第二次世界大戦、 人類がこれまで経験した中で最も致命的な戦争紛争。 今まで。 映画は、芸術として、そして人間の仕事の反映として、これに見られます 悲劇的な歴史の章無尽蔵のインスピレーションの源.
多くの紛争を見てください。 いくつかの非常に実験的な、いくつかのロマンチックな、そして多くのコマーシャル。 ハリウッドの機械は第二次世界大戦で設定された物語にも見られたので、もう一つのお金の源です。
スティーブン・スピルバーグによるシンドラーのリスト(1993)
映画の歴史に彼の足跡を残したアメリカの監督がいるとすれば、それはスティーブン・スピルバーグです。。 ミダス王の一種であることに加えて、彼のベルトの下で歴史上最も売上高の高いタイトルのいくつかを持っていることに加えて、彼はまた、より「瞬間的な」仕事に時間を費やしてきました。
シンドラーのリストは、芸術的な観点から、彼の決定的な奉献です。。 リーアム・ニーソンとレイフ・ファインズが率いる素晴らしいキャストで白黒で撮影されました。 シンシナティ生まれの監督の常連のもう一人、作曲家のジョン・ウィリアムズは、彼の素晴らしい音楽作品のもう一つを世界に遺贈しました。
ダンケルク、クリストファー・ノーラン(2017)
第二次世界大戦の最終コースをマークしたイベントのXNUMXつである有名なダイナモ作戦。 この映画では、英国の監督の細心の注意を払ったきちんとした演出を通してレビューされています。
対話の少ない物語、もうXNUMX人のキャラクターのように、俳優の間にカメラが導入されます。
とりわけ、その精巧な写真撮影で際立っています (ノーランのフィルモグラフィでは、これほど多くの光と影が表現されたことはありません。ゴッサムシティの彼のビジョンでもそうではありません)。 ロンドンの監督の「頭」ミュージシャンであるハンス・ジマーの作品にも。
イングロリアス・バスターズ、クエンティン・タランティーノ(2009)
第二次世界大戦のすべての映画の再解釈が公式の歴史学に完全に限定されているわけではありません。 いくつかの物語はいくつかの要素を取り、そこから、彼らは別の物語を作ります。
そのような物はの場合です アメリカのクエンティン・タランティーノ監督によるこの映画。 多くの「本物の」要素でいっぱいですが、あらゆる観点から、オリジナルのプロットがあります。
キャプテンアメリカ:ファーストアベンジャー、ジョージョンストン(2011)
戦争中、 アメコミ業界は、「自由」の価値を高めるためにそれを引き受けました」。 彼らはまた、ナチス政権とアドルフ・ヒトラーの組織的中傷キャンペーンにも貢献しました。
いかなる種類のイデオロギー的評価も行わずに、 ジョンストンの映画は、その宣伝精神を完全に捉えています。
パティ・ジェンキスのワンダーウーマン(2017)
別の漫画のスーパーヒーロー、アメリカの美徳を称賛することを担当します(アメリカはアメリカだけであると理解しています)。 この場合、かなりのヒロインです。
ジェンキスの適応では、アレスはナチスの利己的な行動のせいです。。 時間の起源以来、人類を破壊したいのは恐ろしい戦争の神です
パットン、フランクリンJ.シャフナー(1970)
歴史上最も受賞歴のある戦争映画のXNUMXつ。 最優秀作品賞を含むXNUMXつのオスカーの受賞者。
とともに フランシス・フォード・コッポラとエドマンド・ノースによる脚本、 物語はアメリカのジョージ・パットン将軍の軍事的キャリアに焦点を当てています。
キャラクターのデイテープのビジョンは、現代のドンキホーテのビジョンです。
沈没、オリヴァー・ヒルシュビーゲル(2004)
El ドイツ映画、 おそらく非常に臆病で、彼は第二次世界大戦についての映画にも挑戦しました。
ヒルシュビーゲル監督の映画 ヒトラーと彼の最も近い環境に焦点を当てています、ベルリンを占領する数週間前から掩蔽壕にいる難民。
ハードコールドルック 世界史上最も物議を醸している人物の一人に。
チャールズ・チャップリン著 『独裁者』(1940年)
アメリカがまだ戦争に参加していなかったとき、 チャップリンは、映画を通して、ナチズムと全体主義システムに対するこの激しい批判をしました。 プロットには、反ユダヤ主義の立場を拒否する余地もあります。
カサブランカ、マイケル・カーティス(1942)
戦争とロマンスが映画館にこれほどの緊張を引き起こしたことはありません。 ナチスの前哨基地と同盟国による彼らを阻止しようとする試み(失敗、陰謀が展開するまでに)を背景に、友情と人間関係を前面に押し出した物語です。
ハンフリー・ボガート、イングリッド・バーグマン、ポール・ヘンリード主演。 これは、史上最高の映画のXNUMXつと見なされています。
縞模様のパジャマの少年マーク・ハーマン(2008)
あれば 観客を泣かせた第二次世界大戦に関する映画、 これは。
ジョン・ボインによる同名のベストセラー本に基づく、マーク・ハーマン監督と脚本を書いた。
ばかげた対立、XNUMX歳の少年のカップルによって死の収容所のXNUMXつの中で見られました。 イノセンスは残酷に屈することになります。
八月の狂詩曲、黒澤明(1991)
の崩壊後数十年 広島と長崎の核爆弾、 日本は戦争によって残された傷を完全に癒すことができませんでした。
同じ家族のXNUMX世代がいくつかの事実を理解しようとしています 彼らが自分たちの生活を続けることができるのはばかげているのと同じくらい悲劇的です。
黒澤明の広範で多様なフィルモグラフィの最後からXNUMX番目の映画。
スティーブン・スピルバーグによるプライベート・ライアンの保存(1998)
視覚的に、 それは最高の戦争映画のXNUMXつです。 映像の最初の25分間は際立っており、スピルバーグがシーンの再現に投資している時間です。 時々ゴアシネマと国境を接するリアリズムで、それはナレーションされます ノルマンディーへの連合軍の着陸。
映画の残りの部分は、そのまばゆいばかりのステージングの品質を失うことなく、 監督の最悪の側面のXNUMXつ ジョーズやシンドラーのリストのような古典の。 それはとして批判されています 甘すぎるドラマ.
第二次世界大戦を舞台にした他の傑出した映画
- ピアニスト、ロマン・ポランスキー(2002)
- シン・レッド・ライン、テレンス・マリック(1998)
- 絞首台から1967、ロバート・アルドリッチ(XNUMX)
- 太陽の帝国、スティーブン・スピルバーグ(1987)
- 謎を解読する、Morton Tyldum(2015)
- イングリッシュ・ペイシェント、アンソニー・ミンゲラ(1996)
- ヴァルキリー、ブライアン・シンナー(2008)
- 人生は美しい、ロベルト・ベニーニ(1997)
画像ソース: hollywoodreporter.com/エルコンフィデンシャル