クラシック音楽の概念を確立することは難しい作業になる可能性があります。 一般的、 通常、ほとんどすべてのオーケストラ構成が含まれます。 そして、それは歴史的または学術的領域の外でかなり延長された用語ですが、それはかなり不正確です。
一部の歴史家はクラシック音楽の制作を制限しています 1550年から1900年の間。 しかし、この用語が登場したのはXNUMX世紀の初めになってからでした。
他の研究者や音楽理論家は次のように主張しています 1000年以来、古代中世では、いくつかの音楽作品はすでに形容詞「クラシック」を造ることができます。 同様に、彼らは、このジャンルの制作は現在にまで及んでおり、各時代によって技術的および文化的なバリエーションが課されていると指摘しています。
いずれにせよ、それは非常に重要な文化的イベントです。 「クラシック」ミュージシャンは彼の芸術で訓練された専門家です、そのため、このジャンルは文化音楽または学術的伝統としても定義されています。
人気のある音楽表現との大きな違いは、実装です シンボリック表記のシステム、作曲家が作品を構成するために使用するグラフィック手法。 即興と自発性は最小限に制限されています。 作曲ではありますが、才能は基本的な側面です。
偉大なクラシック音楽の作曲家
次に、レビューします いくつかの クラシック音楽の作曲家 より重要.. 彼の音楽作品はこのジャンルの特徴を示していますが、1750年から1820年の間に位置する適切な古典派として知られている期間内に住んでいなかったという他の多くのレビューも行います。
フレデリック・ショパン（1年1810月17日-1849年XNUMX月XNUMX日）
自動ピアノ奏者としての才能で最もよく知られているポーランドの作曲家。 これは、クラシック音楽の中で最も様式化された時代のXNUMXつである、音楽ロマン主義の典型的な代表と見なされています。
SUS ピアノのための作曲は最も識別可能なものの一つです 芸術の普遍的な歴史の中で。 のような作品 葬儀行進 o 夜想曲Op。9No。2それらは真の「クラシック」です。
頻度は少ないですが（影響も少ないですが）、 オーケストラ作品、 室内楽や声楽と同様に、常に主人公としてピアノを持っています。
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベン（16年1770月26日-1827年XNUMX月XNUMX日）
クラシック作曲家の より広大で多様な生産。 彼が一緒に仕事をしなかった音楽スタイルはありませんでした。
彼のXNUMXつの交響曲は彼の遺産の最も象徴的なものですが、彼の ピアノのための作曲、そして彼のコンサートや彼の神聖な作品とりわけ、同様に目立つ。
Su フルムーンソナタ ピアノ用、A 第五交響曲 o 喜びへの賛美歌 (交響曲第XNUMX番）、彼の最も識別可能な構成のXNUMXつです。
アントニオ・ヴィヴァルディ（4年1678月28日-1741年XNUMX月XNUMX日）
イタリアのヴァイオリニスト兼作曲家、バロック時代の最大の素晴らしさを表しています。
司祭およびオペラやコンサートショーのプロデューサーとしての彼の複数の職業にもかかわらず、 約750作品で構成、400のコンサートと46のオペラを含みます。
彼の最も人気のある作品は間違いなく、 春夏秋冬.
ヴォイチェフ・キラール（17年1932月29日-2013年XNUMX月XNUMX日）
このポーランドの作曲家は、 彼の映画作品。 のような映画のための彼の作曲 ドラキュラ （1993）フランシス・フォード・コッポラまたは エルpianista （2002）ロマン・ポランスキーによるものは本当に注目に値します。
しかし、 彼の純粋に「古典的な」または学術的な作品も同様に傑出しています。 合唱団とオーケストラのためのXNUMXつのコンサートが際立っています： 出エジプト記、1984年に作成され、 テ・ドゥム 2008の。
ヴォルフガングアマデウスモーツァルト（27年1756月5日-1791年XNUMX月XNUMX日）
ベートーベンと一緒に、 歴史上最も影響力のあるミュージシャンのXNUMX人であり、学問の領域をはるかに超えています.
彼の作品はすべての音楽ジャンルにまたがっていました 彼が住んでいた時から。 彼の人生と遺産の学者たちは、彼がたったXNUMX歳のときに最初の作曲を終えたと主張しています。 彼の短いが実り多い人生の終わりに、彼は去りました 600以上の作品。
彼の作品のいくつかを他の作品よりも強調するのは簡単ではありません。 これは Dマイナーのレクイエム それは最も代表的なもののXNUMXつです。
リヒャルト・ワーグナー（22年1813月13日-1883年XNUMX月XNUMX日）
作曲家であることに加えて、彼は優れた指揮者および音楽理論家でもありました。。 彼は詩人、エッセイスト、劇作家として手紙に挑戦することに成功しました。
彼の象徴的な音楽作品を超えて、彼は 統合思想の男。 彼はの概念を開発しました トータルアートワーク、音楽、ダンス、詩、絵画、彫刻、建築など、すべての芸術的表現が統合されています。
La 彼の作品のいくつかの音の強さと攻撃性、挑戦的で常に物議を醸す性格であったものを反映します。
フライングダッチマン y ヴァルキリーの乗り物、彼の最も優れたオーケストラ作品です。
ヨハン・セバスチャン・バッハ（1685年1750月-XNUMX年XNUMX月）
Vivaldiと一緒に、 彼の広範な音楽作品は、バロック時代のピークを表しています。 彼はまた、学界で最も影響力のある芸術家の一人です。
作曲家として、 彼は対位法の最後の偉大なマスターと見なされています。 チェンバロの多作な演奏者として、彼は鍵盤の前で即興演奏する能力で注目を集めました。
コンサート、ソナタ、組曲、序曲、ファンタジー、バリエーション その広大なレパートリーの中で際立っています。
トッカータとフーガトッカータとフーガDマイナー y ブランデンブルク協奏曲、彼の重要な作品のXNUMXつです。
クロード・ドビュッシー（22年1862月25日-1918年XNUMX月XNUMX日）
このフランスの作曲家はXNUMX世紀に入りました。 当時の革新的なサウンド。
と見なされる 現代音楽の先駆者は、同時に過去の古典的な音を大切にし、尊重したアーティストでした。
ピアノスイート 月光 それは、とりわけ映画館での繰り返しの使用のおかげで、その象徴的な構成です。
リヒャルト・シュトラウス（11年1864月8日-1849年XNUMX月XNUMX日）
別のミュージシャン 現代の音への道を開いた.
彼は彼の調子を整えた 交響詩、インスピレーションの源がほとんど常に文学にある作曲。
マクベス、ドンキホーテ、サンチョパンサ、ドンファンこのドイツの作曲家のおかげで彼らの音楽的表現を見つけたキャラクターの一部です。
彼の現在最もよく知られている作品は したがって、Zarathustraは話しました, 哲学者フリードリヒ・ニーチェの著作の無料レクリエーション。 この作品の悪名は、主にそのオープニングがスタンリー・キューブリックによって彼の映画のオペラで使用されたという事実によるものです 2001年：宇宙の旅.
画像ソース：YouTube / Diario 16 / WOSU Radio