இசை ஊழியர்கள் இல்லாமல் இசையைக் கருதுவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. இசைக்கலைஞர்கள் அல்லாதவர்களுக்கும், இந்தக் கலையைப் பற்றிய குறைந்தபட்ச அறிவும் கூட. வானொலி அல்லது Spotify இல் சூடான தலைப்புகளைக் கேட்பது இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு.
தலைமுறையைப் போலவே Millennials ஸ்மார்ட்போன் இல்லாத வாழ்க்கையை கற்பனை செய்து பார்க்க இயலாது, எந்த இசையமைப்பாளர் அல்லது கலைஞருக்கும் இதேதான் நடக்கும் இசை குறியீட்டு அமைப்பு.
இசை ஊழியர்களுக்கு முன் இசை
சிலருக்குஇது "இசைக்கு முன் இசை" பற்றி பேசுவதைப் பற்றியது.
அறிவின் பரிமாற்றத்தை எளிதாக்குங்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களின் நினைவகப் பணியைத் தணிக்கவும், இசை குறியீட்டு முறைகளை உருவாக்கத் தூண்டிய இரண்டு கட்டாய காரணங்கள்.
ஏனெனில் உலகம் உலகம் மற்றும் மனிதன் மனிதன் என்பதால், இசை உள்ளது.
வரலாற்றின் பிறப்பு காரணம் எழுதப்பட்ட மொழியின் தோற்றம். பென்டாகிராம் இசை குறியீட்டின் அமைப்பாக (அல்லது இதற்கு முந்தைய முறைகளில் ஏதேனும்) நிறுவப்பட்டாலும், இசைக்கு முந்தைய சகாப்தத்தின் முடிவைக் குறிக்கவில்லை, அது அந்த தருணமாக இருக்கும்.
பரிணாமம் மற்றும் வாய்வழி பரவல்
"அதிகாரப்பூர்வ வரலாறு" மற்றும் இசை மரபுகள் இரண்டும், இருவரும் காகிதத்தில் குடியேறி "எழுத்தில்" இருப்பதற்கு முன், அவர்கள் தங்கள் பரவல் மற்றும் பாதுகாப்பிற்காக வாய்மொழியை மட்டுமே சார்ந்திருந்தனர். முதல் புராணங்கள் மற்றும் புராணங்களைப் போலவே, அவை தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு பரவும் ஒவ்வொரு முறையும் சில மாறுபாடுகளை உள்ளடக்கியது, ஒலி வடிவங்களிலும் அதேதான் நடந்தது.
ஒரே "ஆதரவு"இதில் மெல்லிசைகள், டோன்கள் மற்றும் வளையங்கள் சேமிக்கப்படும் ஒவ்வொரு நபரின் நினைவகம். இன்று, நினைவுகளின் அகநிலை தன்மையை யாரும் கேள்வி கேட்கவில்லை. ஒரு மனித "ஹார்ட் டிஸ்க்" க்குள் உள்ள எந்த "ஒலி கோப்பின்" மனநலப் பாதுகாப்பு செயல்முறைகளில், மற்ற காரணிகள் தலையிடுகின்றன என்பதையும் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும். இவை ஒவ்வொரு நபருக்கும் இருக்கும் காது மற்றும் மெல்லிசை திறன்.
மேலே உள்ள எல்லாவற்றிற்கும், அது ஆரம்பகால இசையமைப்பாளர்களில் சிலரை மூழ்கடித்த விரக்தியின் நிலைத்தன்மை முதுமை மற்றும் இடைக்காலத்தின் தொடக்கத்தில். ஒவ்வொரு "கலவை" ஒவ்வொரு முறையும் அதே வழியில் கேட்கப்பட்டது, நடைமுறையில் சாத்தியமற்றது.
இசை குறியீட்டின் முதல் அமைப்புகள்
பண்டைய கிரேக்கத்தில் இருந்து, இசைக்கலைஞர்கள் காகிதத்தில் மெல்லிசைகளைப் பிடிக்க முயன்றனர், ஒரு சீரான மற்றும் தெளிவற்ற மொழியாக விளங்கக்கூடிய காட்சி அளவுகோல்களைப் பயன்படுத்துதல்.
இந்த காலத்தின் பல ஆவணங்களின் திருத்தத்திலிருந்து, அது நிறுவப்பட்டது இசை குறியீட்டின் இரண்டு அமைப்புகளின் இருப்பு. ஒரு அமைப்பு கோரல் பாடலுக்கும் மற்றொன்று கருவிகளுக்கும் பயன்படுத்தப்படும். இரண்டு முறைகளும் அகரவரிசை மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் மிகவும் ஒத்தவை.
வரலாற்றாசிரியர்கள் மற்றும் இசை கோட்பாட்டாளர்கள் கூறுகின்றனர் இது ஒற்றுமை இல்லாத நெகிழ்வான இசை அமைப்புகளைப் பற்றியது. அல்லது குறைந்தபட்சம், அவர்கள் அதைப் பெறுவதில் வெளிப்படையான ஆர்வத்தைக் காட்டவில்லை.
என்றும் நிறுவப்பட்டுள்ளது கிரேக்க இசையமைப்பாளர்கள் ஒலிகளின் உயரத்தைக் குறிக்கின்றனர் (பாஸ் அல்லது ட்ரெபிள்). இவை எங்களை அடைந்த அடிப்படை தரவு மற்றும் கால அளவு நிறுவப்பட்ட விதம் முற்றிலும் தெளிவாக இல்லை.
மறுபுறம், பண்டைய கிரேக்கத்தில் இருந்து படங்கள், இதில் மக்கள் சில இசைக்கருவிகளை வாசிப்பது போன்ற காட்சிகள் எடுக்கப்பட்டதாக, இசை குறியீட்டு முறை முதன்மையாக ஒரு செயற்கையான நோக்கத்தைக் கொண்டிருந்தது. அரிதாகவே படப் பிரதிநிதித்துவத்தில் இசை கலைஞர்கள் "ஸ்கோர்களுடன்" சுருள்களைப் படிக்கிறார்கள். நினைவாற்றலும் கேட்கும் நேரமும் வைத்திருப்பதாகத் தோன்றியது.
ரோமானியர்களால் பரப்பப்பட்டது
கிரேக்க முறை ரோம சாம்ராஜ்யத்தால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. புராணங்களில் நடந்ததைப் போலவே, எல்லைகளை விரிவாக்குவது மற்றும் ஏகாதிபத்திய இராணுவத்தால் புதிய பிரதேசங்களைக் கைப்பற்றுவது இப்போது ஐரோப்பிய பிரதேசத்தின் பெரும்பகுதி முழுவதும் அதன் பரவலை எளிதாக்கியது.
ரோம் மறையும் போது பைசண்டைன் பேரரசின் எழுச்சி, பெரும்பாலும் கிரேக்கத்தில் பிறந்த கலாச்சார மரபுகள் மற்றும் வலுக்கட்டாயமாக திரட்டப்பட்டவை, புதிய பிறழ்வுகளுக்கு உட்பட்டன.
இசை குறிப்பு அவற்றில் ஒன்று. அப்படித்தான் கான்ஸ்டான்டினோப்பிளில் இருந்து, "இசை எழுத்து" அசல் அகரவரிசை சாரத்தை பராமரித்தாலும், ஓரியண்டல் கூறுகள் இணைக்கப்பட்டன.
இந்த காலகட்டத்தில் இசைக்கலைஞர்களின் மிகப்பெரிய கவலை, தொடர்ந்து இருந்தது இசை வடிவங்களின் பரிமாற்றம் கிட்டத்தட்ட வாய்வழி பாரம்பரியத்தை சார்ந்து இருப்பதை உறுதி செய்வதற்கான வழி மற்றும் கூட்டு நினைவகம். அதே வழியில், அவர்கள் இலவச மற்றும் மேம்பட்ட நிகழ்ச்சிகளைக் கட்டுப்படுத்த, பாடல்கள் மற்றும் வளையங்களின் ஒருங்கிணைப்பை அடைவதில் அக்கறை கொண்டிருந்தனர்.
நியூமேடிக் குறியீட்டை நிறுவுதல்
புதிய ஏகாதிபத்திய பிரிவின் படி அது ரோமானிய முன்னுதாரணங்களை உடைத்தது, ஒரு இசை மட்டத்தில், நியூமேடிக் குறியீடானது இடைவெளிகளைத் திறந்தது, XNUMX மற்றும் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கு இடையில், "ஆதிக்க" அமைப்பாக, முக்கியமாக கிரிகோரியன் கான்டோஸில் நிறுவப்பட்டது வரை. மதச்சார்பற்ற இசை ஒரு "இலவச" மற்றும் "தன்னிச்சையான" தன்மையை பராமரித்தது என்பதை நாம் மறந்துவிடக் கூடாது.
நியூம்கள் உரைக்கு மேலே எழுதப்பட்ட கிராஃபிக் அறிகுறிகள் மற்றும் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஒலிகளைக் குறிக்கிறது.
எனினும், இந்த அமைப்பு அகரவரிசை குறியீட்டை விட துல்லியமற்றதாக இருந்தது, தாளம் அல்லது அளவு நிறுவப்படவில்லை என்பதால். தாளம் நேரடியாக உரைக்கு நிபந்தனை செய்யப்பட்டது, எனவே "இசையமைப்பாளர்" அதை குறிப்பிட வேண்டியதில்லை.
La நியூமேடிக் குறியீட்டிற்கும் மொழி பெயர்ப்பாளரின் முன் அறிவு தேவை மெல்லிசை வரைபடமாக குறிப்பிடப்படுகிறது. இந்த தகவல் இல்லாமல், சின்னங்களை புரிந்துகொள்வது சாத்தியமில்லை.
இசை குறிப்புகள் மற்றும் டெட்ராகிராமின் பிறப்பு
அரேஸ்ஸோவின் கைடோ அவர் உலகளாவிய இசை வரலாற்றில் மிக முக்கியமான நபர்களில் ஒருவர். இந்த இத்தாலிய துறவிக்கு991 முதல் 1050 வரை வாழ்ந்தவர். இசைக்குறிப்புகளின் பெயர்கள் அவருக்கு காரணமாகும். இடைக்காலம் வரை, மேற்கத்திய எழுத்துக்களின் முதல் ஏழு எழுத்துக்கள் ஒலிகளின் உயரத்தைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டன.
அரிசோவும் கூட டெட்ராகிராம் செயல்படுத்தும் பொறுப்பு, உறுதியான ஊழியர்களின் அடித்தளத்தை அமைக்கும் இசை குறியீட்டு முறை.
இதன் தோற்றத்துடன் நான்கு கிடைமட்ட கோடுகளால் ஆன அமைப்பு, இணையாக, நேராக மற்றும் சமமாக, இசையமைப்பாளர்கள் இறுதியாக ஒரு ஒருங்கிணைந்த ஆதரவைக் கொண்டிருந்தனர், இது ஒவ்வொரு இசையையும் தனித்துவமாக்கும் அனைத்து கூறுகளையும் "எழுத்தில்" விட்டுவிட அனுமதிக்கிறது.
ஏற்கனவே பதின்மூன்றாம் நூற்றாண்டில், உகோலினோ டி ஃபோர்லே ஐந்தாவது வரியைச் சேர்த்தார்இருப்பினும், அதன் செயல்படுத்தல் இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு இருக்காது என்றாலும், அதன் செயல்படுத்தல் திட்டவட்டமாக விதிக்கப்பட்டது.
பென்டாகிராம்: பிழைகளுக்கு இடமில்லை
இசை குறிப்புகளுக்கு கூடுதலாக, பென்டாகிராமில் ஒரு தொடர் நேரம் கையொப்பம், டெம்போ மற்றும் தன்மையைக் குறிக்க இசை எழுத்தாளர்கள் பயன்படுத்தும் அறிகுறிகள் ஒரு கலவையின்
மகன் ஐந்து கோடுகள் மற்றும் நான்கு இடைவெளிகள் அனைத்தும் கணித துல்லியத்துடன் வரையறுக்கப்படுகின்றன. கூடுதலாக, மிக உயர்ந்த ஒலிகளுக்கு மேலேயும் அல்லது கீழ் ஒலிகளுக்கு மேலேயும் கூடுதல் வரிகளை அமைக்கலாம்.
பட ஆதாரங்கள்: உங்கள் விரல்களில் வண்ண பக்கங்கள் / இசை