Аргентинська газета Clarín опублікувала записку до великого колишнього Beatle, в якій він розповів його останній альбом, записаний під псевдонімом The Fireman. Там він пояснив, як це було записати з продюсером такого статусу Молодь (співпрацював з U2 і The Verve), пробудження звуку Електричні аргументи, відповідний альбом та очікування та виклики, які виникають щодня.
Маккартні зі значним експериментальним печатком зізнався, що за допомогою Electric Arguments він намагається віддати належне цілому поколінню бітників, а також література і особливо вплив авторів, таких як Аллен Гінзберг, Вільям Берроуз та Ферлінгетті, у складі та складанні альбому.
Також був час розкрити формулу, яка підтримує вас і він прагнув минулого з анекдотом зі свого минулого бітла, з Ленноном, Рінго та Гаррісоном.
Далі, частина інтерв'ю:
¿Звідки беруться "електричні аргументи"?
Це походить від фрази, яку я взяв з поеми Аллена Гінзберга. Здається, це відповідало духу альбому. Він знав техніку розрізання Вільяма Берроуза, автора «Голого обіду». Я думав взяти кілька слів і додати трохи своїх власних у тому ж тоні. Ми шукали такі речі, як Ферлінгетті, Гінзберг та подібні хлопці. Я заглядав у поетичні книги. Він візьме слово і поєднає його з фразою з іншого вірша. Він зібрав слова і надав їм значення.
Ви зустрічалися з Берроузом?
Так, але не добре. Він був загадковий і мало говорив. У мене була маленька студія в лондонському Вест -Енді, де був диктофон Revox і мікрофон для демонстрацій. Я орендував підвал у деяких своїх друзів, і вони запитали, чи може Вільям скористатися моєю машиною. Він справді записував речі, але я нещодавно спілкувався з Баррі Майлзом, який записав записи Берроуза, і він сказав, що ці записи були втрачені назавжди.
Ви вирішили зробити "Electric Arguments" більш пісенним?
Інші два альбоми Fireman були інструментальними. Як правило, вся тема заснована на акорді, як в індійській музиці. Коли ми переходимо до теорії "більш ніж одного акорду", ми дотримуємося теорії "як щодо співу?". Цього разу ми використали не один акорд і вирішили розгалужитись та заспівати.
Чи можна сказати, що вони були налякані міфологічною ієрархією, яка оточувала Бітлз з середини 60-х років?
Ми вирішили, що нас занадто лякає тиск бути «Бітлз» і доводиться виконувати «пісню Пола Маккартні» або «пісню Джона Леннона», тому мені прийшла в голову ідея створення групи «Lonely Hearts Club» сержанта Пеппера. вдаючи, що ми не Бітлз, а той інший гурт. Це дуже звільняло. Це дозволило нам їхати туди, де, на нашу думку, нам не під силу.
Для цього альбому він, схоже, прийняв естетику біт -поета, що "перше, про що ти думаєш, - це найкраще".
Так, я не писав жодних текстів, тому нам доводилося кожен день імпровізувати їх у студії. Хоча я трохи злякався, навчитись працювати так було дуже захоплююче. Все було зроблено за один день у найкращому стилі біт -поезії. Ми все робили там, на ходу.
Чи важливо для вас на цьому етапі кар’єри продовжувати йти на творчі ризики?
Для мене все ще важливо ризикувати. Можливо, на моєму місці інші подумають: "Ну, краще пограти на безпеку", але зі мною це ніколи не трапляється. Навчання мене хвилює. Я схвильований і кажу: "Так, давайте зробимо це", і лише пізніше я розумію, що ризикнув.
Щоб прочитати повне інтерв’ю, cоблизуй тут
Фуенте: Кларін