Средневековая музыка

средневековая музыка

Средние века - один из самых неоднозначных периодов в истории.. Многие уничижительно оценивают, другие высмеивают. Есть те, кто считает это потраченным зря временем для человечества. В тот период важным было создание того, что мы сегодня понимаем под средневековой музыкой.

 В течение примерно тысячи лет, составляющих этот период, мир не останавливался.. Было много достижений, несмотря на эпидемии, войны и т. Д. Искусство, хотя и имело множество ограничений, было одной из наиболее продвинутых областей. И это было отчасти благодаря вкладу средневековой музыки.

Вся мощь церкви

La падение Западной Римской империи и создание Византийской империи, с хорошо известным переносом центра власти в Константинополь (сегодня Стамбул), они знаменуют начало средневековья.

Раньше, в первые века христианской эры, римские императоры предоставляли католической церкви широкие полномочия. После распада Рима этот контроль над политической жизнью молодых наций усилился..

Все, что не одобрялось высшими церковными властями, заклеймилось как ересь. и вопреки замыслам Бога. Именно эта фундаменталистская мысль - хотя некоторые не одобряют использование этого термина в этом контексте - в значительной степени ответственна за дурную репутацию средневековья.

Наука, политическая, философская или гуманистическая мысль, искусство. То, что вызывало вопросы и сомнения, было запрещено. Не приветствовались и развлекательные демонстрации, за редким исключением.

Средневековая «официальная» музыка приобрела преимущественно утилитарный характер.. Хотя первоначально католические власти не соглашались с этим художественным проявлением, вскоре они поняли его смысл: оно стало средством идеологической обработки.

Это привело к тому, что на историографическом уровне музыкальные проявления средневековья делятся на два: духовная музыка и светская музыка.

Духовная музыка

В это понятие входит вся музыкальная продукция предназначена для поклонения богу. В основном это тесно связано с мессами и литургическими действиями католической церкви.

В средние века и на древних территориях, где господствовал Рим, в широком смысле, Духовная музыка делится на:

  • Древнеримское пение: исторически известен также под названием древнеримской песни. В добавление к развиваться в нынешней столице Италии, удалось расшириться на другие регионы, такие как Великобритания и Ирландия. Считается, что его использование стало обычным явлением между 1070 и 1200 годами.

Некоторые исследователи средневековой музыки отмечают, что имеет много общего с григорианским пением. Хотя его структура намного проще.

  • Галликанская песня: она составляла литургический репертуар Галлии, территорий, ныне известных как Франция и Бельгия.. Он также охватывал некоторые регионы Италии, Германии и Нидерландов.

Письменные источники, уточняющие его характеристики, немногочисленны.

  • Амброзианская песня: своим названием она обязана святому Амвросию, епископ Милана в четвертом веке, когда Древняя Римская империя еще существовала, а средневековье еще не началось.

Без заданных ритмов, «планки» были созданы из прочитанного текста. 

Это также известно как миланская песня.

  • Беневентано: литургический репертуар города Беневенто, а также в других городах юга Италии. Считается, что его формирование произошло между XNUMX и XNUMX веками.

Как то, что случилось с галликанской песней, Существует не так много письменных источников, которые ясно дают понять, как это было услышано. Однако некоторые специалисты отмечают сходство с амброзианским распевом, особенно в том, что касается отсутствия ритмических параметров.

Григорианские песнопения

Также вписанный в музыкальную традицию сакраментальной полезности, Григорианские песнопения заслуживают отдельной главы в средневековой музыке. Они родились из-за необходимости католической церкви унифицировать свой разнообразный литургический репертуар.

Его основная основа - в древнеримских песнопениях.. Его определяющие характеристики:

  • Гибкий ритм, всегда подчиненный интерпретируемому тексту.
  • Громкость с заметным акцентом торжественности.
  • Монодический и исполняемый а капелла хором, который почти во всех случаях состоял исключительно из мужских голосов.
  • Практически весь репертуар был написан на латыни.

Кроме того, григорианские песнопения послужили основой для развития тетраграммы.. Это было не что иное, как путеводитель, образованный четырьмя горизонтальными линиями, параллельными и равноудаленными, предназначенный для размещения на них первых музыкальных знаков. Ближе к концу средневековья к этой структуре была добавлена ​​пятая линия, что дало начало системе нотной записи, действующей до сегодняшнего дня.

Светская средневековая музыка

грубо, понятие светской музыки охватывает любое проявление, единственной целью которого не является поклонение Богу.. За исключениями, он содержит в себе явное чувство игры.

В средние века его основными распространителями были две группы музыкантов. А именно:

  • Трубадуры: формально можно рассматривать как первые авторы-исполнители в истории западной музыки. Они были влиятельными аристократами, членами королевской семьи.

Темы его песен включали любовные драмы или романтические признания, подвиги и сатиры.. Было также место, чтобы выразить менее приземленные заботы, такие как развитие политических идеалов или похоронные песни.

инструменты

В отличие от духовной музыки, ритм не зависел от текста. Кроме того, латынь была полностью отброшена, и вместо нее использовались различные романские языки. 

  • Менестрели: это были артисты разносторонние. Помимо музыкантов, они были также поэтами, жонглерами и мимами. Их шоу проходили в цирковой постановке.

Во многих случаях они работали аккомпанирующими музыкантами на выступлениях трубадуров.

Менестрели были членами простых людей, что способствовало жестокому преследованию церковными властями.

Музыкальные инструменты средневековья

Большинство инструментов, используемых в средневековой музыке, берут свое начало в греко-римских традициях.. Многие из них продолжают использоваться, с некоторыми вариациями, сегодня.

В списке арфа, лира, монохорд и гитары.. Также флейты и некоторые ударные инструменты, такие как колокольчик.

Источники изображений: YouTube


Будьте первым, чтобы комментировать

Оставьте свой комментарий

Ваш электронный адрес не будет опубликован. Обязательные для заполнения поля помечены *

*

*

  1. Ответственный за данные: Мигель Анхель Гатон
  2. Назначение данных: контроль спама, управление комментариями.
  3. Легитимация: ваше согласие
  4. Передача данных: данные не будут переданы третьим лицам, кроме как по закону.
  5. Хранение данных: база данных, размещенная в Occentus Networks (ЕС)
  6. Права: в любое время вы можете ограничить, восстановить и удалить свою информацию.