейзър, което се оказа провал в боксофиса.
В разговора, Той признава, че е бил читател на комикси от дете, и гарантира, че те са идеални за адаптиране към анимацията. Той изразява непосредствения си интерес към романа за деца от Гейман и характера му, Коралайн; отразява страха на най -малките и необходимостта да се сблъска с негоl; на промените, направени в оригиналния роман; бюджетните предимства на заснемането по техниката на стоп движение; и на двойствеността между дигиталната анимация и занаятчийската анимация.
Пълното интервю по -долу:
„Какво ви привлече в книгата на Нийл Гейман?“
–Коралин изглеждаше като Алиса в страната на чудесата, която води до Хензел и Гретел ... Ще ви кажа нещо. Дадох романа на майка ми да го прочете. Знаеш ли какво ми каза, когато го завърши? Че когато бях момче, говорех за друго семейство, което имах в Африка. Като това, което се случва с Коралин! И това не го запомних! Значи нещо дълбоко трябва да е докоснало романа, нали? Много елементи от романа ме очароваха. Но най -много ми хареса личността на Коралин. Че е най -обикновено момиче, но в същото време има достатъчно любопитство, за да се остави да бъде привлечена в неизвестното.
- Четете ли графични романи?
- Като момче четох като луд, особено комиксите на Marvel. Когато пораснах, четох „Стражи“, „Тъмният рицар“, тези неща. После продължих, но по -прекъснато. Не съм суперфан, от тези, които поглъщат всичко. Сега, ако ме попитате за връзката между графичните романи и анимацията, отсега ще ви кажа, че да, мисля, че графичните романи са идеални за привеждане в анимация.
"Говорейки за супергерои, вярно ли е, че ви е било предложено да дадете суперсили на Coraline?"
-О да! (смее се) Това беше идеята на Дейвид Финчър, режисьора на Se7en и Бенджамин Бътън! Той ми предложи това като начин момичето да победи свръхестествено зло. Но ако нещо ми харесва в характера, е точно обратното: че е момиче като всяко друго ...
- В двата си предишни филма комбинирахте анимация с истински актьори. Мислили ли сте някога да направите нещо подобно с Coraline?
- Вижте, ако тези преживявания ми бяха от полза, това беше за да потвърдя, че моето нещо е анимация. Аз говоря повече за взаимодействието с занаятчиите, в тиха и събрана работна среда-което се случва с анимацията кадър по кадър-отколкото с актьорите, в средата на набор, да ги босирам и да им крещя.
-Подобно на предишните си филми, Coraline е пълна с тъмни елементи. Поне в последната част. Всъщност целият този участък трябва да е най -страшното нещо, което е заснел досега. Мислили ли сте някога, че за момчетата може да е малко прекалено?
- Нийл Гейман винаги е бил убеден, че романът му е за момчета от 9 години нагоре. През изминалото време от публикуването изчисляваме, че тази възраст ще се понижи горе -долу до 8. Това зависи много от момчето. Един от 9 -те по -страшни може да се уплаши, а в един от тях има още 6 или 7 по -смели, които го поддържат перфектно. Разбира се, въпросът не е толкова в децата, колкото в родителите ...
- Склонни ли са родителите да стават все по -защитни?
-А, това е стар въпрос ... Той започна още през 70 -те години, с предизвикателството на традиционните приказки, уж защото стимулираха насилието, агресията, страха. Но педагозите от първа линия смятат, че фактът, че всички тези елементи се появяват в историите, позволява на децата да сублимират своите страхове, своите желания. И това е всичко, което Coraline е: когато желанията и страховете се материализират. Струва ми се добре и дори необходимо момчетата да се запознаят с това. Момчетата също обичат, когато някой като тях се изправя срещу Злото и го побеждава. Това, което казвам, не е съвсем ново: Дисни вече го направи, в началото си. Вижте Снежанка: вещицата иска да й изтръгне сърцето и да го сложи в кутия ...
- Една от промените, които произведохте във връзка с романа, беше въвеждането на приятел на момичето, Уайби, който не беше там.
- Самият Гайман твърди, че това е необходимо допълнение, тъй като това е начинът да се заменят вътрешните монолози на Коралин, които в романа изглеждат добре, но във филм те биха били скучни. Това, което мога да ви кажа, е, че първият сценарий, който написах, беше толкова верен на оригинала, че не работи. Трябваше да мисля много за това, за да дойда с тази идея и да закръгля Wybie като още един герой. Друга промяна, която направих, беше, че в романа на Гайман, след като Коралин премине в другия свят, тя не се връща. Накарах я да идва и да си отива, защото ми се струваше необходимо да изградя ситуацията.
- Друга модификация е свързана с характера на вещицата.
Да, в книгата тя винаги е била вещица. Предпочетох да направя втора майка на първата си, пълна с любов и чар, като начин за подчертаване на контраста.
-Да поговорим малко за вашата специалност, стоп-движение. Вие и Тим Бъртън изглеждате като най -новите кръстоносци за тази ръчна техника, в момент, когато всички се обръщат към компютърна анимация.
–Какво искаш да ти кажа, обичам картина по картина. Не знам, той има истински характер, който никоя друга анимационна техника не постига. Хващате кукла, случайно набръчквате роклята и когато стреляте, роклята излиза набръчкана. Това са неща, които се случват само когато работите с тази техника. Той е по -малко съвършен, но ви позволява да видите работата на този, който го е създал.
- Събитието от Странния свят на Джак помогна ли за продължаване на снимките в стоп-кадър?
-Определено. Още повече с 3-D версията. Когато започнах да се опитвам да „продавам“ Коралин, за да убедя ръководителите, им казах, че ще я снимам цялата на компютър. Тогава вече не беше необходимо. Също така имайте предвид, че кадър по кадър е много упорита работа за тези, които работят върху него, но студиото е евтино. Филм като Coraline струва една трета от това, което прави всеки продукт на Pixar или Dreamworks.
- Не използва ли най -накрая компютри?
"Ние използваме нещо, но не там, където изглежда." Последователността на мишкия цирк, която е много сложна визуално, продуцентите бяха сигурни, че сме го направили по компютър, а не беше така. Последователността с шотландските кучета в театъра. Има 500 кучета, седнали на седалките като зрители, а ние направихме кукла за всяко куче. Петстотин кукли. Няма какво да се умножава чрез дигитализация. Винаги предпочитаме да работим ръчно, защото вярваме, че това придава на това, което се прави, неговата личност.
–И тогава къде са използвали изчисленията?
- В много специфични случаи. За да се даде ефект на мъгла в сцена, например. За дъждовните капки на прозореца, в друг. В целия филм има една-единствена, напълно генерирана от компютър сцена, която е тази, в която се появяват трите призрачни момчета, за да предупреди Коралин за истинския характер на това, което тя нарича „друга майка“. Там използваме компютри за средствата.
- Важна техническа разлика, по отношение на предишните му филми, е, че Coraline е първият му филм, заснет в дигитален формат.
"Да, и се чувствах много удобно да го правя." Досега той е работил само във филми.
–Накрая, 3-D.
-Вижте, от около двадесет години, които следя напредъка в тази област, това е техника, която винаги ме е интересувала. Сега най-накрая имах възможността да го използвам, защото 3-D беше зрял, продуцентите искат да го приложат и филмът беше много добър за тях, защото ми позволи да подчертая необикновения характер на другия свят, в който бебето отива да свърши с. Това е като в „Магьосникът от Оз“, където от момента, в който главният герой отиде в света на мечтите, светът се превръща от черно -бяло в цветно. Тук е нещо много подобно, с изключение на това, че вместо да бъде оцветено, то придобива релеф.
Fuente: Página 12