Japonsko vlastní jeden z nich rozmnožujúci sa filmový priemysel, úspešný a uznávaný vo svete. Okrem toho, že je jedným z najvplyvnejších v oblasti kinematografie produkovanej na Západe, hlavne v Hollywoode. Existujú japonské filmy, ktoré zaznamenali míľniky v kine.
Japonskí filmári prešli všetkými tradičnými žánrami (komédia, horor, napätie, akcia, animácia) a vytvorili si vlastné témy a štýly. Dokonca významne prispeli k v podstate „americkým“ filmom, ako sú filmy západného žánru.
Japonsko je otcom jedného z dvoch jediných 100% filmových monštier bez akýchkoľvek literárnych odkazov: Godzilla (pôvodne Gojira). Z toho vznikli aj filmy žánru Kaiju.
Na úrovni umeleckého alebo kultového filmu, niekoľko jeho najznámejších tvorcov je obdivovaných po celom svete, pričom Akira Kurosawa najikonickejší.
Mnoho medzinárodných kasových trhákov za posledné desaťročia vyrobených v Hollywoode, sú to remaky japonských filmov.
Japonské filmy, ktoré poznačili čas a štýl
Siedmi samuraji. Akira Kurosawa, 1954
Filmografia plodného režiséra narodeného v Shinagawe vyžaduje exkluzívny článok, aby mohol obdivovať všetko, čo odkázal histórii siedmeho umenia a ľudstva. Je ťažké kvalifikovať niektoré z jeho diel ako „najdôležitejšie v jeho kariére“. Siedmi samuraji Je to nepochybne jeden z najvýraznejších.
Podstata príbehu je jednoduchá: skupina roľníkov v Japonsku XNUMX. storočia, unavená životom v hrôze hordy banditov, sa rozhodne najať skupinu samurajov na ich obranu.
Režiséri z celého sveta niekoľkokrát hlasovali za jeden z 10 najlepších filmov všetkých čias, víťaza Strieborného leva na filmovom festivale v Benátkach a dvoch nominácií na Oscara. Známa je aj jej americká verzia Sedem veľkolepých, western režírovaný Johnom Sturgesom a okrem iného v hlavných úlohách Steve McQuenn, Charles Bronson a James Coburn.
Kruh. Hideo Nakata, 1998
Jeden z najstrašidelnejších filmov všetkých čias. A je to tak, že nadprirodzený a „tvrdší“ teror má v japonskej filmovej kultúre široký priestor.
Nazýva sa tiež „film prekliateho videa“. Kto uvidí spomínanú kazetu, o týždeň neskôr nevyhnutne umrie, nie bez toho, aby najskôr trpeli všetkými druhmi démonických nešťastí.
V roku 2002 Hollywood vydal svoj remake (s názvom v Španielsku ako Signál). Gore Verbinsky (Piráti z Karibiku) bol riaditeľ.
Cesta Chihiro. Hayao Miyazaki, 2001
Anime kino je ďalším obľúbeným žánrom v rámci filmografie krajiny vychádzajúceho slnka. Príbehy vyvinuté tradičnou japonskou metódou animácie sú tiež veľmi rozmanité.
Fantastický príbeh, v hlavnej úlohe malé dievča, ktoré zažije sériu mimoriadnych udalostí, za účelom záchrany jeho rodičov.
Oscar za najlepší animovaný film, víťaz strieborného medveďa na berlínskom filmovom festivale a mnoho ďalších uznaní. Podobne to je jeden z najlepšie zarábajúcich japonských filmov všetkých čias, so zbierkou takmer 230 miliónov dolárov na celom svete.
Impérium zmyslov. Nagisa Oshima, 1976
Jeden z najkontroverznejších a najkontroverznejších filmov univerzálnej filmografie. Študujte predmet na filmových školách rôznych univerzít po celom svete.
Pre niekoho umelecké dielo. Pre ostatných veľmi vulgárny pornografický film.
Na základe skutočnej udalosti, ktorá sa stala v Tokiu v 30. rokoch minulého storočia. Prostitútka na dôchodku sa stane milenkou svojho nového šéfa, vlastník hotela, kde pracuje ako súčasť vecného bremena. Dvojica posunie svoje neúnavné a bizarné sexuálne túžby do netušených hraníc.
V oficiálnych filmových záznamoch sa objavuje ako francúzsko-japonská koprodukcia. Napriek tomu, že konečný proces úprav bol vykonaný vo Francúzsku, „Koprodukčnej“ dohody medzi výrobcami z Francúzska a Japonska bola to len stratégia na obídenie prísnej cenzúry ázijského súostrovia.
Godzilla. Ishiro Honda, 1954
S názvom v Španielsku ako Japonsko pod terorom netvora. Kino by nebolo tým, čím je dnes, bez tohto filmu.
V dôsledku pádov atómových bômb na Japonsko Godzilla, prebúdza sa stará príšera, ktorá spala na dne mora. Teror ovláda celú populáciu. Po namáhavých bitkách a veľkom zničení je obrovská groteska porazená. Každý však pochybuje, že to bola jediná „Gojira“ svojho druhu, ktorá prežila z prehistorickej histórie.
Dňa. Takashi-Shimizu, 2000
Netušený kultúrny fenomén pre svojich výrobcov. Nízkorozpočtové horory ktoré prešli priamo do formátov domáceho videa.
Na základe japonských verzií súboru tradičné mestské legendy o strašidelných domoch. Príbeh rozdelený do šiestich kapitol, ktorých východisko sa nachádza v ohavnej vražde, ktorú spáchal muž proti svojej manželke a synovi.
Po počiatočnom úspechu bol sfilmovaný druhá časť, ktorá bola uvedená do kín. Viac ako pokračovanie fungovalo ako rekapitulácia pôvodného príbehu, aby ho predstavilo širšiemu publiku.
V roku 2004 sa samotný Shimizu presťahoval do USA, aby filmoval Hollywoodska verzia jeho príbehu s názvom Zaťaženie (Výkrik, v Španielsku). Z tohto remaku je vyňatá jedna z najopakovanejších fráz za posledné roky: „Nikdy to neodpúšťa. Nikdy sa nezabúda. " (Nikdy nezabúda. Nikdy neodpúšťa).
Tokijské príbehy. Yasuro Ozu, 1953
La tvorivý vplyv medzi hollywoodskou mašinériou a japonskou kinematografiou je obojsmerný.
Zobrazuje ako generačné skoky a moderný životný rytmus otvorili neprekonateľné priepasti medzi rodičmi a deťmi, neschopní spolu komunikovať.
Piesočná žena. Hiroshi Teshigahara, 1964
V rozsiahlej japonskej filmografii existujú priestor pre experimentálne alebo avantgardné kino. Introspekcia a debaty, ktoré vždy sužovali ľudstvo.
Podľa románu Kobo Abeho (tiež známy ako Žena dún). Extrémny príbeh lásky, kde sú želania prežitia a slobody niekedy v rozpore, inokedy podliehajú súladu a rezignácii.
Užite si to univerzálny obdiv. Víťaz špeciálnej ceny poroty na filmovom festivale v Cannes. Získal dve nominácie na Oscara za najlepší cudzojazyčný film a najlepšiu réžiu.
Zdroje obrázkov: Escenarios / Vice Magazine