Трангресивний, неповажний. Інноваційний. За допомогою цих кваліфікацій можна підвести підсумки життя цього британського художника, одна з найвпливовіших постатей англосаксонської поп-культури за останні п'ять десятиліть.
Ми не повинні впадати у простоту і говорити лише про музичний вплив, тому що Девід Боуї - це та багато іншого.
Біографічні замітки про Девіда Боуї
Серед великих мистецьких геніїв, які дало нам ХХ століття, Боуї найменш класифікований в одній категорії. Очевидно, що він робив записи і добре відомий цим. Але музика була лише для нього канал для побудови різних персонажів, щоб виразити всілякі почуття і дати волю їхній уяві та їх перетворенням.
Народився Девід Роберт Джонс у Лондоні 8 січня 1947 року в той самий день, що і Елвіс Преслі, але 12 років потому. Коли у 18 років стало зрозуміло, що я хочу бути суперзіркою, Він узяв прізвище Боуї, щоб уникнути плутанини з Деві Джонсом з групи Monkees.
Його піднесення до слави відбулося в 1969 році. Space Oddity це стало його першим великим хітом.
У 1975 році вступив до с Ринок США з темою Слава, яку він склав з Джоном Ленноном.
Між Space Oddity y Слава з'явилося його альтер -его Зіггі Стардуст, персонаж, якого він використовував для просування своєї політично некоректної сторони.
На музичному рівні його кар'єра була постійні інновації та експерименти. Його голос баритону плавно коливався від Glam Rock і від "більш комерційної поп -музики" до Soul або Drum and Bass.
Його музична творчість була дуже великою: Продано 140 мільйонів дисків у всьому світі 9 платинових рекордів, 11 золотих та 8 срібних у Великобританії; 7 золотих і 5 платинових рекордів у США.
За даними журналу Rolling Stone, серед 100 найкращих рок -виконавців усіх часів Боуї займає 39 місце, а також займає 23 місце у списку з найкращими співаками.
У підлітковому віці він заснував Товариство запобігання жорстокості до чоловіків з довгим волоссям, отримати інтерв’ю на ВВС, щоб розповісти про роботу, яку ця група намагалася популяризувати.
У 2003 році, щоб завершити цементування своєї аури непоправності, відмовився бути призначеним лицарем англійської королеви
Трангресія як маркетингова стратегія
Незалежно від його заявленої бісексуальності, правда в тому, що Девід Боуї був одним з перших діячів Росії відкрито використовувати скандал як маркетингову стратегію. Тут не було ніякої скромності чи табу.
Щоразу, коли він мав можливість або хтось запитував його в інтерв’ю, він відкрито говорив про своє зустрічі з чоловіками у шкільні роки.
Деякі з його біографів стверджують, що художник, можливо, був зацікавлений у гомосексуальному світі навіть із цікавістю та бажанням експериментувати. Однак у глибині душі все зводилося до комерціалізувати персонажа, який завжди був на устах багатьох людей. Він все ще був створеним персонажем, продуктом, який треба було виховувати.
Дискографія
Плідна кар'єра Девіда Боуї пішла 28 студійних альбомів, дев’ять живих записів, 46 компакт -дисків (поки що), 6 EP, 110 випущених синглів та 3 саундтреки.
Студійні альбоми
David Bowie (1967). Незважаючи на те, що це не перша робота, випущена художником, вона ознаменувала його офіційний дебют за його сценічне ім'я. Анекдотичний запис, без будь -якого значення
Космічний одит (1969). Цей альбом є прелюдією до всього, що мало б стати музичною кар'єрою співака. Поєднання багатьох речей (фолк, балади, прогресивний рок) без узгодженого значення. Однорідний сингл був використаний BBC для трансляції прибуття людини на Місяць.
Люди, які продали світ (1970). Багато істориків музики притримуються цього Космічний одит покладіть Девіда Боуї на карту, ця робота представляє офіційно початок його музичної друкарні.
Цілий і неушкоджений Дорі (1971). Як і в своїй попередній роботі, Боуї переніс цей, свій четвертий альбом, на територію Glam Rock. Також заснований як композитор, написав майже всі пісні.
Підйом і падіння Зіггі Зоряного Пилу та павуків з Марсу (1972). Для багатьох найкраща концептуальна робота Бові та довідковий альбом Glam Rock. Зіггі Стардуст - це бісексуал інопланетянин, alter ego самого співака, історія якого розповідається серед пісень на альбомі.
Aladdin Sane (1973). Девід Боуї вже був суперзіркою, а також суперечливим та новаторським, тому публіка очікувала від нього багато чого. Цей альбом і сьогодні тримає своїх шанувальників розділеними щодо його якості.
Pin Ups (1973). Це був а обкладинку альбому, включаючи пісні від Pink Floyd, The Who та Bruce Springsteen, серед інших.
Diamond Dogs (1974). Майже всі пісні, написані самим Боуї, починаючи з роману 1984, написаний Джорджем Оруеллом.
Між 70 -х і 80 -х років
Молоді американці (1975). Glam Rock був відкладений, і пригода для Soul починається. Включає сингл Слава, написаний і виготовлений рука об руку з Джоном Ленноном, який також зробив бек -вокал та гітару.
Станції до станції (1976). Багато хто вважає однією з найкращих його робіт, його виробництво співпало з а сильна залежність від кокаїну, саме тому, за словами самого співака, він не дуже добре знав, що робить.
низький (1977). Це була перша з трьох його співпраць з Брайаном Ено відомий як Берлінське тріо. Це означало б перехід до синтезаторів.
Герої (1977). Сингл, який дав назву цій роботі (сповнений незвичайного оптимізму), є одним з найвідоміших за всю його кар'єру. У ній розповідається історія кохання пара, розділена Берлінською стіною.
Жилець (1979). Менше експериментальних і більше популярних, це одна з найменш цінованих вакансій лондонської зірки.
Страшні монстри і супер крипи (1980). Експериментальна робота, добре сприйнята критиками, а також комерційно успішна, те, чого не відбувалося з попередніми творами художника.
Давай танцювати (1983). Цей альбом представляє Девіда Боуї більш популярним, чомусь це його робота з найбільшою кількістю проданих копій.
У другій половині 80 -х Девід Боуї розвиває свою музику
Сьогодні ввечері (1984). Найбільш запам’ятався цей твір Співпраця Тіни Тернер, а також кавер на пісню Бог знає тільки від Beach Boys.
Ніколи не дай мені світати (1987). Більше року і менше попу. Хоча цей альбом виявився величезним комерційним успіхом, критики сприймають його як частину найгіршого в його кар'єрі.
Black Tie White Noise (1993). Деякий час Боуї пробував це з групою під назвою Tin Machine - експеримент, який виявився не дуже вдалим. Повертаючись до своєї суперзірки, деякі пісні оповідають про Пригода, яку для співака представляв його шлюб із супермоделлю Іман Абдулмакід.
зовні (дев’ятнадцять дев’яносто п’ять). Повернувшись до більш комерційного року, це також означало нову зустріч з Брайаном Ено.
Землянин (1997). Одна з робіт з більше промислового звучання у всій дискографії Боуї.
Житловий (1999). А. більш гладкий диск у порівнянні з Спорт, на рівні продажів він поводився стримано. Хоча це не було комерційним провалом, це було далеко від звичайного рівня.
Настає XNUMX століття
Язичник (2002). Перша робота нового тисячоліття представляла Бові повернення до вершин світових хіт -парадів, а також нове визнання міжнародними критиками.
Реальність (2003). Кваліфікований твір (навіть з принизливим відтінком) як комерційний.
Наступний день (2013). Після майже 10 років без випуску оригінального матеріалу цей альбом здивував багатьох, які вважали, що Боуї тихо відійшов. Номер один у Великобританії і відзначений критиками.
Чорна зірка (2016). Остання студійна робота Боуї він прибуде на його 69 -річчя та за два дні до його смерті.
Сентиментальне та особисте життя Девіда Боуї
З приходом 90 -х рр. приваблива жінка Іман входить у життя художника. Хоча це не був його перший шлюб, Боуї визнав, що Іман була для нього коханням з першого погляду, і він був з нею до своєї смерті, яка сталася двадцять років потому.
У рік У 2004 році проблеми зі здоров'ям починають погіршуватися. Він скасував свій останній тур, запланований на цей рік, через екстрену коронарну операцію.
Девід Боуї, людина, яка завжди робила те, що "хотіла"
Його смерть, за словами його родичів, стала живим виразом цього. Він ніколи не оприлюднював, що страждає на рак печінки, і не припиняв працювати.
Плюс музикант, композитор і музичний продюсерВін також був актором, а у вільний час він присвячував фотографії та живопису.
Його внесок в історію музики та загалом у культуру незліченний.
Боуї був справжній художник, який назавжди носив з собою революцію. Він хотів спровокувати та оскаржити всі усталені конвенції. Від музики, а також від модних тенденцій та сексуальності. Окрім того, що він був голосом цілого покоління, його вроджений талант і безмежна уява вони є посиланням на другу половину 10 століття. Помер 2016 січня XNUMX року.
Одного разу на запитання про його спосіб композиції та виробництва, про секрет його успіху художник прокоментував:
"Те, що я роблю, дуже просте, просто мій вибір сильно відрізняється від чужих".
Джерела зображення: Billboard / Muzikalia / Art District / FreeGameTips.com