იაპონური მუსიკა

იაპონური მუსიკა

იაპონური მუსიკა ხშირად ასოცირდება დასვენებასთან, მედიტაციასთან და იოგასთან, ასევე მშვიდობით, სიმშვიდით, სიმშვიდით და ჰარმონიით. ყოველივე ზემოთქმული ყოველთვის დასავლურად და კომერციული თვალსაზრისით ჩანს.

მაგრამ ეს ბევრად მეტია. ამომავალი მზის ქვეყანას აქვს ფართო და მრავალფეროვანი მუსიკალური წარმოება, როგორც მშობლიური რითმები, ასევე იმპორტირებული ჟანრები.

გლობალიზაციის ფენომენმა იაპონური არქიპელაგი მოისმინა და შეეხო ერთმანეთს პოპ და როკ სიმღერებირა ასევე არის სივრცე კარიბის ზღვის აუზში დაბადებული მუსიკისთვის, როგორიცაა რეჯი და სალსა.

ტრადიციული იაპონური მუსიკა

ყველაზე ხატოვანი იაპონური მუსიკალური ტრადიცია მჭიდროდაა დაკავშირებული ზენ ბუდიზმთანრა კომუსო, ბერების ჯგუფი, მე -XNUMX საუკუნის გარიჟრაჟზე შეიმუშავა პრაქტიკა, რომელიც ცნობილია როგორც ხმამაღალი მედიტაცია.

კონცენტრაციის მაქსიმალური ხარისხის მისაღწევად და ცოდნის საშუალებით სულიერი ტრანსცენდენციის მისაღწევად, მედიტაციის ვარჯიშების დროს შაკუჰაჩის ხმები ისმის ფონზერა ეს არის ხუთი ხვრელი ბამბუკის ფლეიტა; მოთამაშემ უნდა დაიჭიროს ის ვერტიკალურად, ისევე როგორც დასავლური ჩამწერი.

ბარები არ იყო იმპროვიზირებულირა მედიტაციის სესიებისთვის გამოყენებული აკორდის რუტინა გადაეცა "ზეპირად" და ხმამაღლა ბერების ახალ თაობებს.

მაგრამ დიდი ხნით ადრე სანამ მედიტაცია გახდებოდა ინსტიტუციონალიზებული და მასთან ერთად მუსიკის გარკვეული ტიპები, მე -XNUMX საუკუნიდან, ნარას პერიოდში, ცნობილი გახდა ბუდისტური ლიტურგიკული მუსიკის სტილი, სახელად შომიო.

 მუსიკალურად, მისი სტრუქტურა ელემენტარული იყო. მარტივი ჰარმონიის ქვეშ, ინსტრუმენტული თანხლების გარეშე და პენტატონური მასშტაბის საფუძველზე, გუნდმა წაიკითხა სუტრა (ბუდას ან მისი უახლოესი მოწაფეების დისკურსი).

გაგაკუ: იაპონური კლასიკური მუსიკა

ტერმინი გაგაკუს პირდაპირი თარგმანი არის ელეგანტური მუსიკარა VIII საუკუნის დასაწყისიდან, ასანკას პერიოდის დასასრულს დაემთხვა, ეს არის მუსიკა, რომელიც შესრულებულია იმპერიულ სასამართლოში. ეს პერიოდი ასევე განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია იაპონიის ისტორიაში, მას შემდეგ რაც ბუდიზმი შემოიღეს.

გაგაკუს განვითარება არ შეუწყვეტიარა მას მოუწია იაპონიის ისტორიის ყველა პერიპეტიის გადალახვა. მის მუსიკოსებს უწევდათ ქალაქიდან ქალაქში მიგრაცია, ყოველ ჯერზე, როდესაც ქვეყნის დედაქალაქი იცვლიდა კოორდინატებს. 710 წლიდან ისინი იყვნენ იაპონიის დედაქალაქები ნარა, კიოტო, ოსაკა, კოკა, კობი და 1868 წლიდან ტოკიო. ზოგიერთი ისტორიკოსი აღნიშნავს, რომ არ არსებობს დოკუმენტი, რომელიც ოფიციალურად ანიჭებს ამ დედაქალაქის სტატუსს ამ უკანასკნელს, ამიტომ იურიდიულად კიოტო - თეორიულად - ქვეყნის მთავარი ქალაქია.

გაგაკუს გავლენა იგრძნობოდა იაპონური და აზიური მუსიკის მიღმარა მე -XNUMX საუკუნის განმავლობაში, ზოგიერთმა დასავლურმა კლასიკურმა მუსიკის კომპოზიტორმა, როგორიცაა ამერიკელებმა ჰენრი კაუელმა და ალან ჰოჰანესმა, საფუძველი ჩაუყარეს მათ რამდენიმე კომპოზიციას. იგივე გააკეთეს ფრანგმა ოლივერ ჰესიენმა, ბრიტანელმა ბენჯამინ ბრიტენმა და ამერიკელმა ლუ ჰარინსონმა.

2009 წლიდან და იუნესკოს დეკლარაციით, გაგაკუ არის კაცობრიობის არამატერიალური მემკვიდრეობა.

იაპონური მუსიკა

ტრადიციული ინსტრუმენტები

საკუაჩის ფლეიტის გარდა, სხვა ინსტრუმენტები, რომლებიც იაპონური მუსიკის ნაწილია:

  • ჰიჩირიკი: ბამბუკით დამზადებული პატარა ჰობოერა ის გამოსცემს უაღრესად ბგერას და გამოიყენება პოეტური წარმოთქმის ყველა სტილში.
  • შამიშენი: სტრუქტურულად, ეს არის კლასიკური გიტარის მსგავსი ინსტრუმენტი, თუმცა გაცილებით თხელი და მხოლოდ სამი სტრიქონით. კიდევ ერთი განსხვავება ისაა, რომ საუნდი უფრო ჰგავს დრამს. იგი უკრავს პლეკტრუმის ან ჩალის გამოყენებით, რომელიც ურტყამს სიმებს და კანს, რომელიც ფარავს ინსტრუმენტს ერთდროულად.

ადრე, კატების ან ძაღლების ტყავი გამოიყენებოდა მის წარმოებაში. დღეისათვის გამოიყენება პლასტმასის წარმოებულები.

  • ბივა: შამიშენის მსგავსად, ეს არის იაპონური მუსიკის ტიპიური ინსტრუმენტი, თუმცა ჩინური წარმოშობის. ძალიან ჰგავს დასავლურ ლუთს.
  • რიუტეკი: ეს არის ბამბუკის ფლეიტარა საკუაჩისგან განსხვავებით, იგი შედგება შვიდი ხვრელისგან და ითამაშა განივი. იაპონური კულტურის ფარგლებში, ეს არის დრაკონების ზეციური ასვლის ბგერა.
  • ტაიკო: ეს არის ერთ -ერთი ყველაზე დამახასიათებელი და ემბლემატური ინსტრუმენტი იაპონური მუსიკალური ტრადიციის ფარგლებში.

მე -XNUMX და მე -XNUMX საუკუნეებში ტაიკო გამოიყენებოდა საომარ ბატალიონებში. ისინი გამოიყენება როგორც მტრის არმიების დასაშინებლად, ასევე შეტყობინებების გადასაცემად მოკავშირე ჯარებს.

ხალხურ მუსიკაში, კუმი-დაიკო გავრცელებულია, მუსიკალური ჯგუფები, რომლებიც შედგებიან ექსკლუზიურად ამ პერკუსიული ინსტრუმენტის შემსრულებლებისგან.

ის ასევე დადასტურდა, რომ ძალიან მრავალმხრივია, ხდება თანამედროვე ჯაზ ჯგუფების ნაწილი ან კლასიკური მუსიკის დიდი ორკესტრების ნაწილი.

  • კოტო: ეს არის კიდევ ერთი ხის ინსტრუმენტი, რომელიც დაკავშირებულია გიტარასთან, ის ჩვეულებრივ შედგება ცამეტი სტრიქონისგან. თუმცა, არსებობს მრავალი ვარიაცია, მათ შორის პროტოტიპები 80 -მდე სიმამდე.

იაპონური მუსიკა გლობალიზაციის დროს

ზოგიერთი თეორეტიკოსი აღნიშნავს ამას საუკუნეების განმავლობაში იაპონური მუსიკა იყო უცხოური ტრადიციების გავლენის ქვეშრა თავდაპირველად, სიახლოვემ, ჩინეთთან და კორეასთან მრავალჯერადი კონფლიქტის გარდა, გავლენა იქონია იაპონიის არქიპელაგის ბგერებზე მისი ძირითადი მეზობელი ქვეყნების ხმებზე.

Sin ემბარგო, დიდი ტრანსფორმაცია მოხდა მეიჯის პერიოდიდან, მე -XNUMX საუკუნის ბოლოს და მე -XNUMX საუკუნის დასაწყისშირა 45 წელი, როდესაც ერს მართავდა მეიჯი იმპერატორი, აღნიშნავს იაპონიის დიდ გახსნას დასავლეთისკენ, სადაც ხელოვნება ძლიერ დაზარალდა.

ამომავალი მზის მუსიკოსების საბოლოო ათვისება დასავლურ რიტმებში ყველაზე მრავალფეროვანი, მოხდა მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ. როკი, ჯაზი, ბლუზი და მძიმე მეტალი, სხვა ჟანრებთან ერთად, გავრცელებული გახდა იაპონელ მსმენელთა შორის..

Ya 80 -იან წლებში იაპონიის შიგნით იყო ლათინური და კარიბის რიტმების გასაოცარი ბუმი, სალსა და რეგი პირველი რიგის მიხედვით. ერთ -ერთი ყველაზე დასამახსოვრებელი შემთხვევაა ის სინათლის ორკესტრი, სალსა ანსამბლი შედგებოდა ექსკლუზიურად იაპონელი მუსიკოსებისგან, რომლებიც მღეროდნენ ესპანურად და ინგლისურად, ასევე იაპონურად.

 

სურათის წყაროები: YouTube / Positivando lo Cotidiano - ბლოგერი


სტატიის შინაარსი იცავს ჩვენს პრინციპებს სარედაქციო ეთიკა. შეცდომის შესატყობინებლად დააჭირეთ ღილაკს აქ.

იყავი პირველი კომენტარი

დატოვე კომენტარი

თქვენი ელფოსტის მისამართი გამოქვეყნებული არ იყო.

*

*

  1. მონაცემებზე პასუხისმგებელი: მიგელ ანგელ გატონი
  2. მონაცემთა მიზანი: სპამის კონტროლი, კომენტარების მართვა.
  3. ლეგიტიმაცია: თქვენი თანხმობა
  4. მონაცემთა კომუნიკაცია: მონაცემები არ გადაეცემა მესამე პირებს, გარდა სამართლებრივი ვალდებულებისა.
  5. მონაცემთა შენახვა: მონაცემთა ბაზა, რომელსაც უმასპინძლა Occentus Networks (EU)
  6. უფლებები: ნებისმიერ დროს შეგიძლიათ შეზღუდოთ, აღადგინოთ და წაშალოთ თქვენი ინფორმაცია.