어떤 것이 본질적으로 예술을 정의한다면 그것은 관객에게 다양한 감각과 감정을 만들어내는 능력. 이것이 바로 클래식 피아노 음악, 특히 그 작곡이 오늘날까지 초월한 방식입니다.
클래식 피아노 음악 작곡 중에서 모든 종류의 예. 있다 기쁨과 슬픔, 광기 또는 후회로 가득 찬 조각들, 듣는 이의 내면 깊숙이 파고드는 작품.
바흐, 모차르트 또는 베토벤, 최고의 클래식 음악의 대명사입니다. 그들은 뛰어난 오케스트라 작곡가일 뿐만 아니라 유덕한 피아니스트였습니다. 쇼팽이나 리스트와 같은 다른 사람들은 XNUMX세기 초 Bartolomeo Cristofori가 만든 악기를 전문으로 선택했습니다.
클래식 피아노 음악은 다른 음악 장르에서 볼 수 없는 진정으로 편안한 속성을 가지고 있습니다. 잠을 자고, 직장에서 긴 하루를 보낸 후 연결을 끊고, 낭만적인 저녁을 동반하고, 아기를 진정시키십시오. 클래식 피아노 음악의 특징적인 소리의 장점, 그들은 매우 다양합니다.
'클래식' 중 '클래식'
프레데릭 쇼팽. (1810-1849)
클래식 피아노의 거장 중 한 명, 아마도 뮤지컬 낭만주의의 가장 잘 알려진 상징일 것입니다. 그의 작곡 스타일과 연주 강도는 대부분의 현대 및 현대 피아니스트에게 큰 영향을 미쳤습니다. 질감과 색상으로 가득한 그의 작품은 많은 역사가와 음악 이론가들에게 XNUMX세기 전체를 특징짓는 화성의 기초를 정의합니다.
방대한 레퍼토리 내에서, 그의 가장 상징적인 작품 그것들은 다음과 같습니다: E Flat의 야행성, Opus 9, No. 2, 환상의 즉흥곡, A 단조의 왈츠(느림), 봄의 왈츠 및 장례 행진.
월강 아마데우스 모차르트. (1756-1893)
고전주의의 대가로 여겨짐그의 작품에는 교향곡, 실내악, 오페라, 합창 및 피아노 음악이 포함됩니다. 그리고 그는 음악사에서 빼놓을 수 없는 작곡가일 뿐만 아니라 당대에는 저명한 피아니스트로도 인정받았다는 점이다. 음악에 미치는 영향은 다음과 같습니다. 베토벤 자신도 그의 유산으로 표시되었습니다.
모차르트의 (거의) 무진장한 작품 내에서, 눈에 띄다 27개의 피아노 협주곡, 현대 화음(당시)이 오케스트라와 함께 모든 것의 중심에 있었던 것입니다.
프란츠 리츠. (1811-1886)
XNUMX세기 동안, 이 독일 음악가의 이름은 피아노 앞에서 기술과 동의어였습니다. 당대의 대부분의 비평가들에게 그는 타악기의 현악기 앞에 앉았을 때 가장 세련된 기교를 가졌다.
그는 교향시 개념의 선구자였습니다., 그의 중심 제안은 모든 예술(음악, 문학, 조형 예술 및 공연 예술)을 단일 작업에 통합하는 것이었습니다. Listz의 작품 대부분은 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡에서 찾을 수 있습니다. 피아노를 위한 그의 작곡 중 B단조의 소나타만이 눈에 띈다.
루트윙 판 베토벤. (1770-1827)
위대한 독일 음악가(비엔나에서 경력의 대부분이 발전할 것이지만). 그는 역사상 가장 보편적인 예술가 중 한 명이 되었습니다., 고전주의의 화려함과 음악적 낭만주의의 탄생에 참여합니다. 또한 자신이 원하는 대로 작곡할 수 있는 절대적인 창작 자유를 지닌 역사상 최초의 "독립 음악가"로 간주됩니다. 이것은 바흐나 모차르트 같은 사람들이 갖지 못한 특권이었다.
그의 레퍼토리에서 가장 인상적인 부분은 인상적인 교향곡일지 모르지만 피아노를 위한 그의 작품은 귀중한 유산입니다. "For Elisa"는 영화, 광고, TV 프로그램을 막론하고 거의 모든 사람들이 살면서 한 번쯤은 들어봤을 작품입니다. 피아노 소나타 14번 월광 그것은 또한 그의 많은 기억에 남는 작품 중 하나입니다.
프란츠 슈베르트. (1797-1828)
이른 죽음(간신히 31세)으로 인류는 음악적 낭만주의의 작곡가 중 한 명 이상을 탁월하게 즐길 수 없게 되었습니다. 그는 베토벤이 부과한 피아노 소나타 스타일의 연속으로 간주됩니다. 피아노 반주와 함께 솔로이스트를 위해 작곡된 그의 단편 <가곡>은 현대 가곡의 서곡이다.
그의 작품 중에서 "Walker's Fantasy"와 "Fantasy in F단조"가 눈에 띄는데 후자는 네 손으로 연주된다.
요하네스 브람스. (1833-1897)
다음과 같이 나열됩니다. 가장 보수적인 낭만주의 음악가. 또한 그는 당대 가장 유덕한 작곡가이자 피아니스트 중 한 사람이었습니다.
그의 작곡에는 피아노를 위한 XNUMX개의 솔로 소나타가 포함됩니다., 뿐만 아니라 contralto를 위한 가곡의 좋은 선택. 취침 시간 아기에 관해서, 그의 "자장가"는 그 용어의 전체 범위에서 고전입니다.
요한 세바스찬 바흐. (1685-1750)
오르간과 하프시코드를 위한 그의 광범위한 작업, 피아노 발명 이전의 악기, 400개 이상대부분은 클래식 피아노 음악에 포함되었습니다.
바흐와 함께, 바로크의 최고 대표자 중 한 명, 고전주의로의 전환이 시작됩니다. 이와 같이 음악적 낭만주의의 제XNUMX기초도 마련된다.
표트르 일리치 차이코프스키. (1840-1893)
이 러시아 예술가 그는 자신이 접근할 수 있는 거의 모든 예술에 전념했습니다.. 저명한 작곡가인 그는 발레, 문학, 교육학, 심지어 음악 비평에도 엄청난 관심을 보였습니다. 그는 또한 안무가, 대본가 및 음악 교사로 일했습니다.
당시 오해, 어떤 사람들에게는 그 시대의 비평가와 음악가들에 의해 의도적으로 무시되었습니다.. 오늘날 그는 고전 시대의 가장 중요한 작곡가 중 한 사람으로 간주됩니다.
"백조의 호수", '잠자는 숲속의 미녀'의 발레, '호두까기 인형', '로미오와 줄리엣의 환상'은 그의 작품에서 가장 상징적인 예이다. 클래식 피아노 음악의 역사에서 중요한 부분.
이 위대한 러시아 작곡가 피아노 연주로도 유명하다.. 피아노와 오케스트라 n ° 1 & 2를 위한 그의 콘서트의 경우입니다.
로베르트 슈만. (1810-1856)
독일에서는 뮤지컬 낭만주의의 또 다른 깃발이 탄생했습니다. 피아노를 중심으로 작곡된 그의 작품은 모든 감정을 담고 있다. 이 예술적 시기의 열정, 드라마, 그리고 기쁨.
그는 자신의 음악 작업과 방대한 문학 작품을 결합했습니다., 음악 비평에 대한 그의 관심이 폭발했습니다.
그의 작곡 작업에는 실내악, 오케스트라, 콘서트, 가곡, 합창 음악 및 피아노가 포함됩니다.. 그의 클래식 피아노 음악에서 그의 토카타, 작가 자신이 "지금까지 쓰여진 것 중 가장 어려웠다"고 분류하게 된 작품.
이미지 출처 : 칸타브리아 관광 / YouTube