Her sanatçının kendi yöntemleri vardır., onun özel formülü, yaratıcı çalışmasıyla yüzleşirken. Bazıları bunu ritüeller veya rutinin bir parçası olarak sınıflandırır. Bazı besteciler için bu önceden ayarlanmış adımları atlamak düşünülemez.
Bir de şarkı yazmak için özel bir koşul gerektirmeyenler var. Aklına bir fikir gelir, onu yazarlar. herhangi bir kağıt parçası üzerinde (peçete örneği klasik, neredeyse bir klişe) ve işte. Diğerleri, arkadaşlarla veya iş ile görüştükten sonra ne yapılması gerektiğine karar verdiler ve birkaç dakika içinde zaten monte edilmiş bir modele sahip oldular.
Yukarıdakilerin tümü aşağıdakiler için geçerlidir: herhangi bir tür, stil veya formattaki yazarlar. Ayrıca müzik bestecileri için.
İlk kez
İlk defa şarkı nasıl yazılır? Huzursuzluğa ve arzuya sahip olmak asıl şeydir. Aynı şekilde, şarkı sözü ve müziği bir araya getirmenin yaratıcı süreçlerinin kendilerine doğal olarak verildiği insanlar olduğu gibi, diğerleri de yolda takılıp kalıyor.
Hayal kırıklığına uğramamak için, kendi yaratıcı rutininizi veya metodolojinizi oluşturun. Bunun için bazı önerileri dikkate alabilirsiniz.
Ne istediğin konusunda net ol
Çoğu zaman böyle olur bir şarkının nasıl başlayacağına dair az çok net bir fikriniz var. Ancak geliştirme ve tamamlama söz konusu olduğunda, bu noktada zorluklar ortaya çıkabilir.
ESadece başlangıç noktasını değil, aynı zamanda kapanış noktasını da tanımlamış olmak önemlidir.. Bu iki yön açık olduğunda, pratik açıdan kompozisyon çalışması “doldurma”dan oluşacaktır.
Yardımcı olarak bir müzik aleti seçin
sahip olanlar var birçok müzik aletini olağanüstü bir şekilde çalma yeteneği. Her durumda, her müzisyenin diğerlerinin üzerinde bir favorisi vardır.
Yeni şarkının akorlarını çalıştırırken favoriyi kullanmanız tavsiye edilir. Amaç, her şeyin mümkün olduğunca doğal bir şekilde akmasını sağlamaktır.
şarkı ne hakkında
Şarkı, söz ve müzikle anlatılan küçük bir hikayedir.. Tüm anlatımlar gibi, açık ve iyi geliştirilmiş bir hikaye gerektirir.
Hakkında şarkı söyleyecek bir şarkı bulmak zor bir iş olabilir. Bununla birlikte, fikirler her zaman havada ve pragmatik olduğundan, bir şarkı için her şey işe yarar.
İlham her yerde olabilir. Sadece dikkat etmen gerekiyor.
Her bir ifadeden yararlanın
Her bir ifade, her koro, kişisel hayal gücünde ortaya çıkan her fikir not edilmelidir. Bu tek kelimeler katılaşmış bir yapı oluşturacak
Soruları cevaplamak
Birçok sanatçı sorular sorar ve bazen cevaplar eserleri aracılığıyla. Bu, bir fikir oluşturmaya ve geliştirmeye başlamak için iyi bir yerdir.
Müzik türünü ve stilini tanımlayın
öyle bir etken varsa sadece her kişinin zevkine bağlı olacaktır, bu.
Acemi bestecilerde daha ağır müzikal etkiler.
Müzikal düzeyde, eserinde ilk sevinen bestecinin kendisidir.
Faktörlerin sırası ürünü değiştirebilir
Temaları bir araya getirirken, bazı insanlar metinle başlamayı ve ardından melodiyi eklemeyi tercih eder. Diğerleri süreci tersine çevirir: önce müzikal temel, ardından sözler eklenir.
Ne zaman kompozisyonlar istek üzerine, genellikle parçanın gerektireceği veya hakkında olacağı melodik özelliklerle ilgili kesin göstergeler alınır.
İş bedava ise, kendi zevkinize ek olarak, her anın özel koşulları da bir rol oynayabilir.
Pentagram olmadan yapmayın
Sahip olanlar müzik dili bilgisi, çalışmalarını geliştirmek için personeli kullanmaları önerilir.
La çoğu insan kendisi için müzik yazar, esas olarak beste sanatına başladıklarında. Ancak tüm akorları ve melodileri ezberlemek iyi bir fikir değil.
Doğaçlama yapmak da buna değer
Bazen birçok kişinin başına gelir bir şarkı hakkında sabit bir fikirleri var, zaten koronun sözleri net, ancak "müzikal ilham perisi" onlara ulaşmaz.
Akorları piyanonun önünde özgürce doğaçlama yapınGitar veya başka herhangi bir enstrümanla, hem özgürleştirici hem de üretken olabilen bir egzersizdir.
Tüm bu “serbest stil” oturumları daha sonra dinlenebilmek için kaydedilmelidir., sakince analiz edildi ve birleştirildi. Bu uygulamadan gerçekten harika şeyler ortaya çıkabilir.
Orijinal bir fikir üzerinde düzenleme yapmayın
Bir kere sağlam bir taslak almak, müzik, şarkı sözleri veya her ikisinin bir kombinasyonu ile ilgili olarak, orijinal dosyada değişiklik yapmamanız önerilir.
Onlar gerekir dijital dünyanın avantajlarından yararlanın, herhangi bir not eklemek, silmek veya değiştirmek için. İdeal olan, yeni belgeler (yeni sürümler) oluşturmak ve artan numaralandırma ile tanımlayın (veya çalışan başka bir sistem).
Değişiklikler doğru yönde giderse hiçbir şey olmaz. Fakat Değişiklikler beklentileri karşılamıyorsa, fikrin doğuşuna geri dönmek ve baştan başlamak her zaman iyidir.
Bir şarkının temel yapısı
Bir şarkının klasik yapısını bilmek ve ustalaşmak, bir müzik temasının kompozisyonunu son derece basitleştirebilir.
Bir şarkı üç bölüme ayrılabilir:
ayet: hikayenin konusunu yoğunlaştırır. Ayrıntıları sağlayın, gerilim yaratın, beklenmedik bükülmelere izin verin. Koronun gelişini tahmin edin.
Anlatı açısından, ayetlerde büküm noktaları yer almaktadır. Bu, hikayenin ilerlemesine ve açılmasına izin verir.
Koro veya koro: her şarkının en akılda kalan kısmıdır.
Her hit şarkının korosu şarkıyı dinleyenlerin bilinçaltında kurulu kalır.
Koroda bazı ifadeler veya ayetlerin fikirleri tekrarlanır., ancak genel olarak, hikayeyi ilerletmeden.
Köprü: Hem melodik olarak hem de anlatılan kısım bakımından şarkının geri kalanıyla tezat oluşturan bir bölümdür. Dinleyiciler için bir tür uyandırma çağrısı işlevi görür, monotonluğu bozmak gibi.
Dramatik terimlerle, hikayeyle ilgili yeni ayrıntılar sunuluyor. Tek köprü şarkıları için, arsa içindeki merkez noktanın eşdeğeri olabilir.
Köprü, ayet ve koro arasındadır. Bu bölüm biterken şarkının temel akorları tekrar devreye giriyor.
Resim kaynakları: Youtube