Vse, kar danes potrebujete za ustvarjanje glasbe, je računalnik z nekaj moči in ustrezno programsko opremo.
V dobrem ali slabem, procesi so se močno poenostavili. Predhodno glasbeno znanje ali znanje branja osebja ni več potrebno.
Glasbena produkcija je na dosegu roke vsem
Še ne dolgo nazaj, za nastajajoče glasbenike, ki so posneli demo in ga prikazali, je bila zastrašujoča naloga. Čas in denar je bilo treba vložiti ne le v postopek registracije, ampak tudi v kopije, ki so jih razdelili. Zdaj lahko dobesedno vsak ustvarja glasbo. Poleg tega ga objavite in promovirajte.
To je omogočilo, da se je razkrilo veliko število novih talentov. Prodaja izdelkov, ustvarjenih z ustvarjanjem glasbe, je bila poškodovana zaradi nezakonitih prenosov. Toda internet mnogim ustvarjalcem daje glasbo možnost, da se promovirajo. Hvala tudi platformam, kot sta YouTube ali Soundcloud, ki sta služila kot predstavitev novih predlogov. V zameno so te iste platforme polne dvomljive kakovosti glasbe.
Ali talent ne šteje več?
Glasbeni talent je še vedno pomemben, čeprav vse manj odločna. Znanje, kako izkoristiti vse prednosti digitalnih glasbenih rešitev, je še pomembnejše.
prav tako imeti morate potreben proračun ne le za nakup najboljše razpoložljive programske in strojne opreme na trgu. Podobno je treba najeti zvočnega inženirja, ki bo opravil vsa dela).
Toda v svetu, kjer se na spletu prodaja vse, tudi umetnost, Najpomembnejša stvar za novega glasbenega izvajalca je SEO. Neuporabno bo ustvarjanje pesmi, vredne grammyja, če se ne pojavi v rezultatih glavnih iskalnikov.
Video uredniki potrebujejo tudi programsko opremo za ustvarjanje glasbe
Ne samo glasbeniki ali tisti z umetniško-glasbenimi nagnjenji potrebujejo programe za ustvarjanje in ustvarjanje glasbe. Profesionalni video uredniki (tudi amaterji) morajo pogosto uglasbeti svoja dela. In skoraj vedno zahtevajo praktičnost in hitrost.
Ali zaradi pomanjkanja časa ali denarja, najem skladatelja, ki bo obvladal izvirno glasbo skromen avdiovizualni del je običajno zadnja možnost.
Zelo priljubljena rešitev je, da se obrnete na spletne glasbene knjižnice brez avtorskih pravic.. Vendar je treba upoštevati, da imajo vmesniki programov za zvočno in video delo veliko skupnih elementov. Zato bi bilo za produkcijske ustvarjalce morda bolj koristna naloga ustvarjanje lastne glasbe. Namesto poslušanja ur in ur datotek v iskanju določenega zvoka.
Cubase: srečna nesreča?
Cubase je na koncu skoraj po naključju postal to, kar je danes.. Zasnovan je bil za uporabo v Atari Falcon. To je bil neuspešen računalnik, ki ga je ustvarilo japonsko podjetje, specializirano za konzole za video igre.
Zasluga je, da je bil pionir pri digitalni in realni uvedbi manipuliranja z zvoki v domača okolja.
Pro Tools in Logic Pro - Profesionalni standard
Najpogosteje uporabljeni profesionalni programi so na voljo s klikom na gumb v najboljših snemalnih studiih na svetu. Čeprav je znan tudi kot DAW (Digitalno avdio delo) za delovanje potrebujete opremo z minimalnimi zmogljivostmi strojne opreme. Prav tako proračun: niso brezplačni.
Po drugi strani pa Če želite v celoti izkoristiti vse njegove funkcije, morate vlagati v predanost in čas. Toda to je še ena prednost tokratnosti. Mreža je polna vaj, kjer se lahko naučite o vsem. Vključno z upravljanjem vsega, kar program daje za ustvarjanje glasbe na profesionalen način.
Pro Tools
To je najpogostejši standard. Njegov razvoj je izvedla Avid Technology, odgovoren tudi za programsko opremo, ki je revolucionirala nelinearno urejanje videa: Avid Media Composer.
Vendar pa Kljub temu, da ostaja ena najboljših referenc v sektorju, v zadnjih letih izgublja prostor. Zaradi raznolikosti od konkurentov je program postal najbolj strm. Poleg tega je najdražji od profesionalnih DAW -jev.
Logic Pro X
To je rešitev Apple za vse tiste, ki potrebujejo ustvarjanje glasbe in zvoka.
Kar zadeva avdiovizualne postprodukcijske procese od konca do konca, tako kot Pro Tools sodeluje z Avid Media Composer, gre Logic Pro X z roko v roki s Final Cut.
Odvisno od zmogljivosti računalnika, v katerem delate, podpira do 255 neodvisnih zvočnih posnetkov.
Resnično ena najpogostejših značilnosti izdelkov podjetja Cupertino, ne preneha razvijati. Čeprav je za nekatere to lahko večji problem.
Ableton Live: najboljši
Ableton Live je bil zadnji izmed velikih DAW -jev, ki so se pojavili. Njegova prva različica je izšla leta 2001, ko je Pro Tools že prevzel trg.
Ni mu vzelo veliko časa, da se je uveljavil v tem sektorju. Za mnoge je to najboljša rešitev za ustvarjanje glasbe v računalnikih na trgu.
Njegova močna točka je v načinu Pogled posnetkov, posebej zasnovan za DJ seje v živo. Dobesedno omogoča improvizacijo digitalne glasbe v živo.
Njegove zmogljivosti za ustvarjanje studijskih glasbenih del so enako močne.
Garažni pas Apple in Ardor: druge možnosti
Za tiste, ki so novi v svetu DAW, Garancijski pas Apple je morda najprimernejša programska oprema. Ima izjemno intuitiven vmesnik in trditev, da je enostaven za uporabo, presega preprosto retoriko.
Vendar pa ljudje z naprednim znanjem na tem področju lahko pogrešajo funkcije drugih programov. Čeprav je njegova edina pomembna omejitev "priimek", je na voljo samo za uporabo v sistemu iOS.
Ardor je še en program, razvit za snemanje in mešanje zvokov na trdem disku. Kot dodana vrednost je odprtokodna programska oprema s splošno javno licenco (GPU). To mu omogoča, da ne deluje le v računalnikih z operacijskim sistemom Windows ali iOS, ampak tudi v sistemih Linux in Solaris.
Kljub temu se številne njegove možnosti primerjajo s Pro Tools.